徐瑞鸿汝窑代表作：翠鸟荷炉

　　汝窑瓷器，其釉色，青如明镜，绝美脱俗，与传说中绝世的柴瓷，同享“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”的盛誉。
　　2012年中国艺术品拍卖市场进入寒冬，古瓷器板块亦未能独善其身。然而，在2012香港苏富比拍卖行春拍中，一件北宋汝窑天青釉葵花洗吸引了全世界藏家的目光，8位竞标者相持15分钟，拍卖由第一口价4000万港元开始，经过34次叫价后，最终以2.0786亿港元天价成交，并刷新宋瓷世界拍卖纪录。
　　说起汝窑在当代的拍卖，最早可以追溯到20多年前。1992年香港著名收藏家区百龄在纽约佳士得拍场上勇挫群雄，以154万美元的高价成功竞得一件直径为17.5厘米的汝窑小洗，创造了当年中国瓷器在世界范围内的最高价。为何汝瓷能在古瓷收藏中一枝独秀？这大概要从汝瓷的历史说起。
　　“纵有家产万贯，不如汝窑一片”
　　北宋时期，皇家窑场制瓷师傅无意间烧制一只青器，瓷器表面开裂，胚体不裂，宋徽宗看到后特别惊讶，命令制瓷师傅继续做出同样的瓷器，为追求汝窑器，制瓷师傅人数最高峰时达到2600人。后世历朝文献中，常有“汝窑为魁”、“汝窑为冠”、“宋时窑器以汝州为第一”、“遂命汝州造青色，冠绝邓、耀二州者”等。
　　据说，汝窑瓷器工艺考究，以玛瑙入釉。色泽独特，随光变幻，妙不可言。其釉色，青如明镜，绝美脱俗，有只可意会，不可言传之妙，仿佛说出来就沾惹了尘世俗气。与传说中绝世的柴瓷，同享“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”的盛誉。另外，汝瓷注重釉色的典雅，开片唯美，不讲究刻划装饰，个别器物仅仅装饰一道或几道弦纹。造型大多模仿古代青铜的样式烧造，古朴而端重，颜色纯而不腻，淡而不寡。汝窑反映了中国文人温文尔雅、阴阳调和的美学追求。
　　然而，因为汝瓷烧造在北宋耗费了大量的人力物力，后经历战乱、动荡、匠人和技艺的流失，至南宋时，周辉所著《清波杂志》中有“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙末为釉，唯供御拣退，方许出卖，近尤难得。”而千年后的今天，汝窑更显稀而贵，真品难得一见，可查证的不超过79件，迄今为止，历代墓葬中未见出土一件汝官窑瓷，窑址出土的几乎都是残件。汝州民间“纵有家产万贯，不如汝窑一件”的口碑也在收藏界中广为流传，足见汝窑瓷器之珍贵。而今，也只有在全球顶级的博物馆中才可见汝窑作品。著名国画大师李苦禅曾说，“天下博物馆无汝者，难称得尽善美也。”
　　追寻失传技艺的破解之路
　　汝瓷始于宋，也毁于宋。北宋末年，金兵入侵，宋室南迁，由于长期兵灾战祸，前后20年间，汝窑尽废，汝瓷尽毁，技艺失传几近千年。
　　中国从明宣德年间就开始仿制汝窑，到清雍、乾时期达到高峰，数量虽大，质量也不错，但却从未有仿到九成像者。中国古陶瓷研究会原会长冯先铭说，汝窑釉色最难仿，比定、钧等窑难度大得多，因此传世制品根本无乱真之作。
　　近代开始，汝窑成为大量陶瓷艺术家的终极追求，真正对汝窑瓷器进行全方位仿制，但大多数仿品依然很难乱真，无论是在造型、釉质还是制作工艺方面都仍存在很多缺憾，但制瓷艺经过几代人的不断探索和资金的持续不断的投入，当代的汝窑作品已有可以达到北宋汝窑标准，甚至对北宋汝窑完成了超越。制瓷艺人徐瑞鸿是其中佼佼者，二十多年来，专攻于对汝官窑烧造技术的研究。
　　陶人徐瑞鸿的天青汝瓷之梦
　　台湾陶艺家徐瑞鸿习惯把自己称为陶人，这辈子他只爱做陶一件事。从十四岁起接触陶艺，后进入台湾中国文化大学美术系学习，师从前台北故宫博物院研究员、知名古陶瓷学者刘良佑教授与“台湾现代陶艺之父”林藵家教授，对古陶瓷文