人物名片：
余国洲，江西新建人，1962年12月出生于景德镇，艺术室名“寒舍斋”，清华大学工艺美术大师高级研修班进修结业，世界人类非物质文化遗产(古彩)杰出传承人，2010年（感动中国艺术人物）殊荣获得者，现任景德镇古彩研究所常务副所长，研究员、省高级工艺美术师。1980年在中国轻工业部陶瓷研究所投师资深陶瓷美术家、中国工艺美术大师戴荣华老师门下，成为其入室弟子，深得戴荣华老师的器重，毫无保留的传授技艺，同时刻苦研习古彩一代宗师段茂发教授的古彩技法,系统的掌握了古彩陶瓷的人物、山水、花鸟、图案的画法与填色及烧制技法。后派调景德镇市新光瓷厂主要负责承担古彩陶瓷的新产品开发与设计工作，填补了该厂古彩瓷艺的空白。众多题材的古彩作品在国内外展评中荣获金、银、铜、优秀奖项，其中古彩“碧梧鸣凤”瓷板、“喜上梅梢”圆盘分别荣获2002年全国中青年陶艺家收藏精品大奖赛金奖,古彩“六鹤同春”瓶荣获2009年景德镇市首届民间工艺美术作品大奖赛金奖，古彩料地“满堂富贵”双面镶器入选2010年上海世博会参加中国瓷都景德镇—首届上海陶瓷成就展并刊入画册。古彩料地“满堂富贵”双面镶器参加2010年第六届深圳文博会荣获中国工艺美术文化创意奖金奖，古彩“荷韵”瓷板荣获2010年中国工艺美术最高奖项“百花奖”金奖，古彩“荷韵”四方瓷板荣获2010年广东传统工艺美术精品大展银奖，古彩“富贵满堂”瓷板荣获2011年第七届深圳文博会中国工艺美术文化创意奖金奖。部分作品已被中外各大博物馆收藏，其中古彩“春到江南花自开”瓶、“喜上梅梢”瓶分别被江西省博物馆收藏,古彩料地“满堂富贵”双面镶器被景德镇精益斋陶瓷博物馆收藏。并有多篇学术论文在《中国陶瓷》、《景德镇陶瓷》、《景德镇陶瓷艺术典藏》、《当代陶瓷艺术》、《瓷都美术家》、《瓷器》、《瓷苑》、《时空快讯.陶瓷名人专刊》、《南国艺术》、《深圳工艺美术》、《中国书画作品纲集》等刊物上发表，国内外多种权威辞典、画刊等宣传媒体收录其业绩传略。出版《余国洲古彩瓷艺》个人专集,被誉为瓷都有实力和潜力的古彩艺术家。
近年来,分别担任景德镇陶瓷美术家学会副主席，景德镇古彩研究员，景德镇精益斋陶瓷博物馆艺术顾问,景德镇国洲窑艺术总监，中华瓷满网名誉理事长，中国文化艺术协会副会长，中国工艺美术协会、中国收藏家协会、中国古陶瓷学会会员,广东省工艺美术协会常务理事，深圳市工艺美术行业协会常务理事，（香港）中国陶瓷研究学会会长，深圳市东方陶瓷艺术协会会长，深圳市当代艺术陶瓷鉴赏收藏协会会长等职。
在外地还有家务事儿要做
“好在大红大绿、妙于古色古香”、“铁画银钩、浓丽古雅“、“既古又新，则妙则神”这是著名陶瓷艺术家、教育家张志安教授对古彩的评价。在这里我只想说明一个问题，那就是在景德镇这块土地上有着悠久的历史，不论昨日沧桑，还是在今日绚烂发展之下，均可谓是繁华似锦，这样的影响力要归功于瓷都工艺美术大师们孜孜不倦的传承与创新。深圳市当代艺术陶瓷鉴赏收藏协会会长的余国洲先生就是一位典型的传承者，虽然在异乡，他依旧执着的在陶坯上，续写着他与古彩艺术割舍不断的情缘。
成长于瓷都浓烈陶瓷艺术氛围之下的他，自幼学习美术，并于1980年在中国轻工业部陶瓷研究所投师于中国工艺美术大师戴荣华老师门下，成为其入室弟子。由于他的勤奋好学、天资聪慧，深得戴荣华老师的器重，将古彩技艺毫无保留地传授于他，在经过数十年对古彩艺术的传承与推诚创新之下，他的古彩艺术闻名于深圳，用他那只拿惯画笔的手，不但传承了古彩艺术的声名，还肩负着向异乡人们传播当代陶瓷艺术的使命。
从70年代在学校自学，到80年代初期正式拜师，再到于深圳发起陶瓷艺术收藏团体，对于古彩艺术在异乡的传播，余国洲认为，“古彩一定要基于传统来创作”，要保持对故土的热爱，在异乡的瓷都人更不能回避古彩所面临的坎坷，“在外地还有家务事儿要做”，于是，他一直坚持拿着古彩那支画笔，通过文明艺术的载体，自己建设自己。
古彩传承又一人
