磁州窑遗址
在彭城这个传统的陶瓷古镇，普通常见的山石泥土都可能会有点石成金的机遇，传统的陶工用朴拙的剑手从普通黄土的世界中捧出了火的精灵，使得渊源的黑白艺术在大河源头刻下了粗犷的线条。那些泥土经过火的淬炼成为了享誉四方、黑白交织的陶瓷艺术，这就是磁州窑。这里的每一个陶瓷艺人的背后都有着一段与磁州窑关联的动人故事。他并不是土生土长的彭城人，但是却扎根在彭城守望磁州窑火四十多年，他就是中国陶瓷艺术大师任双合。
从唐山求学来到邯郸彭城
任双合是唐山人，年轻时来到当时位于彭城的河北轻工业学校陶瓷艺术专业学习。每天天不亮，他就和同学早早起来，去练习勾线、写字、绘画，长此以往，他打下了扎实的陶瓷基本功。1967年，年仅20岁的任双合毕业之后因为成绩优秀被分配到了邯郸陶瓷公司。远离家乡，来到了古老的磁州窑所在地，对那时的任双合来说，磁州窑三个字也仅仅是上学时书上学到的一个概念而已。
就是在这种对磁州窑一知半解的状态下，任双合走上了自己的工作岗位，并认识了改变他一生的两位老师——老领导叶广成和研究所组长魏之騟。看着前辈们的潜心付出，为磁州窑的继承与发展做出的贡献，渐渐地，在老师的影响和熏陶下，任双合也深深地喜欢上了这黑白交织的陶瓷的艺术。
刚刚参加工作的任双合在老师的严格要求下，基本上什么陶瓷活都尝试过，产品设计、装饰、画纸，在劳动车间当工人，每天都要重复着拉坯、修坯，尽管当时工作辛苦收入不高，但是他从来没有丝毫的怨言，兢兢业业，全身心地投入到磁州窑陶瓷的生产和制作中。那时候的车间里，像任双合那样的专业人才很少，所以没多长时间就抽调到厂办研究所开始搞产品设计，设计器形、画面、艺术瓷等等。
进入陶瓷艺术研究所工作之后，任双合更深入的接触到了磁州窑设计和制作的核心，他惊奇的发现，磁州窑仅用最基本的黑白二色便在陶瓷上创造出大美大雅的装饰效果。它是创造性的将中国绘画的技法以图案的构成形式巧妙而生动的绘制在瓷器上，黑白对比，强烈鲜明，或流露出一段坚挺舒朗的北方风骨，或显示出一种随性妩媚的风情，没有许多刻意装饰掩盖的痕迹但却仍有一份高贵大方的风度。
艰辛的付出赢得辉煌的荣耀
任双合在磁州窑的设计制作中浸淫越久，便越被它的艺术魅力所折服，并感叹与它相见太晚，每天早出晚归，做陶瓷经常忘记吃饭，早已达到痴迷的地步。
多年来他刻苦钻研，勇于探索，大胆创新，不仅恢复了磁州窑多年失传的多种传统技法，并广泛吸取其它艺术门类之营养，和现代艺术元素相溶合，使磁州窑艺术得到了进一步升华。先后创作了多件风格独特的磁州窑艺术珍品，成为新磁州窑的代表之作。
艰辛的付出中孕育着成功的幼苗，之前所有的付出都有了幸福的回报。1973年，他创作的刻坯嵌金缠枝牡丹国光瓶，其设计构思巧妙，制作工艺精美，整个效果既富丽堂皇又端庄典雅，多次参加全国工艺美术展出，并先后登上了《中国美术》和《中国工艺美术》杂志，更被当时的国家领导人选为国礼赠送给日本首相田中角荣。
种种荣誉的激励让任双合在陶瓷艺术上的灵感不断涌现，他参与制作的邯郸火车站候车大厅彩绘壁画《邯郸典故》、北京人民大会堂大型贴彩壁画《北京欢迎您》都取得了不错的反响，深厚的陶瓷艺术功底不仅让任双合获得了众多的个人荣誉，并且在其担任陶瓷五厂副厂长和陶瓷九厂厂长期间，厂子所研制生产的圆形瓷、艺术瓷、陶瓷壁画等不同规格的几百种陶瓷花色产品成为市场紧俏货，他所创作的陶瓷系列产品为企业创造了可观的经济效益。
市场经济大潮中的困惑与奋起
