陶瓷艺术是我一生钟爱的事业，我在其中找到了个人的定位与价值，同时也找到了我人生的专业伴侣。今年我已经73岁了，按古人的说法，人到七十古来稀，而我始终觉得自己充满了激情，在这几年，好像有很多要做的事，以及将来必须要去做的事。我经常自问，为什么会有那么多事要去做?我想大概是因为我们处在特定的历史时期，政府对民族文化的重视需要我们承担起社会的使命：一是社会对我们的要求，二是自己要担当的责任。
杭州西溪贵山窑陶瓷艺术馆外景
2011年同是中国工艺美术大师的我的丈夫郭琳山离世后，我一直有个心思放不下。回顾这么多年，我与他基本都在研究所工作，无论在江西景德镇还是浙江杭州，无论发生过怎样的社会变化，我们都从未放弃过自己的专业，专心从事自己的艺术创作。多年来，我们都非常珍视自己的作品，尤其是在我们退休后的近十年时间里，多年的积累与轻松的心态，让我们的创作热情喷薄而出，烧制出了大量高质量的陶瓷作品，这也是我们毕生的成果。因此，在琳山走后，我不想让这些成果流失。同时，我与琳山的专业发展与国家的多年培养是分不开的，我想着应该反馈社会。我把自己的心愿告诉女儿们，她们都很支持，并开始筹划设立陶瓷艺术馆和陶瓷传习所，在这个过程中得到许多领导的关心和支持，我们的工作进展得很顺利，最终，艺术馆在美丽的西溪国家湿地公园落户。2013年5月16日，杭州西溪贵山窑陶瓷艺术馆挂牌开馆这天，我很激动。这是一个专业的陶瓷艺术馆，在这里我把具有代表性的作品陈列出来，与大家分享我们的创作成果。其实艺术馆的意义并不仅是展示我们的作品，更重要的是它是一个传播陶瓷文化的空间，也是同行相互交流的场所。开馆之后，我尽量推出各种主题的陶瓷艺术展览，举办系列活动，希望大家懂得欣赏陶瓷，品鉴艺术，这才是更有意义的事。只是在设立陶瓷艺术馆之前，我还没有想到这些因素，当艺术馆开馆后，我才意识到，艺术馆的设立，会生发出很多事务性的工作，对于只懂从事陶瓷艺术创作的我来说，这并不是一件轻松的事情，况且，我已到了这样的年龄。好在自己有做好的信念，反倒没有什么负担，也很充实。
2012年杭州市文化创意产业办公室出台了一个政策，杭州的5位国家级工艺美术大师，每人可以带5名徒弟，徒弟的工资由政府资助。在这年，杭州市文创办向全国发布信息，招收徒弟，当时有70多位考生投报我的专业。杭州市文创办在学徒的选拔上制定了一系列的条件，考生们参加了各项考试后，经过选拔，我确定了5位徒弟，他们毕业于江西景德镇陶瓷学院、中国美术学院等院校，在校四年的本科学习已让他们具备了一定的专业基础。拜师的仪式举办得很隆重，我作为大师代表上台发言。我正式带徒后，就把很多精力放在学生的传习上，为他们制定了学习计划，要求他们每周画写生稿和设计图，在工作室里有一面墙，专门给他们贴绘画的手稿，可以相互比较，相互交流，这样有利于学生们的提高。当然，对于技艺的训练，我的要求比较严格，保证一定时间的实践创作。
杭州西溪贵山窑陶瓷艺术馆馆内场景
我为自己也制订了相应的计划，带徒传承技艺，研究创作越窑青瓷。作为越窑青瓷烧造技艺代表性传承人，我希望在继承传统中发展越窑青瓷。越窑青瓷是我国著名的陶瓷品种，其工艺与装饰风格对东亚地区的陶瓷都具有深远的影响，如何在继承的基础上，推动越窑青瓷的发展，这是值得我们探索的工作。浙江的越窑青瓷制品以仿古瓷居多，但我总在思考，继承传统没有问题，最终还是要推动这一陶瓷艺术品种进入当代人的生活。仿照越窑青瓷鼎盛时期的风格，那是唐代人的审美趣味，而在近千年后的今天，这种格调是否还符合现代的审美趋势?我认为工艺家的责任是既要继承传统，又要为当代服务。对于传统的继承，我们要敢于突破成法，形成时代的特征，这才是继承的价值与意义。那么在继承的基础上，我们还要在工艺中进行一些改进，比如制作工具的改良，工艺手法的创新以及装饰形式的发展，都有待于我们在潜心学习传统中重新领悟，这才是终极目的。所以我尽量身体力行，也把自己的理念灌输给我的学生们。工艺不单是技艺，在技艺之外还要有思想，因此我要求他们不断地提升自己的修养。这几个学生我已带了一年多，在这个环境优美的工作室中，我看到了他们的努力。学生们的作品每次参加展览，都能获得金、银、铜奖，我想这也是他们付出的收获。对于我来说，看到学生们成长，技艺得到传承，何尝不是一件欣慰的事。
我从事了一辈子的工艺创作，只要在创作中我就很投入，这时候是我最快乐的时光，在我的住处有一工作间，西溪湿地公园里也有我的工作室，这样我随时都可以进行创作，不浪费时间。我的创作手法很多元，几乎不受什么限制，创作思路也不受局限，这也是我年轻时候好学的结果，所以，我经常告诉我的学生们，趁年轻有精力的时候，多学本事，总有一天会厚积薄发，那时，作品才有深度，仅仅做个手艺人是不够的。
嵇锡贵在带徒传艺
随着自己年龄的增长，我希望把多年的工艺经验整理总结出来，逐一地传授给学生们。因他们各有专长，我便针对他们的特长，因材施教，带他们逐步学习技艺。俗话说得好：师傅带进门，修行靠个人。我作为国家级的工艺美术大师、非物质文化遗产传承人，政府给予我很高的荣誉，同时也让我感到身上的担子很重，必须把自己的技艺传承下去，创造更优秀的作品，来回报国家。我的大部分时间都在创作陶瓷艺术作品，从青年时代到现在，已有半个多世纪的时间。回首过往，我在陶瓷艺术上取得的成果与老师们的教导是分不开的，经历了这么多年的创作实践，我也希望能把我的技艺经验传授给年轻人，因为只有师徒的代代相传，我们的优秀传统工艺才能得以发扬光大。
在倡导文化强国的背景下，民族文化成为这个时代发展不可或缺的部分。我们有幸处在这样一个大好环境中，政府对工艺美术事业的发展极为重视。为此我也要秉承社会使命感和文化自觉，不仅要传授弟子们精湛的技艺，而且要培养他们优秀的品性。对于每一个进入工艺美术行业的学生们，我总是让他们铭记：做一个德艺双馨的工艺家。德是贡献社会，艺是奉献才华，用心学艺，锻造成才，并用感恩之情回报社会。