画画容易，它是平面的；雕塑难，它是立体的。
陶瓷是火的艺术，1300多摄氏度的高温下，瓷土变得像蜂蜜一样。冷却之后，成与败，一半在人，一半在天。
因此，做陶瓷难，做陶瓷雕塑更难，做人物陶瓷雕塑，做古圣先贤人物陶瓷雕塑，难上加难。难就难在：人物雕塑是三维的，古圣先贤人物雕塑却是四维的，有空间也有时间。穿越不了时空，就俗、就没有精气神。
历史上，有一位被称颂的陶瓷艺人何朝宗。他做的古圣先贤人物陶瓷雕塑，在16世纪的国际国内市场，人们“不惜以万金争购之”。他的代表性作品，就是《渡江达摩》《自在观音》《和合二仙》等。
与何朝宗相类，李明的代表性作品有《达摩哺雀》《达摩观月》《达摩伏虎》，也有《老子察地》《钟馗八件》《罗汉顿悟》等。只是难度更大：何朝宗做的是白瓷，是固定釉；李明做的是钧瓷，是流动釉。固定釉不太需要考虑釉的问题，流动釉则必须时刻考虑之。所谓“入窑一色，出窑万彩”，“彩”得不好、不妙，就是画蛇添足，就要前功尽弃。
生活在当下的李明，汲取北魏、唐代等石窟造像的中国传统，但他的手法就整体而言，却是来源于西方的。他自小学素描，1978年以高考河南素描状元的成绩步入景德镇陶瓷学院雕塑系。他的系统教育与训练的“文”，自然是被“西化”了的。
“文”和“化”，