朱正荣陶瓷艺术品——松鼠
朱正荣在“文革”时期，从上海来到江西农村插队，八年的农村生活，不仅使他锻炼了体质，也爱上了大自然中的小动物，为他今后的陶艺打下了生活基础。１９７５年，朱正荣考上了景德镇陶瓷学院美术系，在雕塑大师周国桢教授培养下，从事陶瓷动物绘画、雕塑。从１９９０年开始，朱正荣专攻动物画，以松鼠、小浣熊、小猫、小鸭等动物为题材。为了仔细观察松鼠的生活特性，他养过松鼠，自然就会和小动物产生感情，而感情往往又是艺术创作的动力。
朱正荣画的松鼠，精致细腻。形神兼备，既有动物的野性，又有小孩的天真，毛茸茸的小松鼠，灵巧机敏，善良可爱，翘起大尾巴，小眼睛闪着光亮，好像在张开小口和你交谈，真想把它从瓷器上抱下来搂在怀里。还有朱正荣画的小鸭，象婴儿一样充满稚气，圆圆的身体，大大的眼睛，象是在思索。朱正荣的作品《春江水暖》用青花料和高温色釉综合装饰，小鸭、浮萍的点、线面相呼应，以宽阔的空白展现出瓷器的材质美，又给观赏者以想象的空间。
以动物为题材创作，寄托的却是他对生活、对人间真善美的追求，以及面对世事沧桑的坦然心态。朱正荣的装饰瓶《明月松间照》是一件不可多得的佳作，融多种装饰技艺于一体，360度的构图，圆满而简洁，美妙月光下是一个静静的舞台，舞台上欢快的松鼠们演绎着童话故事。朱正荣给小松鼠以拟人化的艺术夸张，大眼睛、小脑袋，加上肥硕的长尾巴，那一丝胆怯、三分机灵、七分活泼表现得淋漓尽致。近年，朱正荣以“雏鸭”为题材的作品再次点亮瓷界人的眼。《雏鸭戏水》利用瓷瓶的自然留白来表现水天一色的湖面，一群雏鸭毫发毕现，丝丝见动。
大凡陶瓷釉下综合装饰，多表现写意笔法的山水、花鸟或戏婴．以人色块及高温釉产生的流动表现大自然的雄浑、花卉的朦胧和戏婴的朴拙。朱正荣却独辟蹊径，大胆创新．把长于在釉上用上笔表现的雏鸭、松鼠、皖熊、小鷄等形象，移植到釉下，描绘了一幅幅形神兼备的活生生的画面，开创了陶瓷美术又一新天地。
朱正荣在研究许多画家松鼠作品的基础上，着意表现松鼠的情趣、背景、构图、用色均服务于一个“趣”家。而松鼠的趣，集中在硕大柔长的尾巴上。尾活则松鼠活则整个场景都趣味盎然；尾呆则松鼠呆则整个画面都呆滞无趣。然而仅有这种感悟显然远远不哆，如何在陶瓷材质上，尤其是釉下装饰手法上去达到作者追求的效果，正荣摸索了长长一段时间。它的难度在于：大凡釉下综合装饰，多表现山水、花鸟或写意笔法的嬉婴，以大色块及高温色釉产生的流动感表现大自然的雄浑美、花卉的朦胧美和嬉婴的朴拙美。
对动物的热爱，进而产生对它们的感情，这是朱正荣陶瓷艺术创作中的灵感之源。在动物系列题材的作品中，朱正荣吸收了前人的技巧，既有民间艺术的“俗”，又有现代陶艺的“雅”。他运用拟人的手法来表现小动物的天真、灵性、活泼与恬然自趣。给人以美的艺术享受。
松鼠是朱正荣动物系列题材中亮点之一。他说：“松鼠明亮的眼睛，小小的嘴巴，厚实的大尾巴，非常有趣。”通过对小松鼠的仔细观察，他抓住了松鼠的动态特征。为了在陶瓷艺术作品中再现小松鼠的机灵与善良，他把小松鼠外在形象作了艺术夸张，使它嘴巴缩小，眼睛放大，尾巴加厚，突出了松鼠的神情与情趣。
为了表现松鼠绒绒细毛的质感，朱正荣采用“丝毛法”，（把毛笔打扁，擦出质感），实现了动物的形、态、神的完美结合。同时，利用高温颜色的“进窑一色，出窑万变”的窑变效果，来表现松鼠栖身的松树枝干的肌理感，往往收到意想不到的效果。陶瓷动物装饰的美感，在于艺术家抓住了动物的形体特征，捕捉到了它们瞬息间的愤怒与欢乐，以灵巧的手法，特定的材质、色釉来造型，使人们产生出对艺术的钟情与赞美。朱正荣在画类似题材时，但总是表现出动物的不同情趣。他的《小鸡乐趣图》，在釉下综合装饰瓶上精心绘制六只形态各异的雏鸡，或半开双翅作飞跑状，或伸长颈脖作啄虫状，或卷着小脑袋梳理小绒毛，或大摇大摆，旁若无人…..。在小鸡的上方，他用淡淡的青笔料，点缀出了几束若隐若现的牵牛花，其艺术效果更堪一绝。
朱正荣的简历及作品都被载入数家颇有影响的专业杂志上，如《收藏》、《中国当代陶艺百家》电子画册、《中华兴国人物大典》、《世界名人录》、《东方航空》等国内外报刊，中央电视台国际频道有专题报道。在国际国内工艺美术展评中，作品获得大奖40余项。《陶瓷装饰与动物世界的关系》等多篇学术论文刊载于诸学术刊物上。并出版《朱正荣作品》专集贰本，合著《景德镇当代精英五人选》作品集壹本，多次参加美国、日本、法国等国家和地区的陶瓷艺术展，96年应邀赴韩国及其它地区举办陶瓷技艺讲座和现场表演。从事陶瓷美术创作20多年，具有丰富的创作经验。
有10余件釉下综合装饰及青花釉里红“松鼠”、“雏鸭”作品分别被中国工艺美术馆、中南海紫光阁、中共中央学校、中央电视台《音画时尚》世界华人协会、日本恩巴中国近代美术馆、北京国际艺术博览会等诸多海内外馆藏机构及收藏家珍藏。