不求名利求传承
有人说，张明文是个怪人。2007年1月他获得“中国工艺美术大师”称号，从北京领奖回家后，所有庆功会、表彰会、请客吃饭都不参加。“老伴、女儿、女婿都劝我去，可让我喝酒、应酬，我实在是无能为力。这不是我的性格，我老头子不愿干这个。”
张明文虽然做人低调，但只要涉及到刻瓷艺术的发扬光大，他总是不遗余力地冲在最前面。山东省在刻瓷方面有51个省级工艺美术大师或者陶瓷大师，至少40个直接或者间接受过他的指导。“刻瓷成了很多下岗职工养活自己的饭碗，也让很多人有了赚钱的本事，目前淄博市大约有8000人专职或者业余做刻瓷，尽管良莠不齐，但是我很高兴，很欣慰，这是我最有成就感的地方。”作为淄博刻瓷的领头羊，张明文觉得自己不辱使命。
大多数时候，张明文给我的感觉是位严谨而儒雅的长者，但一谈到刻瓷，他马上就神采飞扬。
“不管哪个国家的人，只有文盲没有美盲，他可能不识字，但是对于艺术作品啊，不管他的欣赏水平多高，他都懂。所以刻瓷要用心，用情感，这份情感和心意会随着瓷器传递给别人。”张明文总是这么说。
张明文讲了一个故事：“一次有人请我刻一个瓷盘，他们要送给一个泰国华侨。我想了很久，给他刻了一幅山水，还在上面刻了一首我自己做的小诗：清清漓江水，朗朗笑语声，人在画廊里，山川自在胸。当这个盘子送到那位华侨手中时，他当场流泪了，后来还给我写了一封感谢信，说这个盘子上的山水和小诗勾起了他无限的思乡之情。”
天马行空的构图，偏偏又充满力量，因为倾注了情感，瓷器便有了感人的力量。
“凡是能传承的东西，必然是文化产品。其他东西都吃了、喝了、用了，也就没有了，惟独有文化、有内涵的工艺美术产品能一直流传下去。我要做的，不是普普通通的商品，而是要能一直传下去的艺术品！”
令我惊讶的是，这些他当作宝贝的、想要“一直传下去的艺术品”，大部分并不是安放在百宝架或者保险柜里，而是塞在他卧室的衣柜顶上。张明文的卧室很简单，一张大床，对面两个大衣柜，衣柜上面整整齐齐地塞着好几个装瓷器的盒子，每个盒子上面还贴着纸条，工工整整地用毛笔写明盒子里面装的是哪件瓷器。“每天早上一睁眼就能看到柜顶上的这些盒子，心里就踏实。”
每每谈到他的一件件得意作品，张明文就脱了鞋、爬上床，踮着脚、伸着脖子小心翼翼地把盒子拿下来，不要别人帮忙，自己像捧着个婴儿般的谨慎，看完了再小心翼翼放上去，不厌其烦。
“我的每件作品都是投入感情来完成的，我都很爱，虽然也发生过有人找我讨了作品又拿去拍卖的事情，但过去我从不卖作品。不过，从去年开始我也尝试卖作品了。”
“为什么要打破自己的原则？”我问。
“独木不成林。要想让刻瓷发扬光大，单靠一个人的力量肯定是不行的。其实社会上有些人想认认真真把刻瓷当事业但没有工作场所，对刻瓷心怀抱负却得不到承认和重视。我准备申请成立一个刻瓷艺术研究所，广纳有绝技、有创意、有恒心、能忍受寂寞甘坐冷板凳的人，给他们工资高高的，让他们不愁吃穿、有空间来钻研。这就像弹钢琴一样，把不同人的风格、技巧、绘画、创意等等组合起来，每个音符发出不同的声音，却奏出动听的曲子。”
有人算了一笔账，张明文为瓷厂创收的外汇够给他发180年的工资了。如今，他早已退休多年，每月拿着刚刚增加到1400元的退休金。张明文对此很觉坦然。
在张明文的家中，我读到一首他自己写的小诗，其中一句很有味道：“冬季那冰清玉洁的花朵，是因为经历过冷遇，甘于寂寞只是为来年的壮丽。”
“甘于寂寞”我可以理解，否则您也不会有今天的成就，那你自己可曾经历过冷遇？”我问他。
张明文微微一笑，并没有回答我，他转头望向窗外，读了一句诗：“此马非凡马，房星本是星。向前敲瘦骨，犹自带铜声。”字字铿锵有力，掷地有声，他眼中闪着坚定的目光。
志于道，据于德，依于仁，游于艺。张明文用他40年陶瓷人生的执著追求诠释了这句话。每每想起与张明文的第一次见面，心中仍澎湃不已。回想第一眼见到张明文时的情与景，苍茫一色的天地恰如一个洁白无瑕的大瓷盘，而着一身皂衣的张明文恰如瓷盘上的刻画，那么坚定、清晰而有力量，一雕一琢处，尽见风骨；精錾细刻间，总有乾坤。