前不久，我市邀请全国政协副主席厉无畏就创意产业进行专题讲座，在社会上反响强烈。为结合我市实际，对这一专题加深理解，本报特约我市政协研究室主任、中国文化管理学会文化经济首席专家程云瑞先生，对创意产业与我市的陶瓷产业融合问题发表看法，以飨读者。
创意产业是指“源自个人的创造力、技能和天赋，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。创意产业不仅是一种崭新理念，更是经济生活的一种崭新方式，是文化经济交融的产物，在知识产权的作用下产生巨大的经济回报。其发展规模和程度已成为衡量一个国家或地区综合竞争力高低的重要标志之一。研究唐山陶瓷产业，拓展陶瓷文化产业发展空间，急需用创意产业的思路来谋划。
全球“创意经济时代”悄然而至
国际发展经验表明，当人均GDP超过1000美元以后，经济将进入一个新的发展时期，社会消费结构将向着发展型、享受型升级，人们对物质以外的精神需求将提出更高的要求。适应全球语境下世界生存法则的这一变迁，伴随着信息革命和网络时代的迅猛发展，创意产业率先在世界发达国家兴起。到2020年牞全球创意产业创造的产值将达到8000亿美元。
创意产业是英国的第二大产业。2002年，创意产业增加值达809亿英镑，仅次于金融服务业。2003年，英国首相战略小组指出，以就业和产出衡量，伦敦创意产业对经济发展的重要性已经超过了金融业。仅赴伦敦的境内外游客在一年中支出就超过60亿英镑，成功地推动了英国出口，有效地抵补了货物贸易逆差。十年来，英国整体经济增长70%，而创意产业增长93%。
创意产业纳入韩国政府发展计划，成为国家行为。韩国政府于1990年设立“文化产业局”，后来将出版、创意、观光等部门合并成立了“文化观光部”。1997年纳入政府发展计划。1999年通过文化产业促进法，成立“文化产业基金”和游戏推广中心。2002年为政府总预算的1.09%。通过设备支持技术和公共硬件基础建设，为创意产业的萌芽和成长提供必要的前提和必需的养分。1998年分别成立游戏和IT产业振兴院，为扶持动画、音乐、卡通业，2001年成立文化产业振兴院，投入上百亿韩元的年预算。
创意产业实现新加坡世界一流城市的愿景。新加坡政府的定位非常明确：利用艺术本质向上提升生活的影响力，以艺术本质对人的影响为出发点，来思考艺术与城市和社会的交互关系，实现人文城市的复兴。为此政府设立创意产业基金，1999年投入580万坡币，为56个创意组织补助租金319万坡币。每年额外提供40万坡币的补助，推广艺术教育，连续三年投入50万经费研究以亚洲为主的国际表演艺术市场，用创意产业打造成国际展演中心和世界一流城市。
创意产业成为国内都市追求的风尚
信息化使世界成为地球村，创意产业的勃兴，必然形成我国城市普遍追求的风尚，称为应对世界经济危机的突破口。
香港争做亚洲的“创意之都”，实现“下一个繁荣”。香港是东西方文化经济的交汇点，创意产业由此较早兴起。2000年香港创意产业已占GDP的2.0%，就业人口占全港的3.7%。2004年5月，香港特别行政区政府成立“创意及设计中心”，推出“设计智优计划”，启动2.5亿港元作为创意产业基金，全面推进创意产业发展。
