这些绘制图案与雕刻堆白的艺人，将反映中国传统文化精神的内容在瓷坯上进行再创作，经过神火熔铸，成为具人文精神的永恒颜色釉圣品。
中国民间有三年学徒能成师的说法。诸多这样的画师与各工序的工匠们，多数是在青少年时就投身陶瓷艺术领域，有的还是承祖上留传的技艺。他们用毕生的精力，深入钻研陶瓷艺术。可想而知，其技艺高超与精湛的程度。只要你将他们的作品与国内外的一切陶瓷艺术品进行比较，就能很容易地做出判断。
他们绘制的浩繁传统图案，向我们传来远古文明的精神。如青花常用的传统纹饰如人物题材、动植物题材、山水纹样题材、吉祥纹样题材等，就体现了远古文明以来的文化精神。如青花云气纹就来源于黄帝对云的图腾之崇，青花龙凤也是中国图腾文化的产物。这些图腾绘制在瓷器上，让人们永远记忆中华文化是从远古的文明时代走来。大量传统图案的运用，景德镇陶瓷艺术被人称为中华文化的母语。
他们绘制与雕刻堆白的许多创新图案，将新时代的气息融入到作品当中，这些蔚为大观的创新图案，整体记录了一个时代的精神追求。
所以我们说景德镇窑火是神火，是从技艺方面来说的；我们又说景德镇窑火是圣火，是从成品内蕴的人文因素来说的。神火仅是表达技艺的精湛，而圣火则是表现瓷品文明精神内涵的。
在器型设计方面有：
——周乐康，不但精于瓷画、颜色釉综合装饰，而且也擅长器型创作设计，特别对仿古器型有丰富的设计经验。1981年以来，其设计作品共获省市级专业评比奖16项。主要作品有：
1981年，80件宝石红跃鱼瓶获景德镇陶瓷美术创作设计一等奖；1982年该器又获全国陶瓷美术创作优秀产品一等奖。
1983年，80件红鳞釉景光台灯瓶获景德镇市“第二届陶瓷百花奖”一等奖。
1990年，150件釉里红综合装饰《鸡冠花》福寿瓶获“日本恩巴陶瓷美术作品展览”入选奖，并被收藏日本恩巴美术馆。
——钟宜彬，1959年为纪念中共建国二十周年设计制作的青釉堆白红梅地球瓶造型。该造型的设计成功，标志着景德镇人从以往以中国为中心的皇权世界观，进入了以宇宙为中心的世界观，显示了景德镇人思想格局与眼光的宏大，其思想意义巨大。它标志着从西方宗教神学束缚下解放出来的天文学，这一人类唯物主义对唯心主义斗争取得的伟大胜利，并导致自然科学的新生，其在近代科学发展的划时代意义，得到景镇镇匠师认同，并在陶瓷造型上得到体现。
——曾勇，在上世纪八十年代创作设计的四件“五用”复合式瓶式文具，是一种在传统器形的经典创新。瓶类本是欣赏器形，由于其精妙的构思，将瓶器从上到下分为四段，分开后成为中国传统文人喜用的实用文具，施以名贵颜色釉，组合后成为优美的瓶器。这是将实用器与欣赏器二者结合的经典设计之作。
在冶烧成瓷呈色方面有：
——胡家旺，是长期在建国瓷厂从事传统窑炉看火的师傅，景德镇称之为“把桩”的。他不仅负责传统柴窑高温颜色釉的烧成，而且能研发配制部分传统颜色釉。在建国柴窑停烧后，2010年又为六百多年前明代葫芦窑的复活烧成担任把桩的重任。
他研制的传统颜色釉“茶叶末”扁肚瓶在“江西省首届技师成果展”中被评为一等奖。他并被授予“优秀窑工”、创世界“吉尼斯”纪录称号，享受政府津贴。
还有冯宽生、余三满、曹广德、冯祖寿、冯祖传、冯祖发都是建国瓷厂老一代的著名把桩师。
在冶烧瓷化呈色方面，景德镇行内人称之为的驮坯（柴窑马口以下部摆位）师傅、架表（匣体摆位）师傅也很重要。驮坯师与架表师于每次装窑时必须要将待烧的不同颜色釉品种坯胎放置到最合适的不同窑位，并要留出合适的火路，以便窑火均匀通达窑内各处。若待烧釉品坯胎放置窑位不当和火路的设置不当，就会造成全窑瓷品呈色不佳的后果。
