故宫博物院藏 仿钧釉菱花式花盆托
北京故宫博物院藏有一件仿钧釉菱花式花盆托就是唐英仿造，并且与宋代钧窑瓷器非常相似。他仿制的明朝永乐、宣德脱胎白釉、甜白刻花、印花器等达到乱真的程度。
创烧57新奇品种
一般情况下，只要科研资金充足，那么就一定会出成果。唐英给皇帝做工艺品，不计成本的科研经费下，取得了不少创新。在唐英时期，釉上彩、釉下彩、颜色釉均有新的突破。在他主持下，景德镇御窑厂创烧七十多种颜色釉，其中胭脂红、秋葵绿是最著名的颜色釉。2011年中国嘉德所拍卖的一对胭脂红釉杯特别耀眼，在《陶成纪事碑》中，唐英称之为“西洋红色器皿”。因釉中含万分之一、二的金，又名“金红”。
清雍正 胭脂红釉杯
同时，督陶的成就也和唐英的个人素养相关。他将制瓷工艺与诗、书、画、印相结合。在陶瓷品类的创新上，后来成书的《景德镇陶录》、《古铜瓷器考》等著作中，都大为赞嘆：“厂窑至此，集大成矣”，称自唐英督陶创“有陶以来，未有今日之美备”的盛况。到雍正十三年（1735），每年所花得烧造瓷器的费用达到数万，制作的瓷器不下三、四十万件，数量巨大。
功臣还是艺术家
为了迎合乾隆对新奇瓷器的喜好，唐英创烧出不少新奇的品种，比如种类繁多的转心瓶（如首都博物馆的“乾隆粉青釉描金缕空开光粉彩荷莲童子转心瓶”），又比如交泰瓶，经常被乾隆拿来把玩。根据《陶成纪事碑记》记载，在唐英督陶期间，共仿古、创新五十七种。在督陶期间，唐英个人的文化艺术修养，也广受称道，他的陶瓷书法行云流水。而督陶官亲自画瓷器，这在陶瓷史上也绝无仅有。
首都博物馆藏 粉青釉描金镂空开光粉彩荷莲童子转心瓶
唐英在雍正、乾隆两朝是精美工艺的总导演，而对他个人而言，二十八年辞别家人、远离皇城故土，甚至再也没回过渖阳老家。他以“陶人”自居，这个名称或许是他的唯一寄託。离开景德镇十二年后，他重访故地，景德镇人夹道欢迎，唐英感泣万分，赋诗说：“青丝染霜回故地，何劳镇民夹道迎，衰翁有负众家恩，关外孑身吾陶人。”
值得玩味的是，在唐英七十五岁的时候，乾隆在圆明园接见了他，提出让他儿子来接替他的职务。一辈子兢兢业业谨小慎微的唐英拒不肯让儿子接班，冒着犯上的危险，一面称罪，一面“恭请皇上另择贤员，到关接办。”除了字面所说，兹事体大，儿子又“诸事阅历未久”，是否也因为雍正的声色厉荏、乾隆的喜怒无常好大喜功，都让他实在太疲惫，又岂能让自己儿子再步自己后尘，胆战心惊度过一生？
唐英死后，由于督造者不同，景德镇官窑再也无法烧出如乾隆早期的精美绝世之作。乾隆中期，趋向华缛繁巧，古朴之风尽失；末期更堆迭庸俗。而再往后走，衰微的也就不再是冶陶一门。耳听鸦片战争轰隆隆的炮火，大清国这个精美的瓷罐子，哐当一声砸在地上，任历史的滚滚车轮辗过。
今时今日，当我们在拍卖行和博物馆里，隔玻璃框细细打量这些瓷器的时候，唐英，那个羡慕归雁的北客，那个挽起袖口和工匠一起冶陶的北方汉子，他是如何手捧着这些精美绝伦的物件，它们不过是雍正、乾隆的玩物，却是唐英的全部心力。