2006年，张松茂先生从事陶瓷工艺美术整整60年。这60年，他坚持深入生活，汲锦绣河山之灵秀，写自然万物之形态，为景德镇瓷器装饰作出了重大的贡献；这60年，他继承古法而求新，创作了许多时代感强、格调高雅的陶瓷艺术珍品；这60年，他努力奋斗，使自己由一名普通画瓷工成长为新中国成立后首批陶瓷美术家、著名的国家级工艺美术大师；这60年，他与夫人徐亚凤带领子女走上艺术殿堂之路，张松茂、徐亚风“陶瓷世家”蜚声海内外。
年轻有为的陶瓷美术家
张松茂，生于1934年元月，原籍江西鄱阳县，号“芝山松茂”，室名“雅月斋”。幼年受家庭影响，父亲张德生是景德镇民国时期“珠山八友”之一刘雨岑的高足。1946年，他12岁随父学艺，由于他秉性好学，天赋聪慧，当年就能在小壶上绘画花鸟、人物，得到师傅们的称赞，摆在柜台上和大人的作品一起出售。尔后，经过一番勤学苦练，熟练地掌握了釉上绘瓷技艺。1951年，他设计的粉彩《花木兰从军》茶具，获景德镇陶瓷美术装饰甲等奖。1953年，张松茂进入市美术合作社，他用新彩颜料描绘一幅具有油画效果的《政权归于苏维埃》瓷板画，在陶瓷界引起轰动，不仅参加了全国合作社系统展览并获奖，也为他进入轻工业部陶瓷研究所起到了积极作用。
1954年，张松茂创作了以工农联盟为题材的作品《春节访问农村》，在江西省美术展览会上，被评为二等奖。并作年画出版。1955年出席了全国青年社会主义建设积极分子大会，1956年破格进入陶瓷研究所。1957年他出席了全国共青团代表大会，两次受到了毛泽东主席等中央领导接见。此后，张松茂更加努力钻研，经常到野外写生，不论严寒酷暑，露宿餐风，搜尽奇峰片水，坚持以笔墨磨砺意志，从而开阔了他的眼界。他为了将油画的表现手法广泛地融入陶瓷装饰中，经过无数次探索，在人物、花卉表现上有了新的突破，即采取颜色交叉搭配的办法，使衣褶、花朵有了阴暗、深浅、远近的色彩过渡，画面明显呈现立体感。在山水画中，一改传统山水“ 一河两岸一孤舟”的单调格局，多以树木为近景，占据大部位置，浓墨重彩，而远景则是淡淡的山脉或瀑布，若有似无，感觉遥遥无限。他为国外使馆设计的“碧桃、玉兰、萱花”等茶具，得到外交部的高度评价。1959年他创作的《孔雀舞》，《荷花舞》开光玉兰瓶，被评为全市陶瓷美术创作甲等奖。1959年景德镇市人民政府首次命名了33位“陶瓷美术家”，这年张松茂才25岁，是其中最年轻的一位。1960年他代表全市陶瓷艺术界出席了全国文代会，并创作了《奔赴农村第一线》瓷板画。之后，他为人民大会堂江西厅绘制了《珠山远眺》、《新厂晨曦》和《翠鸟芙蓉》三幅屏风瓷板画，得到各方面人士的高度评价。
孜孜不倦的巅峰登攀者
“文革”期间，张松茂一度被迫中断陶瓷艺术创作研究活动，但他坚持写生、练国画、习书法、作篆刻、吟诗词，为向艺术巅峰登攀打好扎实、深厚的功底。一有机会，他就把全部身心投入到艺术创作和研究中。1968年为世界旅游博览会创作的大型壁画《候鸟白鹤》、《冬咏乐章》，把明媚的春光与洁白的雪妆尽收瓷画之中。1969年为瓷用化工厂设计的日用瓷贴花纸《牡丹花》，深受顾客喜爱，广为流传。1970年创作了井冈山斗争组画之一的《遂川工农兵政府》画面。1972年他设计的《牡丹》尺六圆盘，入选全国首届工艺美术展，在《全国工艺美术画册》陶瓷部分首页刊登。1973年为北京饭店设计的《群牡吐艳》千件大缸，以婀娜多姿的造型，浓艳明朗的色彩，获得了行家们一致赞赏。