眼看着厂子的效益越来越好，谁都以为会这样顺顺当当的走下去，但随着计划经济转型期的到来，陶瓷行业也经历了市场经济的冲击，陶瓷厂解散了，过去的国营企业全都变成了个体企业，任双合一下被推向了社会，脱离了陶瓷行业的任双合一时间感到了茫然无措，但生活的压力迫使他无暇多顾，只能每天东奔西跑着去寻找着任何一个能够养家糊口的活计，当时他甚至觉得自己与心爱的磁州窑艺术无缘再会，感觉人生都没有了方向。
有一天，任双合忽然发现房子旁边有一颗小草，将近冬天了，依然是绿油油的，十分顽强的在寒风中挺立。任双合突然顿悟，觉得他也应该像小草一样顽强，人生还是应该拼搏应该奋斗。
重新振作起来的任双合决定重整旗鼓，再次创业。他又拉起了一支队伍，成立了自己的工作室，研制仿古瓷、做壁画、跑业务。回到了心爱的陶瓷事业的身边，任双合心中又感到了踏实的幸福。尽管经历过这段艰难岁月的洗礼，当初和他一起分到陶瓷厂的二三十位同学基本上都回家自谋出路了，但他仍然心甘如饴的坚守在彭城这片已满注了他深切情感的土地上，这一坚持，就是40多年。
任双合说，他能坚持下来主要是他对陶瓷比较有感情，对磁州窑这种传统的艺术和工艺特别的情有独钟。“我感觉磁州窑就是一个博大精深的艺术宝库，在这里有学不完的东西，所以我就把它坚持下来，一直坚持到现在，我认为我没走一点也不后悔。”
从1967年毕业分配至今，饱经岁月沧桑的任双合对于磁州窑事业的感情，仍保持着一如既往的热忱，已经在陶瓷艺术上取得卓越成就的他在随性和平和之外，更是以一种怡然自得的心态享受着这从泥到瓷的华丽蜕变。
在富田遗址迎来创作的第二个春天
2011年，任双合的女婿陈志刚接手磁州窑富田遗址博物馆的管理和运营工作。他深深了解岳父对磁州窑文化的痴爱之情，他把博物馆内四条窑洞作坊整修装饰一新，分别冠以“寻春、沐夏、赏秋、吟冬”雅称，成为磁州窑拉坯、刻画、阴干、展示的理想创作场所。又在博物馆院子的东侧，专门为任双合建设了一栋创作室，以任双合的斋号“清心堂”命名。堂内翰墨飘香、蕙兰幽馨，堂外池塘碧荷，游鱼穿梭、竹林掩映，柳叶轻抚，一派如世外桃源般宁静幽远的艺术创作宝地。有此工作环境，任双合的创作激情更加高涨，他每日潜心书画刻划，一大批磁州窑陶艺精品诞生。他在近古稀之年迎来磁州窑艺术创作的第二个春天和高峰。在技术传承上，任双合毫不保守，悉心培养后人，为磁州窑传统艺术的延续和发展培养了许文龙、刘福生、韩海龙等一批优秀的陶瓷艺术人才。
在陶艺创作之余，任双合还潜心整理写作，先后出版了《磁州窑画谱》、《中国磁州窑》、《磁州窑烧制技艺》、《古窑流艺--任双合陶艺作品选集》、《古窑流艺--任双合陶艺戏曲人物作品选集》等书籍和多篇专业论文，为磁州窑留下了宝贵的文献和资料。
慕名磁州窑富田遗址和任双合的大名，全国陶瓷界、书画界的朋友和游客纷至沓来，聚集在富田遗址博物馆座谈、交流、创作，一起探讨和展望磁州窑文化艺术的美好明天。在参观和欣赏了任双合大师的作品后，大家无不对他朴拙活泼的戏剧脸谱画和构思独特、釉色精美、豪放大气、典雅浑厚的陶艺作品赞叹不已。面对大家的夸赞，任双合总是呵呵一笑，说，画着玩的。他质朴的就像一块瓷土，他谦逊的就像一座笼盔。
黑白交织的磁州窑陶瓷艺术
谈及即将在8月下旬举办的首届中国磁州窑文化艺术节，任老师掩饰不住内心的激动。他说，这对宣传和弘扬磁州窑文化是一件大好事，对我们从事磁州窑陶艺工作的人来说，更是一种激励和鞭策。既然社会各届和区委、区政府这么重视磁州窑的发展，我们磁州窑人更得创作出更多的精品回报大家的支持和厚爱。艺术节期间，欢迎各级领导和国内外陶瓷专家、书画艺术家来富田遗址博物馆参观交流、指导创作。预祝艺术节圆满成功！