每年拍卖季的来临总会伴随着一起又一起艺术品打假事件。今年率先登场的是傅蕾蕾微博“打假”事件，紧接着就是在互联网上被骂得火热的“米芾2亿国宝”……事实上，在艺术品收藏兴旺的今天，却由于艺术品鉴定体系的不完善以及拍卖法律存在的拍假漏洞，致使造假情况越来越严重，且出现造假规模化和批量化的情况。
“书画艺术‘造假’由来已久，是中国书画市场一种特有的现象。”广州市艺术品行业商会会长石金柱举例说明：“宋徽宗就是中国历史上最著名的头号‘造假者’，他不仅开设画院供养画家，还建制设学，主张临摹教学。再有的就是乾隆皇帝，他的很多字帖都是张照代写的，而且由于他对董其昌书法的钟情，也临摹了许多董其昌的作品。
如果说宋徽宗、乾隆皇帝是艺术品造假的始作俑者，那么张大千就是近代史上最成功的造假代表人物。”广东书画收藏家孔繁乐介绍，出于市场经济的考虑，张大千不仅自己造假，他甚至成立了一个庞大的造假集团，他请来许多名家，从小培养学生的临摹技术，并成功制造了大批历朝历代的“书画名作”，然后带到印度、日本、巴西、欧美等地换钱。“毫无疑问，张大千是成功的，造假不但为他赢得了富裕的生活，还令他名声大振。由于他画艺超群，即使是他临摹的伪作，也被海内外收藏人士‘哄抢’。再加上他极具个性的艺术造型，使他一举夺得‘全球十大最昂贵艺术家’冠军宝座。
我曾见一位世伯家的客厅挂一幅张大千的泼墨山水，色彩悦目，气势磅礴。世伯告诉我，这幅作品是他照张大千风格仿画的。我仔细看了半天，啧啧称奇，说你竟然连张大千的字和印章都仿得这么真，真的不容易。世伯说，这画是我画的，字却是张大千的真迹。
原来他画了这幅画之后，十分得意，托人将画带给张大千看。张大千看了之后，并不生气，也说画得好，提笔在画上题了词，盖了章，这一幅假画，便弄假成真了。
北京潘家园古董市场里有一个以仿启功书法而出名的书法家。他靠自己的字混不到饭吃，一家三口从外地到北京生计无落，便开始仿启功的字，十块钱一张批发给字画店。
由于他书法底子好，别人仿字，要先用宣纸盖在真迹上，拿铅笔勾，但他不用，一挥即成，写得神形俱似。这事给启功知道之后，邀他相见，做了朋友。后来他出书，启功还替他写序，一时传为佳话，他也从此成名。现在，光是卖自己的字，生活也过得很好了。
王羲之的《兰亭集序》是中国书法的经典，但真迹给唐太宗私人收藏并带进坟墓，现在我们看得如痴如醉的，其实都是摹本。历代书法高手都摹过《兰亭集序》，在绍兴兰亭，有一块“爷孙碑”，爷是康熙，孙是乾隆，两人各仿一篇《兰亭集序》，将名作发扬光大。
实际上，艺术界的造假现象是与艺术界的收藏共生的。从某种意义讲，有艺术收藏就有造假，造假实际上也是艺术收藏的一部分。”广州美术学院美术史系讲师吴杨波并不反对假画：“虽然在一定程度上，假画对真画的销售造成了挤压，因此大家都在声讨。但可能作者本人并不介意这些，被造假的画家甚至是造假的受益者，因为假画越多说明他的名气越大。假画的存在无形中提升了作者的名气，从而提高了他的作品市场价值。
造假是一种比拼高下的市场游戏”，或者说假画的存在是市场的必然。组成产业链的有以下几个层面：
首先是画家，即提供原产品的人；
第二个是收藏家，即购买藏品的人；
第三个是造假者，造假者参与了产业链的流通，活跃了产业链的流通；
还有一个就是鉴定家，有造假必然就有鉴定，造假者养活了一大批鉴定者。所以，他们都是产业链的重要组成部分，都是市场形成的必然因素。