金州古琴与道教第4页

光绪己丑之春琴道人杜教仁识于响水观精舍南窗之下。” 本谱的特色在于他体现了传统古琴清幽古淡的山林气象，指法简约流畅，讲求以气运指，虚和冲淡，琴音沉静，色彩明亮，高远沉雄，直指人心，没有清末以来各地方流派为取悦大众，在指法上加花处理过多，繁杂绕手，追求眩目悦耳的通病。可见这个曲谱系统来源较早，虽然来源于齐鲁，却不同于清末流行山东诸城地区后来发展为近代梅庵琴派的追求绮丽多姿的王氏家族的风格。据《山东省宗教志资料选编》载：“万历十三年（1585），（崂山）太清宫道士耿义兰等与和尚憨山大师为争庙址到北京、济南等地打官司达十年之久，万历皇帝除降旨毁寺外，并赐《道藏》及珍贵的乐谱和精致的古琴三十多张。”又据陈振涛撰《清初民国间崂山道乐考略》载：“康熙五十五年（1716），故清宫道长褚守恃出资重修‘遇真庵’，并派‘太清宫’主持叶泰恩任该庙道长，从此，这里便成了‘太清宫’的下院……叶道士精医卜善古琴，是清初崂山有名的古琴家。在他的教诲影响下，该庙很多小道士能弹琴歌咏。‘遇真庵’是当时崂山东北隅一个颇具规模的道家音乐活动中心……叶道士又是承接明末崂山太清宫古琴家的传人。” 在明崇桢九年（1636）到清康熙十五年（1676），山东曲阜出现了以孔子六十六世孙古琴家孔兴诱（字启正）为中心的一大批琴人，其中见于记载的就有百人之多。其演奏曲目与诸城派迥异，说明在齐鲁大地上，古琴流派是多元的，并非只有一个古琴派别。曲阜和崂山的古琴谱系来自于明代宫廷，明代是中国古琴历史上发展的高峰期，最早的琴谱《神奇秘谱》便是朱元章的儿子朱权（八大山人的远祖）收集并整理的。杜教仁早年在曲阜附近的云蒙山和崂山地区游历多年，能够接触到当地流传的明代宫廷古琴谱也是很自然的事情。从现在流传的《琴音剑气谱》的琴曲特色来看，该谱采用了清代流行的指法符号，即明确标注音位的徽分，而不象明代琴谱只注明音位在某某两徽之间，而不具体标明位置的方法，这也证明了在明代宫廷乐谱传入山东或辽东半岛地区后，为了演奏需要，演奏者不断对古谱进行改进完善，使其更具有演奏的实用性，在改进过程中，有意的加进个人的感受也是正常现象，在整体风貌上并没有改变追求清幽古淡的山林气象的本意，充分证明了古琴音乐艺术自古以来在中华大地上就是呈现多元化的发展方向。琴谱中的《秋思》、《酒狂》、《沧浪歌》、《凤求凰》都是流传千古的名曲，《平沙落雁》、《良宵引》、《鹤舞洞天》、《仙翁操》是明代以来较为流行的曲目。最为可贵的是，《柳含烟》、《悲骷髅》、《太平赞》、《醉金刚》、《秋雨梧桐》、《白鹤飞》、《石点头》、《蓬莱引》、《俠客行》、《过海仙游》等16首曲目是唯一保存在该琴谱中曲目，其他版本的谱集未有注录。这些曲目的风格独特，韵味隽永，高亢明亮，有的是短小凝炼的器乐独奏曲，意境缥缈，变化丰富；有的曲目旋律同曾经盛行一时的山东及辽南地区的道教经韵极其相似，在曲牌上也有的同出一名，很可能在当时是作为道教斋醮仪式上的伴奏音乐，这些曲目对研究山东、辽南地区的宗教音乐的起源、演变及中国古琴艺术的多样性具有非常重要的历史研究价值。《中國道教》2008年第2期出版---金州古琴与道教作者：姜伟、王辉金州地区是辽东半岛最悠久的古城，自古便有古琴活动，由于时代的变迁，很多琴谱失传。保护和发掘现有资源是当前十分紧迫的任务。古琴的价值已经被世界公认，已被列入世界非物质文化遗产名录。金州是东北地区仅有的具有古琴文化历史的古城，很早就有古琴活动，2000年成立的松风琴社、2006年成立的金州古琴研究会延续了金州古琴的历史，结束了金州地区、大连地区及整个东北地区民间有琴无社的历史。现在金州及周边地区集中了几十名古琴艺人，能够演奏的曲目近百个，金州古琴活动的影响已经超越了仅仅在本地区发展的空间限制，在古琴的整体水平上包括演奏、作曲、古谱发掘、古琴制作技术都代表了大连地区的最高水平，在各种演出中频频亮相，弘扬了中华民族的传统文化。尽管如此，目前古琴的传承及发展仍然令人堪忧，百年来的社会变迁，传统文人文化的没落，由主流文化变为边缘文化，再加上战乱频繁，社会动荡，许多琴人隐居民间，不被社会所重视，逐渐失去传承。当前，古琴从艺人数太少，且水平差距很大，高水平的少，初级水平的多；年事已高的传统老艺术家纷纷过世，年轻一代参与者较少；缺少政府的参与和投入，活动开展都是民间自发组织，活动开展较松散，影响力不大；研究活动没有场地，没有资金，很难开展较高水平的交流活动。分析其原因也是多方面的：传统琴人不求闻达的隐士思想，既不愿也不敢进行推广；在乐器性能上，音量较小，演奏形式单一，限制了他的普及；在演奏群体的素质上，需要演奏者具有较高的文化修养，和较高的抽象思维，年纪较小的很难理解，易学难精。所以古琴的继承与发展是一项需要长远规划，特别在抢救性的保护阶段，更需要政府的扶植和投入，也需要更多的较高文化素养人来参与，通过研究、打谱、演奏，使静态的文字符号转化成活生生的音乐语言，同时也期待有高水平的传承者能够肩负起培训教育、传播推广的责任，使这一古老艺术能够不断的继承发展下去。