一
我自小接触白瓷较多，所以早先对青瓷不够了解，也谈不上十分喜欢。我初次接触龙泉青瓷是在1981年，由于我所学专业是陶瓷设计，因此当时我来龙泉青瓷研究所做毕业设计。徐朝兴老师当时是龙泉青瓷研究所的所长，在徐老师的指导下我们完成了一批日用瓷的设计和制作，比如花瓶、文具、咖啡杯之类的。然而我们当时对青瓷特性缺乏了解，没有掌握好釉色、造型方面的工艺规律，还出现了变形、装饰干扰釉色和成品率低等诸多问题。
中国工艺美术大师徐朝兴
所以说，“技术”和“艺术”从来就是紧密交织的。技术是艺术的表现的手段，艺术是技术发挥的目的；艺术性关乎相应的技术发挥，技术性表现为相应的艺术面貌。陶瓷艺术与陶瓷工艺是浑然一体的，两者水乳交融，无法区分或割裂。
追求创新的现代陶艺创作，也要遵循工艺规律，想当年，我们也是一群斗志昂扬的年轻人，有强烈的创新意愿，然而因为没有充分地遵循工艺规律，以致不能获得如愿的艺术效果。
就瓷器生产而言，以数字化技术为支持的高度自动化的机器生产，与采用传统技艺的手工制作，生产过程和产出结果都是不一样的，两者的价值，尤其人文价值不可同日而语。机器生产凭借着数字化技术，在标准化和批量化生产方面有着巨大的优势。但这些优势以及它所生产的效益主要是物质性的，不像手工制作，它具有丰富而深刻的人文意义，产品也具有巨大的文化附加值。
譬如，在手工制作过程中，人和材料可以充分交流，材料的特性可以得到充分的发挥，并深刻地体贴着人的精神诉求，呈现出样态的丰富性和在表情达意方面的独特魅力。与模具制造的标准化瓷器产品相比，手工瓷作带有手艺人思想情感的印记，会展现出劳作者如同艺术家一样的艺术创作性质及其人格个性。在这样的劳作中，手艺人要和材料、工艺、构思及表现等艺术问题直接打交道，他需要身体力行地通过触摸、感受、思考和操作去应对制作过程中的各种现实挑战，解决遇到的各种实际问题，因此劳作经历会不断增强人的能力，使人得到全面的发展和提高。
二
随着对中国陶瓷历史和中国青瓷文化的了解，以及陶瓷鉴赏经验的丰富，我逐渐认识到龙泉青瓷之美，以及它独特的人文艺术价值。在我看来，青瓷的价值体现在三方面：其一，在于它的历史地位。它是我国成熟最早的瓷器品类，在中国陶瓷发展史中一直享有崇高的地位；其二，是它的精神品格。青瓷充分体现了崇玉的中华文化精神，体现了中国人对“玉”的品格追求；其三，是它的工艺品质，青瓷有着玉一般的质感，在釉色、造型和装饰方面都有着特别的讲究，有很高的工艺技术含量。
现在龙泉青瓷一方面作为日用瓷大批量生产，一方面许多艺术大师也在自己搞创作。我认为，这两者的界限不是绝对的，很多艺术瓷如玉壶春瓶、梅瓶、香炉等在古代也是日用瓷，即使作为家居之中的摆设，其目的也是为了装点生活；而工艺精湛、形质精美额茶具、餐具或笔洗，我们又何尝不是将它们视为优雅的艺术品？
我主张艺术要与生活相交融，艺术作品要贴近人民生活。但这种交融和贴近，不等于一味地往低端产品上定位，因为生活是丰富的，生活诉求是要有等级品味区别的，人民的物质和精神需要是在不断提高的，我们既要考虑普及也要考虑提高。对于龙泉青瓷而言，它的魅力包括它的精神品格和工艺品质，而这些都取决于它高度讲究。精益求精的精湛手工艺制作水平。因此，其产品的整体市场定位应该是中高端，而不是低端。随着中国发展进入新常态和人民水平的整体提高，中高端产品需求量将会逐年增大，龙泉青瓷发展规划的制定应着眼于这样的前景。龙泉青瓷如玉般精致的珍贵性和优质龙泉瓷土的有限性，都要求它追求更大的经济效益和人文效益，而不能以量产规模和薄利多销之策，在低端市场比拼。
