在张闻冰地作品中，我们可以看到许多以花为题材的作品，张闻冰把他的生命意味与人生哲学转移到了花朵的身上，花蕊赋予了另外一层生命化的含义，在它的作品身上，时间可以凝固，现实可以转为梦境。荷花、牡丹、虞美人、绣球等祥瑞花卉，这些题材在中国绘画史上不胜枚举，但他将这些自然界的花朵人格化、风格化、意向化。他用装饰性绘画的语言将自然与现世的事物，变成为了超现实、唯美主义与浪漫的诗化境界。张闻冰说，花朵是美丽的代言词，它们有着积极向上、自由奔放的品性特征，象征着生命的延伸，花卉题材也非常适合陶瓷装饰，因为陶瓷是圆的，花朵的花蕾、花瓣、花粉可以自由组合，使陶瓷的每一面都呈现出美，使陶瓷装饰与造型达到完美的统一，充分体现陶瓷最原生态的美。装饰是一种文化与精神的传达，张闻冰一直立足在传统的技艺与中国文化的美学观念，将他的唯美与浪漫主义风格、超现实的诗意画面进行到底。他的作品中陶土的运用将陶瓷装饰推向了一层新的意味；点金的技法又将他的装饰神秘化；风格化的刻线，从魏晋陶瓷艺术中吸取的营养，又将平面画的陶瓷画面赋予了立体的形质与生动的内涵；花卉题材的装饰意味，又把作品的意义提升到生命化的诗意与浪漫。张闻冰站在中国陶瓷历史上，是陶瓷装饰艺术的捍卫者。其艺术的观念，是有意味的
装饰与诗化的艺术境界。月的空灵、蝶的飘逸、花的闭合与人的呻吟，人与花间同在，或逸或淫、或正或邪、或情或痴，在他的艺术表现中，变成了警幻的仙境，或者是镜花园里的天地，这种创新的世俗审美和艺术欣赏价值的提高带给观者的是涌动的春潮，也是一种欢喜的生命力量。张闻冰择取自然中最完美的瞬间定格成永恒，追求清新、协调、唯美的效果，饱满圆润的花叶，华丽典雅的色彩，不带有点滴瑕疵，美得纯粹而宁静，这又是超然于生活的，是心之向往。
在二十余年的艺术探索中，张闻冰的作品历经了由装饰、装饰性绘画、绘画及多种艺术形式互相融合，集之大成达到造型、装饰和材质的完美统一。他凭借的是一份对艺术的执着，相信在今后的艺术道路上，他仍会始终保持一份坚守，坚持对美的追求，对诗意般纯美艺术的不懈追求，始终坚持创作的自由。