神垕镇是钧瓷之都，也是国内瓷器仿古的重镇。我们瓷网（http://www.zhongguociwang.com)一行四人，这次是为钧瓷而来。
钧瓷，入窑一色，出窑万彩。钧瓷的颜色是一绝，千变万化，红、蓝、青、白、紫，交相融汇，灿若云霞，宋代诗人曾以“夕阳紫翠忽成岚”赞美之。
然而几天下来，我倒感觉现在的钧瓷，无论是器型还是色彩，大多数变化有余、厚重不足了。
神垕镇街边的一家钧瓷专卖店，经营着多位钧瓷艺术大师的作品和几个著名厂家的钧瓷工艺品。店老板的一席话，道出了这其中的奥秘，“现在，有的厂家为了迎合市场需求，用色釉来代替钧瓷的窑变，使不可控的窑变效果，变为可控，用艳丽的色彩和奇特的造型吸引买家，但缺少了钧瓷的厚重和灵动。她经营钧瓷多年了，还是最喜欢‘苗家’的钧瓷，因为，苗长强的钧瓷作品更厚重、耐看。”她简单直率的介绍，进一步验证了我们来时的判断。
2005年，中国古陶瓷学会会长、故宫博物院研究员耿宝昌先生就曾题赠苗家：“苗氏揭谜于今，2005年新创烧，如同宋代钧窑古风貌之宝器，为历史再现。”
所以，拜访中国陶瓷艺术大师苗长强以及他的父亲，著名钧瓷专家苗锡锦，也是我们这次来神垕的重要行程之一。
苗锡锦老先生曾编著出版了《钧瓷志》和《钧瓷赞歌》两本书，也是钧瓷的领军人物。他一生都在研究钧瓷，对钧瓷艺术的热爱到了“痴迷”的地步。近段时间，他一直在郑州，又在为另一本关于钧瓷的书，作最后的校改工作。可能是缘分所致吧，就在我们到来之前，他也因有事回到了神垕的家中。
我们有种一见如故的感觉，简单的自我介绍后，便就钧瓷艺术的话题攀谈起来。老先生虽已八旬高龄，身体强健、思维敏锐。谈话间，将两本他写的《钧瓷志》赠送给了我们。
这时，苗长强大师走了过来。
他温文尔雅、言语不多，更像一位学者。说到钧瓷艺术的传承与创新，苗大师的话多了起来：“钧瓷的独到之处就在于窑变，这是钧瓷的本真。而窑变是复杂的，同样的釉色，不同的窑炉结构，不同的烧成方法，就会出现不同的窑变效果。气窑的使用，使成品率大大提高，但窑变却渐趋平淡。”
也许这就是，现在的钧瓷之美，更多是通过造型的变化来表现的重要原因吧。
苗大师接着讲到：多年来，他一直在探索研究钧瓷的烧成机理，力求使气窑的烧成效果，达到或超过煤窑，最终实现窑变丰富、自然天成的艺术效果，苗家钧窑的特点就是“传统工艺，自然窑变”。
谈话间，苗大师带我们来到了，由启功题名的“珍宝阁”。摆在展厅中央的是，2008年他烧制的，在外形上极具突破性的“北京奥运·长城鼎”，该件作品最终作为奥运国礼，送给了参加奥运会的204个国家的领导人和各国代表团，原奥委会主席萨马兰奇，代表国际奥林匹克博物馆亲笔签名收藏了“北京奥运·长城鼎”，现奥委会主席罗格，和中国奥委会主席刘淇，联名签发荣誉证书予以嘉奖。
“这是苗家钧窑的骄傲！更是中国钧瓷艺术界的骄傲！是苗家父子两代人，50多年，在钧瓷艺术上苦苦追求的艺术结晶！”看着一件件散发着古朴宋韵的钧瓷艺术作品，不禁让我们发出了这样由衷地赞叹。
我们离开苗家钧窑时，已是傍晚时分。远远望去，山边一片红霞...... （文/朱东明）
苗长强简介
苗长强,1962年8月出生于河南省禹州市神后镇，中国陶瓷艺术大师、中国古陶瓷研究会会员、绿宝石玉瓷网签约的著名陶瓷艺术家。
苗长强在钧瓷造型上追求艺术性；在釉色上尊重传统；在烧成方面又力求创新。他结缘钧瓷的三十多年来，在造型、配釉、烧成的各个环节，样样拿得起、做的精，加之他多年陶瓷教学的理论水平，使得他创作出的每一件作品都呈现出“灿若云霞”的钧瓷之美；演绎着“窑变无双”的神奇。
鉴于苗长强对钧瓷艺术的继承与发展做出的巨大贡献，以及高超的陶瓷艺术创作水平，2010年11月被授予“中国陶瓷艺术大师”称号。
作者简介：
朱东明 男，1964年生于山东济南。系瓷网（http://www.zhongguociwang.com)、绿宝石玉瓷网（http://www.lbsycw.com)总经理，济南绿宝石艺术陶瓷馆馆长、景德镇海外联谊会理事、中国陶瓷馆研究馆员。