近日，中国工艺美术大师陈文增、中国陶瓷艺术大师和焕及蔺占献三位定窑艺术大师的7件作品入藏故宫博物院。
20世纪70年代以来，在国家领导人关怀下，河北省曲阳定瓷得以恢复失传千年的烧造绝技。陈文增、蔺占献、和焕等艺术大师们坚定从事定窑研究、创作近40年，发扬艰苦奋斗的精神，在恢复传统定窑烧造技艺的基础上，不断开拓创新，创作出许多优秀作品。2008年，定瓷烧造技艺入选国家级非物质文化遗产。
故宫博物院收藏的历代定瓷，不仅数量大，而且精品多，始终倍受关注。此次陈文增、蔺占献、和焕三位大师捐赠的7件定窑作品，从学术、艺术、文化上给予定瓷之美以全新的诠释，是当代定窑恢复研究中重要的实物资料之一，将使故宫博物院所藏定瓷的体系更加系统、完整，也必将对当前陶瓷艺术的创作发展起到积极的推动作用。
定窑白釉印花“天下归心”大碗 陈文增
此件大碗由中国工艺美术大师陈文增先生设计制作，系为纪念联合国成立70周年以“天下归心”为主题而特制。选用细白泥料，采取阳模滚压成型与传统印花相结合的工艺手段，再现了宋代定窑印花纹饰的凹凸效果，以及典雅、华贵、富丽的装饰风格，是700年前宋、金时代定窑和当代定窑40年中规格最大的一件印花作品，堪称当代定窑的精美之作。
定窑白釉刻花梅花口瓶 陈文增
作品采用定窑特种泥料，手拉坯成型，形体高耸，颈见舒放，口呈梅花状。造型丰腴得体，近底部徐徐外拓，将逸气附清丽之外，寓婀娜于劲健之中。壁刻缠枝莲一周，首尾相接。刀法潇洒，纹饰线条流畅。此瓶将梅花与莲花在造型、装饰上相结合、高古情怀与傲霜气度融合一体，意在展现中华民族之不屈不挠和风神超迈之气概，诠释了中华传统文化和艺术的核心内涵，堪称物质升华与人文理念之殊途同归。
仿北宋定窑白釉孩儿枕 陈文增
孩儿枕为定窑瓷器之代表作。婴孩呈匍匐伏于椭圆形床榻之上状。面部丰盈，双目炯然，身着开衩长袍，外罩坎肩，下着长裤，双脚交叉扬起，颇显顽皮可爱。传世北宋定窑白釉孩儿枕计有三件，一件现藏于故宫博物院，另两件现藏于台北故宫。此为中国工艺美术大师陈文增依样仿制品，但作者仿古却不拘泥于古，从瓷质和工艺精细程度方面论，可谓超越北宋原作。堪称现代仿定窑瓷器中难得一见之珍品。附陈文增大师题《仿故宫博物院藏北宋定窑白釉孩儿枕》七律一首：
矞云轻榻小娇婴，卧持金团侧转晴。
一副天庭腾晓日，十分地阁锁秋泓。
梦还世上三千愿，韵落花间十六声。
今沽琼浆答客醉，他年榜上早提名。
定窑白釉雕花凤尾瓶 和焕
此件为创新作品，因瓶口部如凤凰之尾形，故名“凤尾瓶”。体形修长，恰似一支羽箭立地插天，显舒逸委婉之态，呈亭亭玉立之状。细长颈至口部徐徐展开，不急不躁，收放有致，张弛有度。如鸿雁之引颈，似凤凰之展羽。装饰分上、下两部分，各嵌于瓶之两端，呈环绕式。瓶中部空旷，按虚、实美之法则创作，无物之处胜有物。
定窑白釉刻划花鱼乐罐 和焕
此件为创新作品，采用当地产细白泥料练制胎泥，拉坯成型，手工雕花。造型雄浑大气，装饰简洁活泼。画面以跳刀纹理作背景，衬托流水游鱼，呈现自由舒缓、欢乐祥和之景象。寓社会安定和谐、人民生活幸福美满之意。采用1320℃高温烧成，质地坚致，釉面莹亮，堪称当代定窑作品之典范。
定窑酱釉罐 蔺占献
酱釉乃定窑瓷釉中之佼佼者，其制釉原料采于定窑遗址周边。定窑瓷釉见有黑、红、酱、紫、绿等色，颜色丰富。其中的黑釉和酱釉又瞬息万变，即所谓“窑变”。定窑酱色釉朴素雅致，酱色釉发红者则是千里挑一。此罐造型稳重，通体施芝麻酱色泛红釉，彰显阳刚之美。而釉面所泛点点银色结晶，又使器物平添精灵之气。
定窑黑釉圆腹瓶 蔺占献
定窑瓷器虽以烧造白瓷而闻名于世，但所产黑亮如漆的“黑定”因产量低、传世稀少而更显名贵。此瓶造型直口、圆腹，形体饱满，以当地产天然原料配配制釉料，釉色纯正，散布釉中的均匀细小汽泡，则使作品平添朴实、自然之美感。
谈到作品捐赠，被誉为“中国当代定窑第一人”的中国工艺美术大师陈文增表示，在恢复定瓷40多年时间里，遇到了很多困难坎坷，每次都是社会、政府伸出援手，让这条路得以继续走下去，所以想把自己创作的定瓷作品捐献出来，更要把这笔文化财富留给人们。
“恢复定瓷的目的就是要传承、要发展，让更多的人了解定瓷文化。作品捐献社会，这是应该做的事，今后创作出的作品还会继续捐献出来，留予后人。”陈文增大师说。“我愿意把自己的作品捐赠给社会、留给后人，义无反顾，绝不后悔。”