创意产业正在成为北京的主要经济支柱之一。作为全国政治经济文化的中心，首都创意产业率先发展。成立了北京市文化创意产业领导机构，规划8个创意产业发展中心，先后出台的36条扶持政策，启动10亿元创意产业专项资金，用于发展六大创意产业。2005年北京创意产业产值已超过960亿元，占全市GDP的14%以上。在2006年的北京市“两会”上，创意产业首次被确定为未来新的经济增长点，创意产业正在成为北京的主要经济支柱之一。
上海创意产业战略目标魅力无限。根据上海实际和国家对上海发展的战略要求，特别是上海跻身于国际大都市、调整产业结构、增加就业机会的迫切需求，创意产业被列入上海市“十一五”规划，于2006年底举办了国际创意产业活动周，已形成50家创意产业集聚区，吸引30多个国家和地区2000多家创意类企业入驻，提供就业岗位2万多个。2007年，集聚区总量达到70至80个，入驻创意类企业4000至5000家。
重庆未来的提升情系创意产业一身。政府创意产业领导小组组长认为，创意产业能否搞好，事关重庆未来。到2010年，重庆市创意产业将形成6万人的就业规模，主城建成50个以上创意产业基地(3个在全国形成影响)，创意产业增加值占全市GDP的6%以上。
广州、深圳、长沙、苏州、杭州、西安、成都等城市也都热情高涨，纷纷出台创意产业发展规划和优惠扶持政策，将创意产业视为经济发展的新亮点和新举措。
拓展唐山陶瓷文化空间的创意背景
1.适应全球经济生存法则的嬗变。随着信息革命和网络时代的发展，在世界范围内，创意经济应运而生。全球经济的生存法则由此发生质的变化，从单纯依靠机器、厂房、劳动力、自然资源为主的汗水产业、劳动力密集和资源型产业，转化为依靠创意群体和阶层的高文化、高技术、高管理的知识密集型产业。人们不再单纯追求对资源、能源和产品的更大消费，却愈加青睐“知识价值”的大量消费。在这种背景下，研究陶瓷产业的发展，就不能只关注它的物质层面，而要深入到它的观念层次进而文化本质。
2.陶瓷产业创新的内在动力。“十一五”期间，我国在整体战略上将发生重大转移，实现从世界制造业加工大国向创意型产权大国的过渡，成为创新型国家。对于唐山这个资源型地区而言，则要成为以企业为主要支撑的创新型城市。而创新主要体现在两大方面：科技创新和文化创意。就陶瓷产业而言，其科技创新主要提供新的更高的使用价值，而文化创意则是提高陶瓷产品与服务的观念价值。在以消费为主导的社会，人们更注重陶瓷产品的观念价值，产生出陶瓷业内对创意的强大需求动力。
实现创意的陶瓷产业化，一方面是把文化创意直接融化为陶瓷产品，创意有了基本的物质载体，使消费者摸得着看得见；另一方面是用文化创意的内涵增加陶瓷产品的高附加值，把陶瓷产品直接转化为文化形态。这时，创意不再是陶瓷产品的装饰品和附属物，而居于产品的核心地位，成为特指市场趋向的产业方式的核心。从这种意义上说，以往陶瓷产业卖产品、卖设备，融入创意要素后，则卖设计、卖增值服务、卖精神、卖心理感受。可见，创意在陶瓷产业构架中已经成为一种特殊的设置，它决定了陶瓷产业的性质及其管理和操作。
3.陶瓷产业发展模式重大转变的亟须。改革开放以来，我国的陶瓷业经历了粗放型、资源型、投资型等不同的发展阶段。进入“创意经济时代”，以资本和技术为主导的传统经济，日益转型为以文化和创意为主导的文化经济。
作为省际中心城市的唐山陶瓷业，面对社会文化需求在这样一个特定的历史时期将发生重大变化，处在一个产业升级、全面调整的重要历史时刻。具有知识密集型、高附加值、高整合性的创意产业，对于陶瓷产业结构的调整、转变经济增长方式和提升经济发展水平具有越来越重要的作用。表现在陶瓷这个“节点”上，打破二、三产业的原有界限，通过“越界”，促成不同资产和资源的重组与合作，实现创意化、高端化、增值服务化，培育提升陶瓷产业融合三产的新的增长点，构建城市经济和产业融合发展的崭新平台，形成体验型、休闲型、知识型、精神型新的陶瓷产业增长摸式。
