2000年夏天，一位日本商人来到中国江西景德镇，几经周折找到了孙公窑的传人。日本商人开出了100万人民币的价格希望获得孙公窑的经营权，而当时孙公窑已经因为经营不善到了难以维持的状况，但是日本商人的提议被当场拒绝了。孙公窑是有百年历史的景德镇陶瓷世家，它的第三代传人孙同鑫已经被评为中国民间文化杰出传承人。孙公窑是怎样的一个陶瓷世家？它在百年前诞生的时候又有怎么样的传奇经历呢？
著名瓷坊“孙公窑”是中国瓷都景德镇市政府授于的，享有很高声誉的“陶瓷世家”，孙立新是“孙公窑”的第四代传人。其祖辈.父辈皆是技艺精湛的陶瓷艺术家；曾祖父孙洪元是在制瓷琢器行业，制作大件的高手，经营有“孙荣记”作坊，专事传统高温颜色釉和釉下瓷用颜料的配方研制；祖父孙振东是建国瓷厂的高级技师，主攻利坯，其研制的青花釉里红，荣获全国陶瓷展评“优秀作品奖”；父亲孙同鑫是江西省工艺美术大师，著名的釉下彩专家，致力于高温颜色釉的研究和创作。
陶瓷世家第四代传人孙立新，省高级工艺美术师,现任职于景德镇陶瓷馆,自幼秉承家学，12岁即随父学艺受到得天独厚的家庭环境的熏陶。1987年毕业于景德镇陶瓷职工大学，后进修于北京画院，曾师从程曲流先生专习西画；又向画家傅周海先生研习中国画，主要制瓷技能则师承中国工艺美术大师熊钢如，又得益于中国艺术研究院陈绶祥教授和著名画家，禅师刘占江先生的指点。受家风濡染，深得真传，加上他不仅接受过正规学府教育，而且转益多师，博采众长，因而能荟萃诸家，熔铸而成自己独有的艺术风格。
孙立新对陶瓷传统技艺有着精深的理解，古朴的色调，别致的纹饰，使他的仿古陶瓷绘画具有中国传统艺术特色。而中国画装饰陶瓷的表现题材，则源于他对生活，自然的感受. 山水，花卉，人物，多种画科无不擅长。在色釉配置上，或清雅，或艳丽，可谓异彩纷呈。他将水墨，泼墨技法融入釉下彩画面中，高温烧成后的墨色变化亦显现出浓厚的笔墨情韵，取得了气韵生动的艺术效果。其制作的现代陶艺作品造型奇特，装饰风格渐趋多元，表现形式和手法也更为丰富，从技术手段到更深层的精神内涵的表达上，均显示了青年陶瓷艺术家在工艺技术，材料运用及观念更新方面，所作的大胆探索和尝试。其绘瓷和陶艺既有东方民族的韵味，又有西方现代绘画的形式美。在他的作品中，仿古的色彩，水墨的意味与现代的情调兼而有之，富有高雅的艺术品位和很高的艺术价值.和收藏价值.
孙立新的陶瓷作品曾获得国际，国内各类奖项30多次，主要代表作被国内外的美术馆，艺术馆收藏，赢得了广泛好评和众多荣誉。1999年中央政治局委员李铁映为其作品题词,鲁平,刘江等中央领导亲临孙立新工作室观看其制瓷表演.
" 孙公窑艺"通过几代人不懈地努力,奠定了其在釉下青花的烧制方面,'瓷坛领先者'的地位,并获得了"青花世家"的美誉.我们想信,在第四代领军人物孙立新的带领下,"孙公窑艺"必将创造出绚丽,辉煌的明天.
