单套茶具一次性卖出上千套，这个数字在全国同行业也算高的，其平均单件价格在国内同类产品中名列前茅。这是2012年山东硅元新型材料有限责任公司创造的销售纪录，所售产品是山东陶瓷艺术大师任允鹏的得意之作。
十年以前，在中国陶瓷设计界几乎听不到任允鹏的名字，那时的他一直埋头于陶瓷材料研究，并有多项成果获得省市级奖励，在日用陶瓷材料领域是国内知名的中青年专家。
近年来，任允鹏设计的陶瓷作品出现的频率越来越高，而且每一件都以其巧妙的创意和独特的产品内涵引起业界的好评。红釉《苹果尊》、星光美钻《水滴瓶》、茶具《蝴蝶泉》、龙年主题创作《龙年如意》等作品，以其清新雅致的风格为当代陶瓷界带来一股新风。
马上如意
45cm×20cm×41cm
2013年
陶瓷的两只翅膀
任允鹏所在的山东硅元新型材料有限责任公司，是当代国瓷的研究制造者。从20世纪80年代起，硅元研发的高石英瓷餐茶具就是党和国家领导人专用瓷器，专门用于接待外国元首等国内重大场合。
作为公司的副总经理、陶瓷材料研究专家，任允鹏考虑问题的视角和高度与众不同。他说，我们所做的研究从一定意义上代表了中国当代陶瓷的水平和方向，站在陶瓷产业的未来思考当代陶瓷发展趋势，这样才有更强的现实意义。
纵观几千年的中国陶瓷文化，陶瓷材质与装饰技术的关系一直处于模糊不定的状态。有的认为，材质只是一种表现载体，装饰技术才能体现陶瓷的价值。有的看法正好相反，认为陶瓷之美在于本质，装饰艺术只是为了衬托和表现陶瓷本身的美。两种观点的矛盾已经纠缠了上千年，直至今天依然争论不休，在陶瓷创作上持两种观点者自然也是各有偏重。
实践出真知。任允鹏从当代国瓷的发展经验和自身的实践体会中得出认识，对当代陶瓷的发展方向做出了清晰有力的思考。
任允鹏出生在陶瓷之家，他的父亲和母亲分别是当时山东省陶瓷公司的领导和彩绘技师。他从小就熟悉陶瓷，大学学的又是陶瓷专业，从走出大学校门起，他就一直从事陶瓷材料的研究与开发。1995年，他作为中日人才交流协会的研修生，被公司选派去日本研修陶瓷技术，后来又考取了清华大学陶瓷材料学工程硕士，2011年下半年开始在文化部所属的中国文化艺术研究院做为期一年的访问学者。在平常工作中，去景德镇、潮州、唐山、德化等产区做考察交流更是家常便饭。这几年，他还代表公司去美国、加拿大、英国、日本、韩国等做陶瓷技术交流。
鱼子蓝怡然瓶
13.5cm×13.5cm×31cm
2013年
二十多年对陶瓷的执着追求和不断地学习思考，使他深深地感到：与其他国家相比，中国陶瓷文化源远流长，中国陶瓷材质优良、技法丰富，但中国当代陶瓷在造型设计、装饰和工艺技术管理上却存在不足，需要从科学和艺术两个层面实现突破。
在任允鹏看来，陶瓷材质是艺术与审美的基础与核心，没有好的材质断然不会有成功的陶瓷作品。好的工艺能够保存、展现和发展材质的个性和优点，或者说工艺在一定程度上就是展现材质个性和优势的艺术。
近年来，他主持研究的“高白精细瓷”、“低温烧结复相耐磨陶瓷”等多项成果获得省市级奖励，专著《骨质瓷生产技术》在2009年出版，主笔起草的《高石英瓷器》国家及地方标准于2012年8月正式实施，这些研究成果标志着任允鹏和他的设计团队在多种先进材质研究制造水平上居于全国前列。用他自己的话讲：“从科技的圈子进入艺术的圈子，面临陶瓷艺术专业知识的不足。但是，在陶瓷艺术圈子里我懂得材料技术更多一些，从某种角度讲，这也是一种优势，我可以想办法让陶瓷艺术插上科学的翅膀。”
正是因为在技术与艺术的结合上存在优势，任允鹏的创作才具备了特别之处，那就是作品整体意识突出，从外到内呈现圆融之美。无论是他的现代彩釉创作，还是以茶具《蝴蝶泉》为代表的陶艺创作，都最大程度地表现出材质本身的美和装饰创意的美，两者相得益彰。
“材美工巧，陶瓷艺术是一门综合艺术和现代科学。”任允鹏相信，“只有将这种结合优势发挥出来，陶瓷艺术才能在诸多艺术形式中脱颖而出，超越传统陶瓷创作思维和制造能力，从而使中国当代陶瓷展现出新的生命力，重回世界陶瓷舞台的中央。”
惠通八方
35cm×35cm×36cm
2012年
艺术创作激情爆发
