宜兴紫砂圆器造型为紫砂茗壶造型体系中最为常见的表现形式之一。它与紫砂方器造型并存于世，相互映辉，不断演变、调整、发展，蕴育了漫长的紫砂发展史，创造了“方非一式，圆不一相”、姿态万千的茗壶世界。
紫砂圆器造型的完美，主要反映在圆器壶体造型的完美形式上。一把上好的紫砂圆器茗壶，无论是整体、半圆、椭圆等等形式，均需要追求壶体的协调统一，赏心悦目，视觉上的平衡、和谐、韵律、对比等等，通过形式来体现超越自然形态的内在理论美感。所以在泱泱茗壶世界中，简练的几何形圆器上乘之作，经得起众人的挑剔实非易事。前辈艺人在创作作品时主要是用眼光，凭经验，直观形象地确立壶形的轮廓线形，达到紫砂术语上俗话所说的“登样、称势”的感觉，这种传统的审美观念缺乏现代设计理念，但由于受到历史的局限，为普通众人所接受。
人们评说一把上好紫砂圆器茗壶，往往用“形、神、气、态”四大要素来衡量。我认为，四大要素之中关键的还在于形。形姿的好坏直接影响到其余三要素的内在因素。或端庄稳重，或粗朴大方，或灵秀端丽，或巧而玲珑，大凡这类型的造势无非是紫砂艺人通过弧形曲线过渡组合构成来充分表达作者的创作思想，形成一个独立体的形体表达追求完美。各种曲线的有机结合，紫砂圆器结合壶体造型设计的实践中应用非常之广泛，含有丰富的美学原则，只是设计人员在实际操作中，必须结合壶体造型将它进一步提炼、浓缩、给予理论性的上升、总结为规范标准的法则。
1. 国家级工艺美术师张顺法作品《横把洋桶壶》
2. 国家级工艺美术师张顺法作品《碧玉清风壶》【蒋惠装饰】
3. 国家级工艺美术师张顺法作品《二泉壶》
4. 国家级工艺美术师张顺法作品《浪击壶》
如何增强紫砂圆器壶体造型突出个性的形象意识，主要是如何理解点、线、面的构成关系。点是一个视点、视向和视域的一种透视。亦即只有一个视点、视向和视域所造成的视面。在壶体造型组合中，壶体的面统一于一个焦点，呈现出对着壶体正中观看物象的实景。面反映出不同壶体，各自具有的外部体形特征，即在视觉上能得到壶体所体现的具有的厚重、轻雹笨拙、灵巧、大小多少等各种复杂变化的体积和重量的感觉。线的表达感情很强，直线的表达一般使人感到“严格、坚硬、明快”；垂直线有“上升、严肃、端正”，如“横把洋桶……碧玉清风”使人有敬励之感；曲线一般有“温和、缓慢、丰满、柔软”之感；如“二泉”抛物线有“流动速度”之感；如“浪击”双曲线有“对称美”之感：水平线有“稳定、庄重、静止”之感等等。紫砂圆器壶体造型主要运用“点”的排列，“线”的运动，“面”的组合，大小及方向的变化，以及通过各种不同体形特征的调整，构成一件茗壶作品中局部的差别与和谐，及彼此间的呼应，使之创意设计，工艺制作达到相对的统一。
紫砂圆器壶体造型非常简练，点线面的运用对壶体形象的造型成功与否非常关键。要达到圆器壶体造型的和谐统一，一是靠主附件尺寸与比例，微曲线的过渡处理，二是强调壶体结构，骨架大气，过度得体，看似简单的线型一旦运用恰当，就赋予各种性格和个性，这就是我在多年设计创作中探索实践的初步总结。