虽说传统的古彩主题已被前人演绎成经典，但余国洲认为，每个时代都有其独具特色的词语和文化背景，这样就会有更巧妙、更具灵感的创新转换。
“古彩传承又一人”，著名陶瓷美术家、教育家张志安教授在乙丑年秋专门为余国州的古彩艺术撰联，既高度评价了余国洲的古彩艺术作品，又肯定了其对古彩艺术所做的重大贡献。作为古彩传承的中青年艺术家，余国洲在继承传统古彩的同时努力创新，用其独特的艺术语言推进着现代古彩的发展步伐。其古彩艺术品中钉头鼠尾、刚劲有力的线条，一笔一笔的排线勾画，线条粗细均匀，笔触挺劲有力，构图落落大方，色彩对比鲜明，作品内容多为生活中带有吉祥寓意的花卉鱼鸟。无论从布局、用笔乃至题材、意境都更显装饰性和意蕴美，立体感骤现。
余国洲古香雅韵的古彩绘画艺术在现代审美的引领之下，传播着中国几千年的陶瓷文化，诠释着一种高境地的艺术理念。在传统古彩的工艺、制作之下，用现代的视觉感官洞察着生活的种种变化。在继承传统的基础之上，运用古彩的装饰手法，极力表现着一种超前的现代装饰理念，并结合瓷器自然而成的造型，形成了与众不同的艺术风格。
古色天香中品国洲瓷韵
古彩属于釉上彩装饰，绘制难度较大，是图案与国画相结合的带有装饰性的艺术，它按着东方审美哲学的归纳、演绎，形成了景德镇陶瓷彩绘的一朵奇葩。古彩最突出的特征即是用线，具有鲜明的民族个性和明快鲜艳的色彩表现。余国洲正行走于古彩革新的艺术之路上，他在继承传统古彩优良技艺的同时，结合了当代审美情趣，以丰富的表现形式、与众不同的创作手法推动着现代古彩的进步与发展。不管是何种形式的艺术作品，其中都蕴涵着丰富的艺术内容。并通过其艺术作品所传达于我们的一种心灵共鸣。
余国洲的陶瓷艺术作品讲究线条、设色的精准运用，在将传统与时代气息相结合的同时强调线描关系和形象的到位，注重整体色彩的协调，将绘画中的具象表现的淋漓尽致，其构图与形式的巧妙结合映衬出了深刻、凝重的中国文化底蕴之新意。古彩泰斗段茂发之孙、古彩研究所所长段庆新为余国洲挥毫题书“古彩艺术生晖”来表示他对余国洲古彩艺术及人格的评价并共勉其艺友之谊，作为中青年艺术家的他们，正努力并进、携手共创景德镇古彩艺术及陶瓷文化的新天地。
品余国洲古彩作品，就如畅然游离于中国传统文化的魅影之中，华丽的沉寂，繁华的文儒，静逸的古韵。其作品《四季花卉》，借助于镶器的造型及古彩的大红大绿，艳丽之中不失雅韵，融合现代主义的表现形式与传统工艺的表现手法，在牡丹、荷花、菊花、玲珑石的主题画面背景中穿插，从整体上看，红绿相间，点、线、面组成强烈的交响；作品另一个特点是具有环视效果，装饰与造型组合非常紧，从每一个角度看都有欣赏价值。画面大气而疏逸的《富贵满堂》瓷板画中，灵活运用古彩工艺手法，描绘出海棠一派生机的景象，花叶俯仰有态，分布得体，既点明了季节，又营造了意境，海棠图案装饰了丰富了观者的审美视觉，更加突出了画面的主体，海棠因其谐音而赋予了其富贵满堂的吉祥寓意，作品通体线条流畅，设色亮丽，用笔利落而准确，含蓄而具有生命力。可谓其古彩花鸟代表作。
文艺当随时代，尽管古彩有不同程度的发展，但从整体来看古彩几近面临非物质文化遗产的境地，而近年出现的古彩热，使得大批的名家艺师、民间艺人再次汇入了古彩创作、研习的行列，将使古彩艺术呈现出更多新的面貌，再者，随着市场供需的增长，越来越多的收藏爱好者在其中推动着古彩艺术的发展。
有着千年文化底蕴的瓷都景德镇已步入多元化的大发展时期，陶瓷行业在继承传统、开成创新的蓬勃发展阶段，中青年古彩艺术大师余国洲在继承传统的基础上坚持自己的艺术理念，将景德镇优秀的古彩技艺继续弘扬传播，将古彩这种景德镇的优秀传统工艺转化为一种艺术意象，并用其特殊的艺术语汇捕捉艺术之灵感、情趣，进行着永不停息的自我解构。品余国洲古彩瓷韵，他在料地古彩、红地古彩、沙地古彩等方面所做的实践创新以及其他古彩大师在革新创作道路中所作的贡献，相信他的古彩艺术在他一如既往的传承发展中走向下一个高峰。