4.国内创意产业可资借鉴的成功经验。创意经济风起云涌：香港和台湾均已把“下一个繁荣”寄托于创意产业，争做亚洲的“创意之都”。上海将继续举办首届国际创意产业活动周，已形成50个创意产业集聚区；北京市政府规划打造6个创意产业中心，并成立了由市委书记和市长挂帅的创意产业领导小组；广州、深圳、长沙、苏州、杭州、西安、成都、重庆等城市也都热情高涨，纷纷出台产业发展规划和优惠扶持政策，将创意产业视为地区经济发展的新亮点
发展唐山陶瓷文化创意产业的对策分析
1.充分认识发展陶瓷文化创意产业的重要意义。文化创意正在成为世界经济发展的核心资源与基本动力之一，已列入我国“十一五”文化规划，受到各级政府和实业界的广泛关注，在不同范围呈现出空间上的产业集群现象，直接影响着唐山陶瓷文化产业未来的走势。
加快创意产业与陶瓷产业的融合，是唐山市确立“北方瓷都”，明确城市定位的必然选择；是打造陶瓷名牌，提升城市文化品位的重要内容；是加快推进陶瓷新型工业化，实现经济增长方式转变，推动陶瓷产业结构优化升级，参与国际市场竞争的内在要求。建议参照国内成功作法成立推进全市陶瓷文化产业的领导机构，统筹全市陶瓷文化产业工作，尽快制定全市陶瓷文化产业的发展规划，出台针对陶瓷文化创意产业的支持性政策和措施，研究决定全市陶瓷文化创意产业重大事项，协调推进全市陶瓷文化创意产业发展。
2.适应交融时代要求，转变陶瓷产业思维定势。党的十六大明确提出和谐社会的战略目标，同时还以“当今世界，文化与经济和政治相互交融”的科学论断创新思维方法论，强调用怎样的思维模式来落实的问题。一个是战略任务，在观念上厘清“为什么干”，一个是思维方法，在思维上明晰“怎么干”。标志着我们正在从政治、经济、文化时代迈入交融时代。由此规定了在谋划唐山陶瓷文化产业发展战略时，企业家不能就产业说产业、就结构说结构，艺术家也不能就文化说文化、就创意说创意，必须转变陶瓷产业已往形成的思维定势，形成政治经济文化各种要素融合在一起的交融思维，把文化的要素融入陶瓷产品，透过陶瓷产品的表象品位文化。在陶瓷产业提供的平台上，呈现文化的经济化与经济的文化化。具体表现在日用陶瓷应增加文化含量，提高产品的欣赏价值和收藏价值，美术陶瓷应走出“象牙之塔”，迅速转化成商品，变艺术圈内孤芳自赏为大众的掌上明珠。
3.注重设计创新，推动陶瓷产业结构升级。由于现代科技的迅猛发展，企业间拥有的技术和产品性能愈加接近甚至类同，市场价格差异微乎其微。在这种情况下，推动陶瓷产业结构升级，惟有独特设计才能区别于陶瓷行业的竞争对手，独树一帜。可见，陶瓷业内同质化竞争的趋势，必然导致产品从技术导向转入文化创意导向，追求产品的个性化、人文化、精神化的独特设计理念，成为企业核心竞争力的重要组成部分和生存发展的亟须。陶瓷工业设计不仅是对各种技术知识、经验及视觉感受的整合，更是多元的、动态的、系统的、综合的集成创新活动，涉及到产品的造型设计、花色品种设计、个性特异设计、工程结构设计和市场概念与需求以及形象品牌、企业文化的策划等多个领域。因此工业设计居陶瓷创意产业之首，应从陶瓷产品的人文、风格、颜色、搭配、形状及极简主义的流行等多个视角，对陶瓷工业设计趋势作出清晰阐述。