陶瓷世家孙氏志(本文选自景德镇地方志,有增,删节)
陶瓷世家第一代孙洪元（1894—1963）。因父亲早逝，家境贫苦，年不足9岁便到景德镇坯房学拉坯。洪元虽小，亦知学艺之重要，于是，细心琢磨各种器皿造型特征。夜深人静，师傅熟睡之后，又偷着上车学拉坯，常彻夜不眠。一旦被师傅发现，便遭毒打。但洪元越加发奋，做出的坯被人发现，竟能有模有样。并自己研究以剪纸小样瓶造型，在灯前放大于壁上拉出的坯符合要求的方法，受到商人的称赞。师傅看到洪元可以为其赚钱，即作为一个正式劳动力使用，而且常将一些难度较大的品种要他拉。到16岁以后，洪元不仅能拉中小件，而且有驾驭大件的能力。经过十年学徒生活，孙洪元拉坯的技艺大有长进。在制瓷琢器行业中，成为制作大件的著名高手。艺成略有积蓄，便自立门户。取名“孙荣记”经营作坊，专事传统高温颜色釉和釉下瓷用颜料配方的研制，其制作的仿古瓷可以乱真，仅一只仿古霁红釉的印泥瓷盘，竟被外商用80块银圆买走。洪元不仅利坯是高手，而且在制作青花粉定瓷，配制颜色釉方面更有建树。50年代，曾在建国瓷厂专门配制高温颜色釉和釉下瓷用颜料。
陶瓷世家的第二代孙振东（1924—1997）仅读书四年，便辍学随父亲学习利坯兼涉其他工种。后来主攻颜色釉和色料的研究，被聘为建国瓷厂高级工艺技师。其研制的影青釉获全国陶瓷展评“优秀作品奖”。孙同鑫的母亲陈锦云也精于颜色釉料配制，且擅长青花画。无论是在民国时期还是在文革时期，她以超人的承受力与睿智，使全家人平安度过。为孙公窑的生存和发展做出毕生的贡献。
孙同鑫，幼年因家中弟妹多，便停学从艺。初学琢器雕塑，冬天用手和泥，不经意将手冻裂溃烂，遂改学青花。初学时以临摹师傅图稿为起点，继而自习写生，经师夫指点，技艺日进。受祖父洪元影响，不论酷暑严寒，常于完成日常生产任务之余，勤学不缀。他喜欢读书，但因家境拮据实在买不起，常到私人书摊租书看，即便是下雨，也坚持不懈。他身体瘦弱，性静而寡言，无心与交际，唯对提高自己的技艺，忘情于山野之间。即使出差在外，亦任凭旅途艰辛，也不放过对自然景观的细致观察。他在得山川造化灵性的感悟中，感到现有釉下彩，尚不足表现自己理想中的境界。于是经过勤奋探索，终于突破釉下彩历来采用分水及勾线等传统表现方式，不句一格用新工艺新材质，用水，油，色，泥四元混合，将泼墨技法融入釉下彩画面之中，凭准确把握高温烧成后的呈色变化规律，取得了很好的艺术效果。其作品《日出之回忆》所表现的，大自然中的光色变化，无论观意境，还是看技法，都堪为佳作。他创作的釉下彩〈〈屈原〉〉，构思深沉，笔调浑厚，庄重的色彩充分体现了他对爱国诗人屈原的崇敬。瓷画代表作〈月映春水〉，〈月下诗思〉，〈故乡明月夜〉〈雪后乌呜林更幽〉，〈大漠行〉等表现的也是他那种清高淡泊，宁静致远的情怀。1974年，他设计的釉下彩“碧桃花”咖啡具，成为建国瓷厂首次出口加拿大的釉下彩外销瓷。同年设计的多彩网贴花“五碟”被选送美国旧金山参加国际博览会。并为人民大会堂，中共中央办公厅，国务院等设计过大型日用品。“牡丹迎春”等酒具和其他陶瓷作品多次被选为中央领导人出访礼品瓷。1992年，作品“茶花”被江总书记选为访问日本礼品瓷。1998年成立“孙公窑艺”瓷坊，专心致力于高温颜色釉的研究。其夫人王水玉1944年生，工艺美术师，长期从事釉下彩，作品多次得奖，并为国内外多家博物馆，艺术馆收藏。
孙志卿：擅长陶瓷仿古色釉配制，创造研发高温金星釉和多彩结晶釉。得到专家的充分肯定和认可。
孙嫦娥：景德镇陶瓷馆高级工艺美术师，擅长仿古绘制。中国工艺美术珍宝馆收藏作品2件，曾为故宫复制过古陶瓷. 是高仿瓷专家.
孙和平：从事陶瓷工艺与装饰，专业设计研究开发陶瓷成品类，如酒瓶等
孙小平：陶瓷技艺全面，对古陶瓷研究有独到之处，仿古陶瓷类专家。
陶瓷世家第四代孙立新：1968年出生于景德镇，1987年毕业与景德镇陶瓷职工大学，后进修北京画院。他继承发扬了曾，祖，父，的陶瓷制造技艺，涉学拉坯，利坯。颜料配置，成型工艺。获得过国家类陶瓷奖项几十次，作品被日本中国近代美术馆收藏，青花瓷盘被美国西雅图亚洲艺术博物馆收藏。青花作品无论人物，花鸟都传承和发扬了祖辈的制作技艺,得到了业内人士的广泛赞誉和肯定.现任职于景德镇陶瓷馆．