小时候,在家乡一座拦河坝附近,散布者许多五颜六色的瓷片儿。有黄的、白的、黑的、绿的……由于太阳光的反射,发出耀眼的光芒。顺手捡起一片打个水漂,瓷片乘风破浪冲向对岸,又沉人河底,印象特别深。听大人说,这是修拦河坝时从地下挖出来的,我们的祖先曾在这里制造过陶瓷。
长大了,再去搜寻那些瓷片儿,仿佛看到历代陶瓷工匠们的脚印和画笔——从无到有,从陶到瓷,从粗到精,从低级到高级,由简到繁,由单色到多色,由刻划印贴到各种彩绘,由图案到写真,最后与中国书画趋于一致,成为世界上独特的装饰体系。
那些近似残缺的瓷片儿,它扎根于民众土壤之中。保持着淳朴无华的民间艺术特色,淋漓挥洒不求工巧,得妙趣于形似之外,天真而不幼稚,奔放而不草率,以拙胜巧……
花甲之年,再来翻阅这些瓷片儿,它又像一条无形的长河——辉煌的古王朝消失了,权力、金钱和欲望都已灰飞烟灭,只有瓷片儿记录下了不同时代人们的梦想和审美观念。从瓷记忆诞生的那一天起,人们就不断地把自己的想象捏入神奇的泥土中,并把这种想象用火烧成瓷器保留下来。千百年来,在河水清澈的时候,有许多历代沉甸甸的陶瓷碎片儿,人们都喜欢把它集成画册收藏、欣赏……
刊登于《鲁中晨报》
2001.10