1975年张松茂应浙江美院聘请，为该院工艺系陶瓷班授课，主讲《陶瓷装饰·釉上彩》，并撰写《怎样画粉彩》及《略谈新彩》两篇讲义，发表在《瓷器》和《广东陶瓷》杂志上。此外，他的论著还有《陶瓷釉上彩的形成及发展》、《谈瓷壁画的设计与绘制》等，充分证明了他日臻深厚的艺术及文化修养。
张松茂不仅擅长釉上和釉下人物、山水、花鸟陶瓷装饰，而且在书法、篆刻等方面造诣皆深。他的作品师法自然、技法精湛，达到了集众家之长、成一家之法的艺术境界。张松茂闯入陶瓷壁画的艺术新天地是从1979年开始的。以他丰富的生活素材，扎实的艺术功底，用精巧的彩笔，高格的匠心，先后为首都机场绘制了《森林之歌》，为北京人民大会堂绘制了《井冈春色》，为市科技大楼绘制了《百花争艳》，为景德镇火车站绘制了《昌江帆影》、《古阁临风》等大型壁画。他曾为九江市老干部活动中心绘制了一幅题为《浔阳胜景》的瓷壁画。在构思中，他跑遍全城写生，选角度，终以甘棠湖为中心，风光旖旎的九江全景从他的彩笔毫端挥洒而就。此画深受九江人民酷爱。后来九江市老干部活动中心拆迁，市政府为了保护好《浔阳胜景》壁画，连画和墙壁一道切割，耗资60多万元搬运到新建的浔阳楼展示，九江市政府这一举措，充分给予了张松茂这幅艺术作品的肯定和赞许。
20世纪80年代以后，张松茂为弘扬祖国的陶瓷文化，光大瓷都的陶瓷艺术奔走于港澳地区和日本、美国、新加坡等国家，进行作品展出，现场表演，技艺交流，实地考察。不仅促进了海内外文化交流，并且为祖国赢得了外汇，为景瓷增添了光彩。他曾先后担任省第七届政协委员、连续五届市政协委员、市文学艺术界联合会副主席、中国陶瓷美术学会理事等职，1986年被评为高级工艺美术师，1988年被授予中国工艺美术大师荣誉称号，1994年享受国务院颁发的政府特殊津贴。
德艺双馨的艺术大师
近20多年来，张松茂凭着他的壮志与热情，执著地无休止地向艺术巅峰攀登，一件件艺术珍品应运而生。这一时期的作品多以工兼写、工而不板，写而不乱，表现物体厚实，又有一定的空间。而且用色十分讲究、层次丰富。同时，他为人厚道，淡泊名利，把荣誉当成更高的责任，其高尚的品格体现在艺术作品之中。
他的人物画造型准确，形态优美，构图及衣纹的表现手法，很富有创造性。代表作有《花仙子》、《四大美人》、《三顾茅庐》、《春夜宴桃花园》、《屈原》、《蔡文姬》、《李清照》等。其中2002年创作的《花仙子》尤为动人，画面中的仙女手捧牡丹，那平静俊俏的面容和端庄秀丽的身姿，使人们联想起月宫里的嫦娥，唐宫中的贵妃。仙女周围是色彩缤纷的牡丹和清新典雅的梅花，构成了一幅富贵繁荣的景色。使人感觉春光无限。2003年创作的《三顾茅庐》瓷板画，是用丰富的绘画语言，以独特的视角，向人们展示了一例典型故事中的典型环境和典型人物。隆冬腊月，大雪纷飞，刘备一行三人，不畏天寒地冻，路途艰险，来到卧龙岗请诸葛亮出山。一般表现这一题材的作品多为刘、关、张三人站在门外等主人接待，或在诸葛亮屋内与主人面面相觑。而此画一反常态，把刘、关、张三人安排在返回的途中。使人看到了刘备等人的真心诚意，感到画面焕然一新。这件独具匠心的作品在2005年被上海富商王先生以150万元的高价购藏。
