目前，有许多学者对现代陶艺与家具空间对比、陶瓷饰品发展空间、陶艺介入空间等进行研究，对艺术瓷空间对比的研究甚少。艺术瓷创作可因陶瓷材料的变化而变化，如可塑性大小的变化，颜色的差异，土质颗粒的大小与质感的粗细不同，产生的不同效果。除此之外，艺术瓷创作的空间效果，不仅具有附属于形体的表面形态，其空间分割本身也具有独特的装饰意味。
艺术瓷是以陶瓷为载体，把真、善、美的情感赋予陶瓷作品中，展现陶瓷美感的含义。艺术瓷包括花瓶、花插、灯具、挂盘、瓷板画、大型装饰性壁画等等。其装饰风格有古典的图案，如罗汉、观音、仕女图、童子等等以及现代人物、现代山水、现代花鸟……还有禽、兽、虫、鱼等雕塑品。其品种繁多，不仅体现了其艺术价值，同时也为我们的生活增添情趣。
艺术瓷创作者在创作设计中，要努力突破传统中的“固有观念”，在设计理念、设计思维和设计方法上加以关注，并能在秉承中华民族传统文化的基础上，融入形式美法则，合理利用、空间对比在艺术瓷中的运用，创作出更好的艺术瓷作品。有“虚实对比”、疏密对比和色彩对比。通过这三个对比的关系，掌握好各个对比在空间对比中的运用就必须先了解互补色对比、色彩纯对比、色彩面积对比……通过各种色彩的变化、冷暖来营造艺术瓷的空间对比，以此达到不同的景观和意境……
空间对比在艺术瓷中的作用是在艺术瓷创作中，利用空间对比的方法多种多样，比如利用影青釉和白釉作的开光花瓶，绿色和白色形成两个空间层面；利用各种颜色釉把整体分割成多个空间；利用青花料的浓淡层次，把装饰效果拉成由近及远或者由远及近的视觉空间；另外，还可以利用色釉和新彩、粉彩等综合装饰效果分割空间等等。
运用不同的空间对比，可以构成种种不同的效果美。空间对比是陶瓷艺术创作的一种形式，是以陶瓷为材料的各种制品所不可缺少的艺术处理手法。任何制品表面都有其特定的变化，这种特有的空间变化所呈现出的抽象、具象美正是陶瓷作品所追求的艺术效果。它可以丰富陶瓷作品的艺术价值，提高它的审美功能，使之更加成熟、完美。从布局方式谈空间对比，青花装饰形象布局疏密有致，做到“疏而不空，密而不乱”，即民间的“水路均匀”。所谓水路均匀，是指装饰画面中，青花与白地分布均匀，青花与白地均衡地彼此穿插，白中有青，青中有白，白多于青，青白相映，从而达到和谐统一。也可以追求现代国画的写意风格，如水墨画和山水，同样可以体现出大气磅礴的水墨精神……用近似色对比的空灵感、虚实感以及个人心灵的默契与视觉的感应来达到艺术的升华。这不愧为艺术史上一朵绚丽的奇葩。
空间对比在艺术瓷中运用的意义是在艺术瓷创作中，空间对比起着至关重要的作用。合理利用空间对比，可以给人产生视觉上的美感。可以利用颜色对比不管是色相、面积还是纯度对比，再加上创作者对环境的融合都可以很准确地反映出个人风格，同时再加上一些虚实对比进行浓度对比等等使画面更具有空灵感，这样不仅可以很好地反映出创作者对个人风格发挥，还可以加深对周围环境的整体理解，所以说两者是相辅相成的。