个人简介：
张顺法,1957年生，国家级高级工艺美术师，1976年进厂，随高级工艺美术师李碧芳学艺。85年在中央美术学院进修及专业造型设计班学习，造型以方货筋纹为主题，技术全面，制作精良，设计风格既不失传统，又有较高的现代艺术特色。创作设计的紫砂作品曾多次获奖，并得到收藏家的青睐和壶友的喜爱。
一、 三十载壶艺春秋学而优则仕
张顺法今年已过五十岁，自1976年从业以来，也有三十来年的紫砂生涯了。三十载紫砂历程，自强不息；三十载壶艺春秋，厚德载物。仕而优则学，学而优则仕。一路走来，风雨兼程，岁月沧桑。三十来年，从怕做紫砂到喜欢紫砂，对于一个人的从业经历，他的人生画卷书写了怎样的人生历程？
1957年，张顺法出生在宜兴丁蜀，父辈都以紫砂为业。1976年，他从学校毕业，那时做紫砂并非他的愿望。可以说是很不情愿地进入紫砂工艺厂学徒，然而，在随后的学徒过程中，张顺法发现了紫砂的乐趣，开始一步步走进紫砂的一片天地。随高级工艺美术师李碧芳学习成型制壶，李碧芳对待徒弟们的制壶，严谨认真，其为人比较实在。闲暇之余，便和徒弟们聊天谈壶，甚是可亲。在师从李碧芳的几年里，张顺法打下了坚实的全手工制壶基础，对于紫砂也开始越发喜欢起来。
期间，张顺法参加紫砂工艺厂组织的培训班，由朱可心、何道洪等授课。学习陶瓷制图和设计，对传统壶艺的把握逐渐成熟。传统的经典壶型能够保持到现今，自有其魅力，嘴巴的上下等都有讲究。继承传统，在传统上求点发展。把传统跟现代结合起来，既有实用性，又有艺术性。关于传统壶艺，张顺法自有其想法。
1979年，张顺法被紫砂工艺厂任为辅导员，选派农村辅导紫砂壶艺制作，三年多的时间里，为大浦、张泽、徐舍等乡镇培养艺徒近200多人。在后来的十年里，张顺法先后担任车间学生工班带班老师、成型车间技术员、紫砂生产技术科科长。
1992年，张顺法受宜兴市委托到老区延安扶贫创办延安紫砂厂，组建延安紫砂之星艺术展，受聘为技术顾问，获得延安“荣誉市民”称号。2002年，张顺法设计并创作的六方牛盖壶获得第二届中国工艺精品展金奖。十年磨一剑，梅花香自苦寒来。这十来年仕途紫艺路，造就了张顺法的品质。他自己设计，自己制作，用全手工诠释着紫砂的魅力。
到如今，张顺法没有停止过对紫砂的探索之路。对于他来说，自己的壶艺人生还在路上，他要用一把泥土，一双手来成就更辉煌的人生。
二 、方非一式、圆不一相
紫砂壶的造型多姿多彩，千变万化。通常采用紫砂泥片相接成型，有“方非一式，圆不一相，文岂传形，赋难为状”之誉。今观张顺法所做之壶，多以古法为源，造化为师。骨肉亭匀，结构严谨。韵致怡人，富有趣味，又不失创意。
《二泉》壶是由张顺法自己设计制作的一把全手工茶壶，整把茶壶造型新颖别致，气韵古朴典雅，构思巧妙，制作精良。此壶在2003年，获得第三届中国工艺精品金奖。茶壶壶嘴产用双嘴空，以点“二泉”之意。两个嘴孔同时出水，且冲到一条直线上，毫无偏差。其中奥妙，让人回味。
浪击三千，清泉无数。沽取一瓢，与君品茗。这是张顺法浪击壶的一个写照。浪击壶以一滴水珠的滴落为灵感，壶身圆融，恰似一颗水珠，壶无底，以三足撑起壶身，三足取水珠滴落溅起的浪花状，颇具匠心。壶体设计通过水珠表达了滴水之恩，当以涌泉相报的主题思想。同时又传达出不择小流，无以成江海的意思，滴水可成河，积少必成多。
茗香壶也是张顺法的全手工代表作品之一，茶壶设计制作前共经过了六次。茶壶造型以传统壶型为主，看上去比较简练，可以说是修短适度，多一分则胖，少一分则瘦。壶身比例协调，把握舒适。茶壶把、嘴、钮分别有茶叶飘曳之韵。茶壶整体既有传统的功力，又有现代的设计元素在里面，和谐有致，自然流畅，受到很多壶友的青睐。
张顺法所做茶壶种类多样，除圆器以外，还做方货、筋纹器。方货代表作品有四方折角、砖房壶、六方牛盖壶。其中，六方牛盖壶获得第二届中国工艺精品展金奖。筋纹器有四方菱花壶，雄霸天下壶，壶身为全手工一片一片拼接起来，壶体典丽朴雅，吉祥如意。统观张顺法所做茶壶，真可谓是“方非一式，圆不一相”。方圆筋纹，各有千秋。
国家级高级工艺美术师张顺法作品《雄霸天下》壶 现收藏于绿宝石艺术陶瓷馆。
三 、文传今情 平淡中显醇厚
喜欢紫砂，喜欢书法，喜欢普洱茶。张顺法如实说。以紫砂创作作为自己的事业，从事紫砂三十来年，之于紫砂，不离不弃，在一把泥土里，设计与制作着别样的人生。紫砂是一种态度，更是一种追求，是一种生活，更是一种品质。
紫砂之外，张顺法喜欢写书法，以书法陶冶情操。说起书法，张顺法曾经苦练两年长方宋体，在结字，章法等方面打下很深基础。闲暇之时，临古人书帖，其字多以小楷为主，或抒写性灵，或因寄所托。
紫砂人多好茶，张顺法亦好普洱。家中所藏茶饼，多则七八年，少则一两年。有客来访，总有几盏陈香普洱，平淡中显淳厚，回味中显甘甜。茶如人生，尤以普洱为最，同一饼茶，一年有一年的味道，就如同人生一般，随着岁月的洗礼，人也越发变得成熟和稳健。