4.整合资源，培育具有唐山地方特色的陶瓷文化形态。创意是一种附加值，需要与各种不同的产业产生碰撞、互动和结合，这样才能创造出巨大的直接效益与关联效益。有专家称，创意企业创造的1美元财富，背后将是数千元甚至数万美元财富的延伸。因此必须先期实现资源整合，打通要素流动的瓶颈障碍，使分布在经济、科技、文化、教育、金融等不同部门、不同所有制组织中的要素资源能够合理流动，按生产要求进行配置，发挥其应有效率。
从文化要素的整合看，尚有相当部分处在闲置状态，如对冀东文物进行仿古创意，对“三枝花”进行系列挖掘，对近期《俏夕阳》的综合利用等，空间都很大。分散在全国各地的唐山籍书画名家，有160多位，均为中国书法家和美术家协会会员，其中不乏在国内乃至国际声名显赫者，用他们的作品为陶瓷产品铸造灵魂，进行系统开发，分步推向市场，不仅会逐渐形成唐山陶瓷的文化特色，提高陶瓷产品的文化品位，尽快占据产业发展的制高点；同时是对唐山人文底蕴的弘扬，益于促进文化经济界的互动，以此提高城市自身的能级，进而充分发挥中心城市的集聚辐射作用，带动整个区域加快发展；更益于架起唐山与国内外连接的桥梁，走向世界。
5.筹建中国北方瓷都博物馆，实现陶瓷文化的地理聚集和升华。发展陶瓷文化创意产业的物质基础是要实现产品的地理聚集，通过资源整合彰显集群优势。目前这种聚集效应在陶博会期间比较明显，会议结束，各自为战，优势分散，急需筹建中国北方瓷都博物馆。
可设陈列展示和经营销售两大部分。陈列部分包括迎宾展厅，用陶瓷壁画的形式描绘唐山陶瓷过去、现在、未来的辉煌历程；古代展厅展出唐山历代陶瓷珍品，复制迁西西寨新石器时代遗址用陶罐排列而成的多组祭祀场景及其瓷窑旧址，演绎中国历史上第一件卫生瓷诞生的经过，重塑六百多年名扬世界的陶瓷产地品牌形象；现代展厅荟萃唐山及中国当代工艺美术大师、陶瓷艺术大师的代表作，尤其是近八届陶博会的陶艺成就；国际展厅汇集美国、英国、瑞典、韩国、港台等国家和地区著名陶艺家的艺术精品；高科技展厅集科普、趣味、参与性于一体，采用声光电像和虚实、模拟相结合的现代化技术，展示陶瓷新材料在空间、军事、环境、生命科学、电力能源等五大领域的前沿成果。经营部分可设样品展厅、洽谈交易厅、陶瓷书画拍卖厅、工艺体验厅、休闲陶吧等。由此可达一箭三雕之目的：增添新兴旅游景点，缓解市内旅游资源的严重不足；直观、便捷、省时，畅通产销渠道；为唐山百年城市追根溯源，提升城市文化品位。打造一个集陶瓷研发、生产、集散、培训和陶瓷文化建设于一体的国际化瓷都形象。
6.成立陶瓷文化产业协会，促进国际交流。推动陶瓷文化创意产业的发展应遵循政府推动、规划领先、资源整合、社会参与、市场运作的原则。为规避目前存在的体制弊病，加速企业与政府、企业与市场之间的链接，建议成立由政府、陶瓷产业、文化艺术界、教育界、科技界、金融界、收藏界等组成的跨行业和跨所有制的陶瓷文化产业协会。政府设立专项基金，协会通过建立公平公正有效有序的市场竞争环境，组织系统创意、技术研发、合作交流、咨询培训、中介服务、会展招商、高峰论坛等活动，加快唐山陶瓷产业建设。
利用唐山与美国锡达拉皮兹市、英国林肯市、瑞典马尔默市、日本九田市等国际友好城市的优势，疏通和拓宽国内外市场渠道。巡回举办中国唐山陶瓷文化展，继尔延伸到东欧和东南亚地区，一方面以此为窗口，扩大唐山陶瓷在国际的影响，开拓国际市场；另一方面弘扬中华民族的陶瓷文化，促进与各国的文化交流，树立唐山在世界的崭新形象。