国家级工艺美术师张顺法
张顺法于1957年7月出生在宜兴丁蜀，祖父辈均以陶为业。1976年进宜兴紫砂工艺厂学徒，师从紫砂名家李碧芳，通过学习打下了扎实的全手工制壶基础。1992年受宜兴市委派到革命老区延安扶贫创办延安新华紫砂陶瓷厂，组建与举办延安紫砂之星艺术展，被延安市聘为“荣誉市民”和终身“技术顾问”。此外，张顺法曾担任宜兴紫砂工艺厂生产技术科长，负责全厂的生产技术工作；曾于上世纪90年代初被香港“当代紫艺珍品”评为制壶新秀。
张顺法擅长光器、花器、筋纹器，其作品有光器之大气与神韵，有花器之妖娆与雅致，有筋纹器之苍茫与刚劲。作品多次获奖，其中“六方牛盖壶”获第二届中国工艺美术精品展金奖，“二泉壶”获第十届中国工艺美术精品展金奖，“浪击壶”获轻工部与中国陶协举办的首届陶艺展铜奖，“茗香壶”获江苏省工艺美术协会金奖，“雄霸天下壶”获河南省博物馆金奖。
翻开国家级工艺美术师张顺法的档案，他虽然没有显赫的大师头衔，没有令人称羡的高级职称，但近40年，他在紫砂路上一步一个脚印地走来，也有着值得自豪的丰富的紫砂人生。干紫砂事，谋紫砂业，做好一名紫砂人，这是他的人生追求，也是他近40年来在紫砂路上行走的一个轨迹。
最近，记者专程来到“润陶苑”，采访了张顺法。
记者：19岁那年，你就步入宜兴紫砂工艺厂，拜紫砂名家李碧芳为师。在近40年时间里，紫砂有起有落，风风雨雨，尤其是紫砂低落时，有些人放弃了它，你为什么能在紫砂之路上一直走下去的呢？
张顺法：我能一直在紫砂这条道路上走下去，缘于我对紫砂的热爱，也缘于对紫砂的责任。我从小生长在丁蜀，我的爷爷和父亲都以陶为业，从我拜师学做紫砂壶开始，实际上我的命运就与紫砂连在了一起，把紫砂这门老祖宗留传下来的技艺传下去和发扬光大，就成了我们这些紫砂人的责任。虽说紫砂的兴衰不是我一个人能够左右的，但我至少能够为紫砂的兴盛发挥我个人的一份作用。因此，我一直把“做好一名紫砂人”当作是人生的最大追求。紫砂低落时，我该怎么做壶就怎么做壶，从没想过放弃它；紫砂兴盛时，我该怎么做壶还是怎么做壶，从不为利而放弃做人做壶的原则。
记者：在你的紫砂生涯中，有两段特殊的经历，一是下乡带徒授艺，二是去延安帮助别人创办紫砂陶瓷厂，你是怎么看待这两段特殊经历的？
张顺法：无论是下乡带徒授艺，还是到外地去帮助别人创办紫砂陶瓷厂，都需要付出时间和精力。对于个人来说，当然是一门心思搞创作划算。但我认为，我这两段特殊的经历，其收获远远比个人创作几件新品大得多。当时我学艺3年，厂领导找我，要我作为技术骨干到农村去辅导紫砂壶制作。我是紫砂人，理应为紫砂的大业着想，不能只想着个人冒尖出名。于是，我愉快地到农村去了。在大浦、张泽、新庄等地，我一呆就是3年，先后培养艺徒200多人。在农村的3年，我吃了很多苦，也失去了一些东西，但更多的人学会了制壶技艺，这就是收获。1992年，我作为宜兴扶持革命老区延安的成员之一，前往延安创办“延安新华紫砂陶瓷厂”，为延安的紫砂发展作出了自己的一点贡献，这也是一种收获。同时，我被延安市聘为“荣誉市民”和终身“紫砂技术顾问”。这两段经历是我一生难忘的。
记者：若论壶艺，你也挺有特色和成就。一是你坚持全手工制作，其壶手工味浓；二是善于创新，其壶内涵深，立意深远。请介绍一下这方面的情况。
张顺法：我钟情于全手工制作，只有用一双手做出各不相同的壶来时，我才能更深地体会到制壶的乐趣，才能更深地领悟到制壶技艺的精髓。至于创新，这是紫砂艺术的生命所在。作为一名紫砂艺人，既要有一手过硬的制壶本领，还要有一手设计、创新的本领，这样才能把紫砂艺术向前推进。就我而言，每年不少于创作两件成功的作品。
记者：你创作的“二泉壶”、“茗香壶”、“雄霸天下壶”等均获得了业界的好评。以“二泉壶”、“茗香壶”为例，它们各有什么特点？
张顺法：“二泉壶”的特点是造型新，形体美，意味浓。扁圆的壶身温润饱满，壶嘴有两个孔，以点“二泉”之意。倒茶时两孔同时出水，就像两股清泉，流淌出美妙绝伦的“二泉映月”的韵律，最终“二泉”汇成一股水，没有丝毫偏差。“茗香壶”的造型简练，却富有诗情画意。壶钮是一片翻卷的茶叶，与也似茶叶的壶嘴、壶把构成一线，就像茶叶在风中飘曳，透出一股股清香。
记者：应该说捧着这样的壶喝茶，是一种美妙的享受。目前，你无论是年龄、资历还是技艺，你都已是宜兴紫砂界的中坚力量，今后有什么打算？
张顺法：创新，多出精品。我觉得像我们这个年龄段的人，正处在创作的“黄金期”，换一句话说，现在正是集几十年的创作经验出精品的时期。因此，我要紧紧抓住这个“黄金期”，创作一批无愧于紫砂、经得起检验的作品。 （编辑：木木）