他的花鸟画清新雅丽，笔下的季花候鸟都描绘得十分生动。如《群牡吐艳》、《荷塘情趣》、《茶梅争艳》、《松鹊延年》、《桃花源记》等。张松茂笔下的牡丹花，利用光学原理，在花朵造型，渲染上有其独特一面，立体感强，突破了传统画法，人们说这是他的独创。特别在1982年至1989年间，他为美国布莱德福特公司彩盘交换中心设计两套系列彩盘《北京颐和园》、《四季花鸟》(每套10件)投入生产后，向世界各地发行，大受欢迎。1990年他创作的《和靖咏梅》瓷板画，那玉蕊怒放的梅花，纵横交错的枝干，翩翩起舞的白鹤，倾注了作者对梅花的痴爱，对林和靖隐士的倾慕之情。此作品问世不久，就被一位新加坡人看中，用16万元人民币购去，10年后新加坡人以60万元售给香港商人，2006年，香港商人又以130万高价卖给了一位收藏家。1997年他担负省政府赠送香港特区政府瓷板画《紫归牡怀图》的设计和绘制任务，这幅画是在熊钢如等8位大师集体构思的基础上再创作的，画面构图寓意深刻，色彩浓艳明朗，牡丹花和紫荆花造型生动飘逸，气韵丰富，深化了“海内兄弟盼一统，紫归牡怀共繁荣”的主题。中央和省市电视台、报刊争相报道。1999年他和徐亚凤合作的澳门回归瓷《母子连心》瓶，以牡丹、荷花组成，寓意祖国人民与澳门同胞心心相连。
在景德镇合资宾馆陶瓷商场还有一幅用10块长型瓷板组成的大型花鸟画《春汛图》，画面饱满中寓空灵，线条工整而精巧，色彩变化丰富。老梅主干盘虬，枝条纷披，纵横交错。梅花盛开，似万玉满布枝头，冷香清艳，呈现“一树独先天下春”的意境，蕴含着一种坚韧不拔的时代精神。此作是张松茂从艺数十年的艺术结晶，有位美籍华人欲用100万元美金购去，运往美国，被婉言谢绝。后来有位浙江富商，出价2000万元，张松茂怎么也不同意，他珍惜自己的艺术，他要把这件被人誉为“国宝”的珍品，以及其他神完意足的作品，留在景德镇，留给瓷都的子孙后代。
图1、中国工艺美术大师张松茂大型瓷画条屏《春汛图》
他的山水画气势雄浑峻奇，意境开阔高远，引人浮想遐思，远观近察、愈见其妙，表现了作者对自然界深切的感受和富有诗意的情调。如《井冈旭日》、《黄山飞瀑》、《庐山五老峰》、《瑶瀑林海》、《翠湖叠彩》、《白云深处有人家》、《山高水长》、《金秋》等。他的《三顾茅庐》不仅是人物画，并且是雪景山水画。正如“题跋”所写的：“一天风雪访贤良，不遇空回意感伤，冻河溪桥山不滑、寒侵鞍马路途长。当头片片梨花落，扑面纷纷栁如狂，回首停鞭遥空外，灿银堆满卧龙岗。”正是此画雪景的写照。2005年，他为新余市仙女湖风景区创作了一幅《仙女湖》瓷画，近景黛石嶙峋、绿树成荫，繁忙的码头掩映在绿荫之中；中景游艇如梭，游人如潮，湖上的大小岛屿奇特秀丽；远景风光烟云，悠远迷茫，隐隐约约的青山无穷无垠。整幅画气势恢弘，构图严谨，情景交融，意境深远，达到了艺术形式和表现内容的完美统一。新余市新闻媒体对此作品展开了大力宣扬。
在张松茂从艺60年之际，他获得了“中国工艺美术终身成就奖”殊荣。60年来，他不但自己孜孜不倦，终生以求，而且影响着、带动全家人拼搏、奋斗，夫人徐亚凤，系“珠山八友”后人，中国工艺美术大师，市专业技术拔尖人才。三个儿女：大儿晓东，江西省高级工艺美术师、出色的企业家；二儿晓杰，山东省工艺美术大师，全国工艺美术优秀科技人员；小女张慧，江西省高级工艺美术师。这一切，既体现了非常可贵的艺术家情怀，也是他可贵的人格的闪光。愿我们的艺术大师和他的家人在自己选择的道路上，勇往直前，业绩更加辉煌。
2006年4月
(作者为江西省陶瓷志编委会副主任、科普作家、陶瓷评论家)