金瓶梅猫
同其他优秀艺术家一样，李志宏有着较高的思想修养和良好的艺术学养，具有丰富的创造性想象力和生活经验以及对生活敏锐而深刻的洞察力，同时具有娴熟的艺术表现技巧、接受新的理念、有自己独立的创作观念、创作方法，并可以通过自己的作品反映个人创作意图和创作理念的女性当代陶艺家。以其特有的直觉与敏感去体悟每段生命的情感，表达内心的自己，反映这个时代发展的整体倾向和个人态度，她曾说过： “做陶就是做自己”。
缤纷梦境
以天性不好程式、悟性颇多、有才气、有想法的性情中人来概括李志宏是最贴切的，她以独特的视角、她的自说自话、她的优雅释放以及她的美丽瓷质语言，来清风细雨地述说着她与陶瓷的故事或者她对艺术的眷眷深情。
爱谁谁
记得在师姐的速写本上有这样一句话：“穿有质感的衣服，做有质感的艺术”，作品也一如她本人的知性、优雅、风情、小资的格调，其作品主角大都是女性，与西方的女性主义方式不同，她这种表述方式是一种含蓄的、内敛的、朦胧的、性感的、东方韵味的女性表达方式，我每每被她的创作热情和作品所散发出来的气场所感动：都市题材的各种女人，妩媚、悠闲、性感、时尚是她们的时代风格……以女性角度对世界的关怀态度，是她对这个社会的理解与感悟。
错过季节的呼吸
她喜欢作陶，喜欢手随心动的感觉，使做陶艺成为了体验愉快的生命状态。于是在与泥土打交道的日子里，也曾迷醉于拍、拉、凿、雕原始的创作方式，欣赏成型工艺中的塌陷、扭曲、破裂，阅读泥体的自然干裂及烧制过程中的“窑变”及“缺陷”。现在，她更加关注现实生活、关注社会，《爱谁谁》是她的转型作品。“爱谁谁，随便你，爱怎么样就怎么样。” “谁爱谁，谁是谁的谁，爱谁谁，管他谁谁。”洒脱的都市生活，恣意的人们更强调活在当下，体会现场感，想怎样怎样，不再压抑，释放自己，这与李志宏的作品《爱谁谁》吻合。造型将人们再也熟悉不过的传统花瓶器形解体重构，瓶口的摇摆，婀娜多姿的身姿，洛可可风格的装饰，在传统花瓶器形中演绎当代都市女性的那种性感、玩世、自恋的语言表达，看似轻松实则深刻的情绪转移，把社会当下人物欲纵流的游戏心态表达得鲜活生动。作品改变了传统形态，强化了观念性当代艺术视觉感受，使古老的花瓶延伸为当代社会问题的文化批评的载体，形而上的精神架构丰满了女性题材的表达视角。
点绛唇1
时代和传统情愫的结合在李志宏的作品之中也有流露。她选择用平面陶瓷材料作为媒介对传统文化重新演绎、对女性角色再次感怀。李志宏的瓷板画《媚系列》，犹如唐肥婆，抽离细节洗练出柔媚的眼神，性感的脸部曲线，丰满而游动的简练线条，鲜活生动、惟妙惟肖，开启了她追求平面陶艺的美学价值取向，探听其女性陶艺主题在经历语言转换和观念更替之后发出的异质声响。
点绛唇2
李志宏在创作之时往往会把自身的情感渗透到作品之中，她的作品来源于生活，从自身的角度出发，以一种特有的新奇性、细腻性、敏感性观察生活，去捕捉生活的点点滴滴，从而去表达一些非理性的，更加亲近自然、贴近生活的、细腻而敏感的情怀。也许和个人生活情调有关，她作品也喜欢表达一种女性所特有的小资情调，或恬淡或激情或鬼魅或迷离的生活情结，因此，往往一些生活的细节、一些涉及心理、生理的细微反馈及情感变化都会触动她敏感的灵性，激发她的创作灵感。她无心追求一种个性化的符号，一种有别与他人的明显艺术符号，只因为她的作品是一种个人的随性心态的抒情而已。以作品《夜· 爱》为例，夜暮降临，爱人还在，简单的幸福简单爱在当今的芜杂糟乱的社会关系中尤为可爱而可贵。汉乐府民歌《江南》中有采莲歌，“江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”。运用隐语的手法，鱼喻男，莲喻女，莲叶般的被子，意象的表达了物我两忘的梦，充满意味性的甜蜜在作品气场中游曳、飞扬，生动而沉浸。
猫女
灵感是连续的，顺即创作了《没有风吹，没有草动》系列作品。沙发的造型夸大了椅背，犹如性感的舌头，衣服大多是繁缛的洛可可纹饰的装饰图案，贝类、树叶、鲜花自然物种纷纷使其春暖花开，鸟语花香。沙发上的女人，着盛装，粉墨登场、妖娆华贵……一种极浪漫的想象和期盼，是一种超现实的表现，同时也表现出一种属于师姐她本人气质所独有的小资情调，追逐时尚、享受高雅生活的女人。作品最大程度的展现了当代女性的铅华尽然的奢侈心态，同时也展现出作者对女性事物及题材的敏感性和饱满的驾驭材质的能力。
我愿意
李志宏最新创作的《午后的柔软时光》，是她即浓妆艳抹、洗尽铅华的题材后随灵感而做的又一系列作品，在一个暖暖的午后，一杯茶，一抹绿色阴影，一首john lennon的《love》，单纯的钢琴背景音乐流淌着回忆，甜美、优雅、惬意，时光也瘫腻在午后的柔软里。不是吗？繁缛过后简单点，敏感有时钝然些，大爱后的小情小调，人生加法后的减法，更是风景！
没有风吹，没有草动
这是一种境界，繁缛之后归于平静！