千年瓷都景德镇陶瓷艺术多姿多彩、绚丽灿烂。但是一般人们对景德镇的青花艺术、粉彩艺术、颜色釉艺术等知之甚多甚详，而对景德镇独有、独特的古彩瓷画艺术则知之甚少甚略。其实在中华各民族文化艺术及世界各民族文化艺术中，景德镇古彩艺术以其深厚的中华文化底蕴、鲜明的艺术风格而独树一帜，显示其独具魅力的艺术情韵。
首先，景德镇古彩艺术有着古雅之情韵。景德镇古彩艺术来源于中国古代先民创造的彩陶文化，在明代景德镇艺人吸收彩陶元素的营养而创制大明五彩，到了清代景德镇在大明五彩的基础上创作出康熙五彩。由康熙五彩衍变为雍正粉彩。雍正粉彩经过几朝的传承，在近代又衍变为以珠山八友为开端的新文人画派粉彩。由此路径说明，景德镇瓷画粉彩艺术是由古彩艺术发展而来的。进入中华民国与中华人民共和国后，经过冯心宗、段茂发、李盛春、欧阳光等老艺术家的艰辛探索，他们的精湛技艺将古彩艺术推向一个历史高峰。特别是古彩艺术在社会主义计划经济时期的红色官窑时代进一步发扬光大。
正是由于经过历代数百年的传承，景德镇古彩艺术散发出浓郁的古雅之情韵。其妙丽古雅之味，是中华艺术其它门类所不可达到的。
古雅是中国文化艺术所表达的一个核心，它能浸润人们的内心，反映着祖国母亲的历史。只有深具源源流长之中华文化修养的天才艺术家才能创作出来。正是有着五千年灿烂中华文化底蕴与艺术天才的景德镇古彩艺术家们，能在不断追求古彩瓷画艺术魅力的基础上，充分展现古彩艺术古雅的艺术情韵，以实现与完成自己的艺术审美追求。
可以说，古雅的艺术情韵是景德镇古彩艺术情韵总基调，起着总揽古彩艺术情韵全局的作用。
其次，景德镇古彩瓷画艺术有着我中华民族各种民间艺术的丰厚情韵。景德镇古彩艺术就是在不断吸取中国年画、民间剪纸、版画、徽州三雕等在题材、内容与表现方法的基础上，经过取舍熔为一炉而创制出来的。
一、版画表达的题材也被景德镇古彩艺术所移植。版画质朴厚重、粗犷豪放、工致雅丽、章法完备的特点被完全吸收到古彩艺术之中。如版画的大面积平凃用色方法被用在古彩装饰上。从古彩各种色彩地皮，到人物衣饰的大片用色和用大绿、古绿描绘的绿叶，可以看到版画用色的特点在古彩艺术上的运用。古彩刚劲的线条与版画奏刀有神的线条一脉相承。
中国版画的历史悠久，现存我国最早的版画作品奏刀有神、古朴俊秀。中国版画独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。
中国不同历史时期版画，如宋元时期的佛教版画，在唐、五代的基础上又有了进一步的发展，其刻本章法完善、体韵遒劲。并在经卷中开始出现山水景物图形。北宋的汴京，南宋临安、绍兴、湖州、婺州、苏州、福建建安、四川眉山、成都等，都是各具特色的版画中心。辽代套色漏印彩色版《南无释迦牟尼佛像》是我国发现的最早的彩色套印版画，在世界文化史上有极其重要之地位。元代的“平话” 刻本是我国连环版画的前身。
在文人、书商、刻工的共同努力下，自古以来版刻出现了各种流派，创作出大量优秀作品，版刻创作呈现出欣欣向荣的局面。
不仅宗教版画在明代达到顶点，欣赏性的版画也在明代大大兴起。画谱、小说、戏曲、传记、诗词等，一时佳作纷呈、不胜枚举。尤其是文学名著的刻本插图，版本众多、流行广泛、影响深远。
以福建建阳为中心的建安派，作品多出于民间工匠，镌刻质朴。
以南京为中心的金陵派，作品以戏曲小说为主。或粗犷豪放，或工雅秀丽，风采迥异。
以杭州为中心的武陵派，题材开阔，刻制精美。
以徽州为中心的徽派版画在中国文化史上具有源远流长的影响和重要的地位。徽派版画以典雅、精巧的风格畅行于世。