不久前英国伦敦古董市场上，民国瓷器表现不俗，像一件方云峰和汪野亭合作的粉彩仕女钟鼎文书法大笔筒，以折合人民币81.2万元的佳绩成交；另一件田鹤仙粉彩《红梅图》瓷板成交价折合人民币 22.4万元；而何许人粉彩《踏雪寻梅图》瓷板成交价折合人民币11.2万元。需要一说的是，这些民国瓷艺大家作品目前的市场价位与他们的历史和艺术地位相比，还有不小的差距。显然，民国瓷器还有“蓝筹股”可觅。
青出于蓝而胜于蓝
民国瓷器承接浅绛彩艺术所开创的先河，将中国画韵致与粉彩工艺的结合推向了一个新的境界。早期名家潘宇、汪晓棠等人融画理笔墨于工艺技巧之中，用笔灵活而工谨，设色雅致而俊秀，瓷画结合，别具怀抱。继之而起的“珠山八友”结社图新，在继承粉彩传统工艺的基础上，力图在瓷艺与画艺上有所突破。虽然他们 “翎毛山水梅兼竹，花卉鱼虫兽与人。画法惟宗南北派，作风不让东西邻”，但创新宗旨是相同的，即以浅绛彩发展而来的中国画艺术形式，力证传统粉彩同样具有在瓷上表现文人画的艺术魅力。
值得注意的是，当时的瓷画名家还有张志汤、方云峰、余翰青等，他们对粉彩工艺能驾驭自如，作品写人物之品貌，图峰峦之气势，描花草之秀美，题材内容丰富，表现形式活泼，其中也以瓷板画作品居多。这种张扬艺术家主体意识，强调个人艺术风格的瓷画艺术是景德镇陶瓷发展过程中的重要变化，它融入了5000 年传统文化的精神，展现了瓷画艺术的精湛魅力，体现了文以载道的文化品格，形成了独具特色的艺术风格。当时又流行绘瓷名家个人用印，因而留下一批艺术个性非常强烈的粉彩瓷器精品，有些作品甚至在当时就已超过清代官窑瓷器的价格。
研究收藏要选名家
但在相当长的一段时期内，民国瓷并没有得到相应的重视，恰如《民国瓷器概述》中所说：“民国以景德镇为代表的瓷器生产几乎遍及全国，烧造了大量不同风格的瓷器。遗憾的是，民国瓷器并没有得到应有的重视，许多收藏家视民国瓷器为难登大雅之物。故此，关于民国瓷器的研究和系统整理十分不够，许多优秀作品或损坏或遗失。”
诚然，民国瓷器精品留存于世的并不多，但却不乏精细之作，作为一个时代的产物，它的艺术价值、研究价值和经济价值值得藏家关注。
收藏民国绘瓷，首选就是绘瓷名家的作品，因为他们的作品代表了当时最高绘瓷艺术水准。张志汤的山水、骏马、花鸟，王步的青花，毕渊明的走兽等均很有代表性。他们大多活跃在上世纪20年代至40年代，绘瓷各有专长，风格各有所别。他们的作品在造型、线条、光线、色彩等方面吸取了近代画的营养，完全可比肩于画家在纸绢上的作品，像方云峰特别擅长绘制粉彩仕女，用笔纤丽，常与珠山八友配画。从目前的拍卖市场来看，方云峰单独绘制的瓷器，价格并不是很高，但如果能与八友合作，就像前面与汪野亭共同制作的瓷器，就非常难得，一旦出现在市场上，定能受到不少藏家的追捧。
价位较低可重点关注
由于明清瓷器的价格不断走高，加上收藏队伍不断壮大，民国瓷器无论是在古玩市场还是艺术品拍卖场上，都已成为投资热点，其价格也不断上涨。以古玩市场为例，民国瓷器的价格正在以每年至少20％的速度攀升。据统计，最近几年民国瓷器已经是各大拍卖会的主角之一，其成交率也达到了50％左右，而且成交价格多在几万元至几十万元之间。
虽然目前民国瓷器价格出现了快速上涨，但总体来说，还在相对较低的价位运行，特别是一些民国时期的精品瓷器的升值空间和升值潜力被藏家看好，因此收藏投资者可以重点关注。