2019年4月，由文化与旅游部恭王府博物馆展览活动部主办的《青花辞韵——孙立新瓷艺作品展》在恭王府博物馆抱厦厅展出。
展览展出了孙公窑第四代传人、江西省工艺美术大师艺孙立新近年来潜心创作的瓷艺作品60余件。展品以器物、瓷板、瓷艺三大类别，展现了孙立新40余年从事瓷艺创作的感悟与思考，以及他对传统技艺与当代美学的持续探索，凸显出艺术家秉承世家传承，四代砥砺陶瓷技艺的工匠精神。
江西省工艺美术大师孙立新作品《花开富贵》
作为景德镇市委市政府授予的陶瓷世家“孙公窑”第四代传承人，孙立新自上世纪80年代起跟随当时在景德镇国营红旗陶瓷厂工作的父亲，以学徒身份开始学习瓷艺，从此走上艺术之路。
孙公窑的历史要追溯至清朝末年。孙立新的曾祖父孙洪元是孙公窑的第一代开创者，在当时的制瓷琢器行业，是制作大件的高手，经营有“孙荣记”作坊；祖父孙振东是建国瓷厂的高级技师，从最初“利坯”和颜色釉的功夫开始，至孙立新的父亲出生时，孙家的瓷器和瓷艺已在景德镇打响名号，成为景德镇的知名瓷窑作坊。
孙立新的瓷艺创作，题材丰富，意境深远。在他的全景式山水瓷板画里，艺术家师古人、师自然，从画理、从性情。他的作品设色古雅却不沉闷，构图精准，由近及远、曲折递推，实处老辣苍劲，闲处含蓄儒雅，是大山大水也有江南的幽淡。这种把南北派的山水特色巧妙糅合的处理，表现了他丰富的美学涵养，也使得他的山水更具韵味，也更贴近他内心的大度儒雅。虚实、刚柔、浓淡、轻重、繁简、疏密，这一对对审美关系无不微妙地传递出孙立新对客观与主观的认识，夯实着孙立新作为一个艺术家的人文情怀。
更具意义的是，孙立新继承了父亲的青花泼墨技艺，又在此基础上不断尝试、不断创新，将青花泼墨技艺融入到自己的创作当中。近年来为了积累素材,孙立新进行了大量的采风写生。这幅《苗岭笙歌》是他在贵州黔东南地区采风后创作的作品，作品自然地展现出黔东南人民在青山绿水之间载歌载舞的幸福生活场景。
笔墨当随时代，孙立新的陶瓷艺术作品曾两度获得中国民间文艺山花奖，在国际、国内其它奖项赛事中获奖颇多，多件作品被国内外的美术馆艺术馆收藏，赢得广泛好评。因为这些艺术成就，他荣获了“中国十佳民间艺人”“江西省工艺美术大师”“江西省级非遗传承人”“江西省赣鄱五五五文化人才”等诸多称号。接过家族几代传承的接力棒，丰富孙公窑这一首批“陶瓷世家”荣誉的时代内涵，孙立新正不忘初心，砥砺前行。
江西省工艺美术大师孙立新作品