科学与艺术的结合，在陶瓷设计中具体表现为材质与造型、装饰的结合。这种结合不是一种简单直接的加法，这种结合的复杂多变，甚至神秘奇特，最终造就了陶瓷的独特之美。多年以来，任允鹏就是通过大量的实验来探寻其中的规律，直至在成熟的作品中体现出来。
在他看来，国庆50周年国宴系列用瓷《中华龙》的开发就是科学与艺术结合的范例，深刻体现了硅元瓷器材质创新加文化创意的整体优势。《中华龙》采用硅元原创高石英瓷和先进的高温快烧釉中彩技术，而造型元素则选取了中华文化形象代表“龙”，装饰色彩雍容华贵。高石英瓷所特有的刚健气质赋予了《中华龙》创意设计的大气与柔美。可以说，《中华龙》的研发开创了中国当代陶瓷创新设计的新纪元。作为《中华龙》的设计开发者之一，任允鹏从《中华龙》的成功研发中汲取了宝贵的经验，为之后的探索实验找到了方向与灵感。
这些年，任允鹏独立创意设计的作品陆续问世，虽然数量不多，但每一件都有独特的创意，耐人寻味，充分展现了他的创作实力和发展潜力。
福如东海咖啡具
13.5cm×13.5cm×8cm
2012年
《苹果尊》取苹果的造型，饱满圆润，施以红釉，釉色剔透晶莹，寓意“红红火火、平平安安”，作为陶瓷工艺品极具观赏收藏价值。它与《新将军罐》同获外观设计专利。
茶具《蝴蝶泉》在设计上有所突破。一只茶壶饱满小巧，壶把儿被巧妙地处理成蝴蝶翅膀，玲珑的姿态似要振翅翩飞；四只茶杯晶莹剔透，其中两只带有“蝶翅”把儿，茶杯摆放在茶壶周围，如同几只蝴蝶在追逐嬉戏。不待品茶，早已趣意盎然了。
茶具《福如东海》则是龙年的作品，取龙凤造型，器型略大。寓意吉祥富贵，视觉上浑厚端庄。
在公司的战略部署与先进的创意理念的驱使下，任允鹏参与创立的设计中心也由几年前的几个人发展为现在的几十个人，设计手段和设计环境堪称中国一流，他们设计的艺术瓷无论在市场份额还是艺术水平上都已经当之无愧地成为淄博艺术瓷的代表
蝴蝶泉茶具
13.3cm×10.3cm×8.5cm茶壶
5.5cm×5.5cm×2.3cm茶杯
8.5cm×5.5cm×2.3cm带把茶杯
2012年
现代瓷釉光彩夺目
独特之美总是分外吸引人的眼球。很多了解当代艺术瓷的人都知道，硅元公司的鱼子蓝釉由于采用了极其复杂的立体开片技术，成品率极低，每一件作品都散发着一种神秘浪漫的气息，因而成为现代陶艺收藏的首选作品之一。
但有些人可能不知道的是，在蓝色的鱼子蓝釉之外，还有白色的星光美钻，两者气质迥异，宛若一对貌如天仙的姊妹花。星光美钻的发明人就是任允鹏。
瓷的美第一眼望上去是釉色。对于釉料的研究，任允鹏倾注了大量的心血，而其科研成果也是不断涌现。星光美钻就是稀缺釉色的典型代表。晶莹剔透的釉宛若颗颗切割精美的钻石，这完全是靠釉料制造技术表现出来的艺术之美，整体无一笔之刻画，全靠釉的烧制技术来完成装饰。从艺术美学来看，它釉色纯净，纹理细密，呈球冠状开裂，细细看去，每个球冠状内部又有多层圆圈，宛若星光闪耀，璀璨夺目。
梵华净界大金果瓶
19cm×19cm×22.3cm
2013年
梵华净界灯笼瓶
13cm×13cm×12cm
2012年
如今，星光美钻和鱼子蓝釉一样，已经成为人们竞相收藏的艺术珍品。人们往往视之为需要成双成对的收藏目标，缺一不可，放到一起感觉更为奇妙。
任允鹏透露说，公司已经在珍稀釉彩上做好了充分的技术储备，可以保持领先市场三至五年。
而在鲁系花釉的挖掘上，任允鹏也是情有独钟，从来没有停歇过创作的脚步。2012年，任允鹏创作了多件鲁系花釉作品，不但做到了釉色与器形的完美结合，而且融入了更多的文化元素。
科学使艺术更美丽，艺术使科学更神奇。当科学与艺术的翅膀同步扇动的时候，陶瓷的春天就来临了。
任允鹏，山东理工大学教授、硕导，中国陶瓷工业协会陶瓷艺术委员会常务理事，中国硅酸盐学会、中国工业设计协会会员，山东省特级陶瓷艺术大师，淄博工艺美术协会副会长。
在山东硅元新型材料股份有限公司（山东省硅酸盐研究设计院）工作期间，主持或参与了国瓷、国礼的设计研发创作工作。“鱼子蓝梅瓶”“梵华净界”等陶瓷作品多次获得国家及省市级艺术创新奖励，获发明专利授权、版权多项。著有《骨质瓷生产技术》、《简明陶瓷技艺》等专著，为《高石英瓷器》国家及地方标准起草人。
长期从事陶瓷技术研究和国瓷艺术设计开发工作，专注于陶瓷科学与艺术的融合，致力于陶瓷技艺与文化的传承发展及传播。