赤橙黄绿青蓝紫，陶瓷彩练当空舞。古人崇尚自然、文人归隐自然、画家师法自然、陶工模仿自然，也是中华文化中的一个特殊现象。火与泥炼烧成的陶瓷，得以使制瓷人的智慧充分展示，让自然界的赤橙黄绿青蓝紫色，在陶瓷的釉色上凝聚永恒。
红之韵：祭红（霁红）殷红艳丽，呈色稳定均匀，宛若红色宝石。
相传明朝 宣德年间，宣宗皇帝突然想要用一套鲜红色的瓷器祭奠日神，于是诏令设在景德镇的督窑官加紧烧制。但是，窑工们多次试验，就是烧不出令朝廷满意的祭器来。督窑的太监每日督促、鞭打窑工，并且把一部分人关进监狱，声称再烧不出皇帝催要的红釉瓷器，就要杀人了。一位老窑工的女儿翠兰，听到消息非常担心，跑到了御窑厂，发现她的父亲也被督窑官投入了大牢。悲愤的翠兰纵身跳入了熊熊的窑火当中，用自己的生命抗议督窑官的暴行。两天后，当窑工们打开翠兰焚身的窑炉时，惊奇地发现，烧成的陶坯呈现出鲜血一样的红色。 红色的祭器烧成了，人们说这是翠兰的血染红了陶坯，于是就把这种红色的陶瓷，称为祭红。
为了纪念以身祭窑的翠兰，窑工们后来在封窑门时，用砖砌成少女的形象，这个习俗一直延续到今天。从那以后，历代皇帝都曾不惜财力烧制祭红，但是这种殷红色的瓷器，如同神话中的宝物一样，非常难得。
春【刘远长作品】
青之韵：龙泉青色 釉色古雅、沉稳，釉面均匀、滋润，釉质坚致、细腻!
青釉的历史最悠久，自东汉创烧以来1800多年盛烧不衰，宋青瓷的成就已经举世闻名。古陶瓷界有“北白南青”一说，北方窑口以唐代邢窑和宋代定窑的白瓷为代表，南方以唐代越窑和宋代龙泉窑的青瓷为代表。南宋龙泉窑可以说创造了中国古陶瓷史上的辉煌，其梅子青釉和粉青釉色瓷器，宛如翡翠和青玉。有人说，这青色来自窑场周边的青山绿水，来自古人对大自然的崇尚，来自匠人对自然色的还原。将自然青山绿水依附于陶瓷的釉面，移至案头、手中把玩，不亦乐乎?
龙泉青瓷粉青冰雪青姿【叶小春作品】
龙泉青瓷梅子青作品祥云玉柱盖罐【夏侯辉作品】
绿之韵：绿釉
自然界植物之绿色是轮回的、有季节性的、短暂的。如何永恒，古人便将生命之绿很巧妙地移植在陶瓷器上。绿釉是含氧化铜的石灰釉，在还原气氛中呈红色，在氧化气氛中则呈绿色。我国传统的绿釉和绿彩都是以铜作着色剂，属于铜绿釉。
20世纪80年代末的鱼子绿天球瓶
釉色莹润如碧玉，釉面有细小开片，雕刻精美纹饰，现藏于绿宝石艺术陶瓷馆
白之韵：德化白瓷 洁润滑腻，如脂似玉
德化陶瓷历史文化源远流长。早在新石器时代，就有制作陶瓷，至唐代陶瓷开始出口，到了宋代，德化已成为“海上丝绸之路”的主要输出品。德化白釉器在国际上评价很高，被人称赞是“中国瓷器之上品”。在国际上被誉为“国际瓷坛的明珠”、“世上独一无二的珍品”。在陶瓷发展史上占有重要地位，在国际上有"东方艺术"之声誉。 
观鱼弥勒【苏清河作品】
双童戏珠戏珠弥勒【苏杜村作品】
蓝之韵：祭蓝
蓝釉又称霁青、霁蓝、祭蓝、宝石蓝等，据《景德镇陶录》云：霁蓝釉系用青料(钴料)配釉合成。其特点是色泽深沉，呈色稳定。
海晏河清尊
此瓷尊肩颈之间雕贴一对白色的展翅剪尾燕子作为耳。外壁施霁蓝色釉，以金彩绘蕉叶、缠枝花卉等纹饰，近足部饰粉彩仰莲纹及联珠纹。此尊需多次入窑和施彩，制作集雕、贴、凸压之大成，工艺高超。霁蓝色象征河清，燕子与“晏”谐音，整件器物蕴含海晏河清，四海承平之意。