所以，没有驮坯师与架表师的前置性工作，既使有天大本事的把桩师，也不能烧出美好的釉色。这和写作文章必须好的谋篇布局才能写出好的文章，有相似之处。
因此，驮坯师与架表师、把桩师三位一体，才能满窑烧成。不但如此，配釉师在烧窑时也要在窑口前与把桩师进行充分的沟通。
当然，冶烧名贵颜色釉艺术必须有好的窑炉为前提条件。建国瓷厂这种平焰式蛋形柴窑为镇上独创，故名镇窑。景德镇窑炉设计、建造的科学合理，保证了冶烧颜色釉艺术品所需的高温、高压与氧化焰、还原焰的最佳状态。如铜红单色釉内发窑变名品豇豆红，只能是在镇窑内高温、高压与氧化还原达到最佳状态的一瞬间发生的，经把桩师傅凭经验及时停火，慢慢冷却保留下来的。因此这个如大自然植物豇豆红的生命状态，就这样在高温的名炉内神奇地诞生了。这充分显示了颜色釉艺术炼烧的神奇与把桩师傅技艺的高超。
建国瓷厂几口名窑，虽然历经几个朝代、数百年烧造而愈加炉火纯青，说明景德镇窑炉设计与建造的极强科学性。正是景德镇创建的镇窑名炉，才燃烧出千年窑火的颂歌。
建国瓷厂柴窑烧制颜色釉瓷，必须将成型的坯体置于匣钵内，这样避免了瓷器直接与火焰接触而品质不佳。也使整窑瓷器在窑内燃烧时形成大范围的高压状态下，又使每一个瓷品进入匣钵内形成的一个小范围的高压状态下。这两个高压状态，是产生颜色釉瓷质与釉面特殊美感效果的原因之一。这种方法与原来中国民间蒸煮米饭采取闷熟的方法有点相似之处。
二十世纪六十年代以后，随着木材的短缺与价格的昂贵，国家开始推动窑炉的重大变革，建成了煤窑与油窑。煤窑与油窑也烧成不少颜色釉品种，主要用以烧制名贵颜色釉日用瓷。但是仍有不少传统颜色釉如祭红、美人醉、茶叶末、青花釉里红等，远未达到柴窑烧成的水平。
史载景德镇“新平冶陶，始于汉世”。“冶”这个字从古至今就是用来说明高温冶炼金属之意的。用这个“冶”字来说明景德镇瓷器从一开始烧造，就是直接进入高温冶炼金属一样的高温范围。这个“陶”字就是后来才发明确定使用的“瓷”字。“瓷”这个字的发明与使用，是我们先人与陶工对中国语言文字做出的贡献，也是对人类语言文字做出的贡献。这是不可否认的我们中华民族的原创。
景德镇从此掀起人类持久的陶瓷文化运动，极大地促进了人类的文明进步。
颜色釉工艺不仅是以上程序重要，还有其它工序如施釉者的工作也很重要。施釉者以捺釉、吹釉、涂釉、点釉、淋釉、浇釉、甩釉等多种方法施釉，在单件器形上可以使用单一施釉方法、也可以综合运用多种施釉方法。多种施釉方法是造成 颜色釉艺术丰富多样性的重要方面。如铜红釉之所以能成系列化名品，一个重要原因就是施釉方法的不同运用。特定色标的颜色釉产品需要采用特定的施釉方法，这是工匠们不断探索而获得的经验。这些人都是无名英雄 。
画釉方法的使用是景德镇在红色官窑时代发明使用的，这个方法产生了颜色釉艺术的新发品种，即颜色釉彩绘艺术的诞生。
还有其它诸多工序，都是颜色釉创烧的重要环节，不详叙之。
诸多工序都是艰苦而艰难的劳动创造过程。可以说在人类所有艺术劳动创造中，属颜色釉艺术劳动创造最为艰苦而艰难。他们在颜色釉艺术创造劳动中的形象，让我们看到他们对艺术的真诚与执着追求。
由于受资料所限，许多颜色釉名家，如陈鸿高、聂物华、陈鸿高、余一龙、余略艮等，还有景德镇其它单位的潘文复、潘文锦等，不能一一介绍。还有许多各工序各工种的大量工艺人员，只是默默无闻地为颜色釉艺术奉献一生而不为人所知。限于资料所限，不能全部揭示他们的贡献。然而景德镇辉煌的历史正是他们创造的，瓷都这一金子招牌正是他们铸造的。