艺术唯独创，作品尊创新，越有个性的作品越有顽强的生命力和存在价值。地方风格、特色是传统文化现象，它与风俗民情、民族艺术相关联，既凝聚着历代匠师的科研成果和创造力，又体现出传统的继承和坚持。
一项科学发明，往往是发明者受某种自然现象所启迪，灵感所至。一件完美的艺术品，往往是一个民族的象征，它是人类集体科研成果的结晶。如中国的长城、美国的自由女神、埃及的金字塔、新加坡的鱼尾狮等，都象征着本民族的尊严、信仰、智慧。人类繁衍生息，大自然又启迪人类，给予再创造的条件。
泰山脚下岱庙里的碑刻，泰山途中的石刻，尤其经石峪1040字的金刚经文，“榜书之宗”，“大字鼻祖”，经过1400多年的雨刷风蚀，更显得遒劲有力，古拙朴茂。置身于大自然界的画卷里，怎不使人豁然开朗。触摸碑石，不难追溯远古工匠们精心刻凿的情景，天工又巧作了在书本上找不到的画稿。“如折钗股”，“如屋漏痕”，“如虫蚀木”，这书法艺术理论中的真谛与大自然又何等相似。
无独有偶。一切事物都是在相比较而发展着，艺术也有个对比的法则，泰山岱顶的两件作品给人留下了极深的印象：一是唐摩崖石刻“纪泰山铭”，这是唐玄宗李隆基御书御制碑文，立人立朝之本。在13.3米高、5.3米宽的峭壁上，竞刻了996个字，琳郎满目，气势雄浑，洋洋大观；二是汉武帝时期的“无字碑”。在6米高的石面上反而只字未刻，效果别具一格。两幅巨作，一繁一简，镶嵌于“高、极、大、特、状、赫、骇、惑”(刘彻语)的泰岱之端，此景此情，怎不觉得吾之微尘也?
在为人民大会堂山东厅制作的鲁青瓷尊上面，再现了“纪泰山铭”这个主题，强调了金石趣味。碑文力求不失真迹，更不能破坏釉色美，一方朱红印章与主题相呼应，其效果高雅浑润，庄重大方，置之厅堂有高文大册之志，婉若一座铭功颂德的金石丰碑，颇有齐鲁之风。
2006年，山东济南南郊宾馆，一件直径两米的巨作，“纪泰山铭”刻瓷盘，矗立在大厅的正方，播告群英。
篆刻艺术的“分朱布白”、“计白当黑”，意在对比。“无字碑”给后人留下了驻足猜测的课题。经过反复实践，产生了“再”对比的意念，首次在陶瓷上采用微刻法(直接忆刻，已到极限)，内容取材于孔子的《论语》，意图繁中求简形成对比。这种效果，虽洋洋万言，远看却一字无有，给人的印象是瓷质造型的美，细看却有丰富的内容，耐人录味，此作被评为首届轻工博览会金奖。作品由霍英东先生收藏。
要把自然界的感觉体现至作品上来，必须在观察事物中培养灵感。一枚图章虽无画面，但方寸之间有“大千世界”。