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当代陶瓷艺术搅局宋庄






[日期:2013-10-29] 来源:网络  作者:佚名 [字体: ]

  10月26日上午,宋庄海度艺术俱乐部举办陶瓷艺术展,黄美尧、邓希平两位陶瓷艺术大师出席开幕式。

  宋庄,是中国当代艺术的桥头堡,是中国现代艺术最大的艺术家聚集地。自20年前她形成开始,就一直是中国艺术的先锋之地,主导和影响了中国当代艺术整整20年。

  20年来中国艺术界有近半数有影响力的艺术家是从这里走出来的,其中国画界有黄永玉、油画有方力均等。20年过去了,她的脚步更快、更大了,未来20年、甚至200年中国艺术界她都将是举足轻重的领地。

  今天宋庄常驻艺术家有20000多人,常住人口有100000多人。艺术门类涉及油画、国画、雕塑、版画,还有电影、动漫、行为艺术、装制艺术等各门类,20000多艺术家。但这20年一个最大的遗憾是,一直没有顶级的陶瓷艺术家进驻,更无顶级陶瓷艺术家的展览。

  宋庄很荣幸吸引了当代陶瓷艺术经营的领导者企业海度艺术俱乐部。更荣幸地邀请当代著名陶瓷艺术家黄美尧老师、中国高温色釉第一人邓希平老师。他们的到来将直接提升了宋庄的陶瓷艺术水准,园了宋庄一个当代陶瓷艺术的梦。

  中国陶瓷艺术源远流长,长久以来都是中国文化的象征,传承有序、技艺深厚。有着灿烂辉煌的历史,对世界陶瓷的发展产生过重大而深远的影响,以至在英语中成为中国的代称。新中国成立后,特别是改革开放以来,在当代陶瓷艺术创作实践中产生了一批令人敬佩的陶瓷艺术家,作品不仅有着鲜明的地域特色和时代特征,而且在继承和创新上具有很高的造诣,受到了国内外陶瓷艺术爱好者和收藏家的青睐,对推动我国陶瓷艺术的发展做出了重要贡献。与此同时,陶瓷艺术的发展自上世纪三四十年代兴起的“西风”,直到80年代初期,才真正产生影响。而在90年代,这种影响力加剧,推动了陶瓷艺术的快速发展。

  在短短的20年中,中国的陶瓷艺术形成了纷繁多样的艺术形式,而陶瓷艺术在与新技术的结合方面,也显示出了这一古老艺术与时俱进的特点。更为重要的是,当代陶瓷艺术多样性的表现形式与风格,已经为大众所接受和认可。陶瓷艺术家在创作风格上的显著变化,主要表现在创作中求新求变,融入个性风格。而这其中的代表人物,就有着黄美尧和邓希平两位大师的名字。

  黄美尧教授,四川江油人, 1934年生。1955年考入四川美院学习,受教于李有行、沈福文、梁启煌、冯建吴(大画家石鲁之兄)、肖建初(张大千女婿、画家)及著名理论家王朝闻等。1959年毕业分配至景德镇陶瓷学校任教。1959至1988年在景德镇陶瓷学院任教长达30年,授教授职称。曾为多部书籍、刊物撰写序言,进行了长期的多种艺术创造活动,作品受到国内、国外人士好评,多次获奖,其中山水画《巴山秋色》选入《中国美术选集》;曾任历届毕业生毕业设计和硕士研究生导师。培养的学生遍及国内外,各自都取得了重大成就,其中就包括国家级专家、教授等艺术家。从1982年开始,为改变传统绘画技法,受高温颜色釉窑变景象万千之启示,从山水画着手,开扩泼墨彩研究,通过墨彩的自然晕散与流动来表现自然界变化莫测的物象和意境。按唐人王恰“以其痕迹,为山为石”之说,结构山石林泉,追求天趣,展现其诗情画意。将一些创新的特殊技法移植到陶瓷绘画中,体现了对陶瓷美术创作的新定位及新思考。数十年以教学为中心,进行了广泛的中国画和陶瓷艺术的艺术实践与探索。

  邓希平大师,江西兴国人,1942年生。景德镇市建国瓷厂技术厂长,1965年毕业于武汉大学化学系,1989年晋升陶瓷工艺高级工程师,1991年享受政府特殊津贴。1992年荣获国家有突出贡献中青年专家,1999年评为江西省十佳科技人员,1999年荣立国家杰出专业人才壹等功。邓希平毕生从事颜色釉的研发。作品大部分被选为国礼,或被博物馆收藏。2012年被命名为国家级非物质文化遗产传承人,成立了“邓希平陶瓷艺术馆”和“景德镇颜色釉陶瓷艺术研究院”。邓希平从事景德镇传统颜色釉研究开发三十余载,先后创造新型颜色釉30多种,并创作了许多颜色釉艺术珍品,在国内外频频获奖,并被著名的博物馆收藏。其中陶瓷彩虹釉获国家发明奖、第39届尤里卡国际发明博览会金奖,个人荣获比利时王国骑士勋章。”大件郎红釉新配方”获国家科技进步奖,代表作品“300件郎红釉美人肩花瓶”多次被选作国家主席出访礼品,其中有一件收藏在日本天皇宫中。“凤凰衣釉”获全国陶瓷美术设计评比壹等奖。代表作品“凤凰衣釉醉仙瓶”被中南海紫光阁和景德镇陶瓷馆收藏。“玫瑰紫釉福桶瓶”被中国历史博物馆收藏。“宝石红釉跃鱼瓶”等十四件作品被景德镇陶瓷馆收藏。“颜色釉综合装饰普天同庆小口球瓶”被中国工艺美术馆收藏。“综合装饰锦绣河山梅瓶”等六件作品被中南海紫光阁收藏。 

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