市场成人之美 市场“毁人”不倦
曹新林：对于工艺品来讲，它回避不了市场。如果你只考虑市场，你的市场前途是不会好的。
李明：我现在考虑的是，生活没问题。做的不多，就养活七八个工人。知道我做陶瓷，曹老师就跟我说，“李明，你得往里面赔多少钱?”我说，还差不多吧。其实，那时候还赔着钱呢。现在还可以，不过还是拿这个钱，填到这个坑里。
李伯建：比开始应该好过多了。
李明：好过多了。
曹新林：李明，你到这一步了，已经可以自己不要管那些杂事了。我建议你，专门找个人去给你料理市场问题。卖啊，出啊，进啊。料理这些事情。
李明：我现在就是要再找一个人。
曹新林：你多出去走走看看，看看古埃及的，看看印度的，再看看一些不同的陶艺，看看他们在做什么。
付中承：现在的高校，就是艺术学院，认认真真坐到那儿画的人，都很少了。就说画素描，都很难。
李明：靠的都是当年曹老师对我们那种要求，童子功呀。
曹新林：那时候没有钱的欲望。
李明：根本就没有钱，现在不行了。为啥曹老师的《粉笔生涯》画完以后，都说是老师的自画像。
付中承：这一点大家都承认。曹老师培养的学生确实最多。
李明：曹老师也问过我：李明，你是赔着钱干，还是要去赚钱?我说，为了艺术。
付中承：钱还是要挣的。
李明：钱要挣，我有窑；要烧窑，有成本。
《魅力中国》：艺术和金钱，相辅相成。我觉得刚才曹老师那句话，还是挺好的。就是你相对专注于艺术，然后经营上的事情，让别人去打理。咱这会儿更多的是在说艺术要什么，艺术家要什么，市场是培养了艺术家还是毁了艺术家。这个观点上，我觉得郭老师和曹老师两个人的观点，听起来似乎是有矛盾、有争锋的感觉。
郭爱和：这个没有矛盾。其实是说，做艺术的时候，你心越纯，做的艺术品水平越高，未来的经济价值会更大。其实最后还是跟经济有关的。很简单，现在拍卖出去的东西，价格高的东西，都是艺术价值高的作品。艺术与经济是没有矛盾的。曹老师的意思是说，你在创造艺术的时候不要老考虑经济。你考虑经济了，就会变成工艺品，你那个东西就会卖得很便宜。从艺术角度考虑，你不去迎合某些人的时候，你才能创作出真正的艺术品，未来的价值也会更高。我理解，曹老师是这个意思。
曹新林：你如果想要有市场的话，你就得认真地做艺术。
郭爱和：对，这句话非常对，想要有更大的市场，就认真地做艺术。
李明：就是说，做一件，是一件。
曹新林：你要是为市场去做艺术，那艺术生命会是短暂的，一眨眼就过去了。
郭爱和：在起步节点上，有时候我们也没办法。起步阶段，他必须先考虑市场。李明为啥选择了钟馗，因为它有市场。他先选择了市场，得到经济补偿，然后腾出一部分的精力去做艺术。这是必须的。两条腿走路，一条腿去做市场，做有人欣赏的东西；一条腿做创新，做艺术的东西。刚才曹老师说的那句话非常经典：你要想做经典的艺术品，就不能考虑市场。
付中承：李明的东西，特色很明显，是学院派的。有一次，禹州一位大师让我去他那儿看，他正在模拟你的作品。他在旁边放个你的东西，他在那儿雕呀，真费劲。如果你没有那个基础，硬在那儿模拟，那可费劲。
曹新林：这个时代出工艺大师，应该是必然的。刚才郭爱和讲，工艺品是艺术，我一点儿都不抬杠。工艺品里面的精品确实是艺术，这个不用怀疑。但是，很多工艺品和纯艺术品之间有距离，因为工艺品是要复制的。复制是不符合艺术规律的。但是，原创的那一件东西，绝对是艺术品。它跟艺术创作是一点儿都不矛盾的，这个不用怀疑。但是，它和建筑一样，是要和实用结合在一起来考虑的。它不像一个画家，只是由着自己的性子来，不顾一切的来做。
付中承：所有的产业必须要投入市场。
曹新林：必须要和市场结合在一起。市场非常有诱惑力。如果说工艺美术家把握得好的话，把精神和物质这两个东西能处理恰当的话，应该是能出大家的。因为市场太大了，刺激太大了。纯艺术就比较麻烦了，最典型的例子就是重大题材。国家拿十个亿，一张画100万。结果弄出来，反映都很差。不感兴趣，才画出那样的东西。
付中承：当任务来完成，艺术就减弱了。
曹新林：技术都很高，各方面能力都不比罗工柳当年差，就是画不出好画来。后来又有别的方案，又想立项，问财政部要钱。财政部说，给你们那么多钱，画成那个样子，反映都不好，还要呢!纯艺术创造和工艺品创造还是有差别的。现在出工艺大师应该是有可能的，出大画家的难度就比较大了。只要不掉到钱眼里，就有可能。
作品会“说话”