从战略层面考虑，我认为当代龙泉青瓷发展应立足于手工生产方式，努力延续和保持千百年来赓续不断的手工制瓷传统和宝贵的技艺。
三
工匠精神是中华手工艺精神的重要组成部分，是中华手工艺文化体系中的核心价值。工匠精神首先包含信仰因素，包含着中国人在天人合一、世界生命一体化这样一种宇宙观的统领下，以“天工”把握世界万物的一种基本认识，包含着基于对自然界和人类社会发展规律深刻认识的，对“工艺”神圣性的执着坚守和信念上的坚定不移。
工匠精神也是一种情怀，是工匠处事、面对世界、面对工艺的一种自信，是天、地、人三才中，人傲立世间的一种蓬勃的人性情怀。中国工匠因此强调以己度物、缘心感物，强调用沉静之心去感知和体贴世界，强调技术上的得心应手。工匠精神还是一种态度。包括严谨认真、刻苦勤奋、精益求精、一丝不苟、执着坚毅、敬业进取等等，都是这种态度的重要内涵。工匠精神同时也是一种操守，涉及志行、品德等精神内涵。中国工匠从来注重职业道德，强调遵循道德原则的端正品德和行为，如不做假、不欺世、不懈怠、不苟且，强调安分守己、以诚相待、尽善尽美……这些操守非常可贵。总之，中国传统工艺领域的工匠精神很丰富，还有更多的内涵。
今天，龙泉青瓷窑业繁荣兴旺，青瓷艺术蓬勃发展。这样的局面，是龙泉青瓷行业同仁齐心协力、共同努力的结果，也和一大批优秀的青瓷艺术家尤其是和徐朝兴、夏侯文、毛正聪等德高望重的青瓷艺术大师的努力分不开。在这些当之无愧的老一辈的青瓷艺术大师身上，我们可以看到许多闪光的宝贵的东西。他们凭借对传统技艺的精湛把握和对青瓷艺术特质的深切领悟，赋予自己的作品以纯正的青瓷精神品格和形式意味，为当代青瓷艺术确立了无愧于这个时代的创作高度。
徐朝兴老师，这位杰出的青瓷艺术家，就很有代表性。从艺六十年来，他勤勉敬业，一路建功立业，德艺双馨，取得了辉煌的业绩和骄人的荣誉，赢得了辉煌的业绩和骄人的荣誉，赢得业界同仁的普遍尊重。徐朝兴老师有出众的功底修养，造诣精湛，很早就在行业中脱颖而出。他对龙泉青瓷技艺掌握全面，每招每式都合乎传统法度，工艺语言精纯娴熟。他热爱和尊重传统，却又在工艺巨额艺术方面不断探索和创新，大力推动龙泉青瓷的当代发展。他的作品手风利落、形制洗练、釉色纯正、格调高雅，方寸之间透着一种从容不迫的浩然之气，代表了龙泉青瓷的高端水平。几十年来，徐老师培养了一批工艺精湛的优秀弟子，在龙泉青瓷烧造技艺的保护与传承方面做出了积极的努力和巨大的贡献。他还担任了一些重要的社会职务，比如全国人大代表、青瓷研究会会长等，他也因此能够在更加宽广的领域发挥自己的价值和社会影响力。
对于这次展览，我十分期待，我希望能够看到徐老师的新作，感受他永葆艺术青春的创作状态。我也期待看到青年瓷艺家的作品，希望他的弟子们能够青出于蓝胜于蓝。这次展览，也会对青瓷文化传播起到巨大的推动作用，帮助人们更多更深地了解青瓷艺术，感受龙泉青瓷的艺术特性极其不可替代的审美价值，提高社会公众对青瓷和龙泉青瓷艺术的认知度。