“没有一个艺术品种一直流传下来却一成不变。”多年来一直致力于研究和推广广彩的曾波强说，与其他瓷器品种一样，广彩也经历了几次变化，每个时期各有特点：康熙至雍正年间是广彩的初创期，基本确立了其面貌；乾隆年间是广彩的成熟期，广彩的创烧空前繁荣；嘉庆道光年间是广彩的转型期，呈现出与之前完全不一样的面貌。
“转型期也可以称为‘实验期’。”收藏广彩多年的赵先生认为，工艺美术的创作一方面顺应了社会的审美需求，另一方面也引领了不同时期审美需求的转变，而广彩的转型正体现了艺术的引领作用。曾波强认为，广彩转型的诱因源于市场的发展：“在一段时间的‘流行’后，商家们需要开拓广彩的销售路子，因此必然要创新。”据了解，当时创新的品种主要有两种，除了读者收藏的这种典雅风格器物外，另一种的边饰使用传统广彩描法，而主题采用墨彩。这两种风格明显有别于艳丽的传统广彩，且工艺更为细腻精巧。
然而，这种转变显然没有得到市场的认可。因为在道光之后，广彩又回复到“老路子”上来，进入发展的稳定延续期。