一
    记得第一次用手接触泥土，我仿佛经历了一次革命，有着接触宗教的感觉，很神圣，从那之后，我不断学习使用双手——用手去敲打泥土，去制作瓷器光滑的釉面。我使用双手的每一个部分。
现在，我的手非常强壮，同时也非常细腻，我注意到，在工作中如何让两只手更好的合作也是非常重要的事情。的确，制作陶瓷不仅仅是一只手的工作，而是双手之间的协作。同时，也不仅仅是手的工作，它还连接着你的大脑。对我来说，手是一部分，大脑和思想又是另一部分，但它们两者是完全相连的。
    手存在于制作的过程中，当我们在制作的时候，手的触摸变得非常重要，它连接到一个人的内在能量，并且因人而异。在这世上，没有两个人的能量是相同的，这就意味着手、泥土与个人有着非常独特的连接。这就是艺术，这就是艺术生产的直接过程。
二
    我也会使用不同的工具。手和工具，这两者是不一样的，我们不能说是谁替代了谁。
    现在，我们已经有了3D打印机这样先进的工具。我认为，手有自己的创造力，而3D打印机也有自己的创造力，如果机器的目的只是简单地复制手，那么就是没有意义的。因为，手本身就已经足够了，甚至更好。
我觉得不能将机器和手完全分开来，两者在一起是能够产生一些有趣的火花的。但是我们必须认清手的价值，认清手的独特性，因为我们要使用这样的独特性。同时，对于机器也是一样的，我们也要看到机器的独特性，我们可以使用它。
    我就见过用手工和机器一起制作出来的作品，非常有意思。当机器有其必要性，而手也有其必要性的时候，很多有意思的东西会被制作出来，这两者的结合是有可能的。
    我觉得当代陶瓷产业基本上可以覆盖生活的基本需求。人们日常生活中需要的陶瓷马桶、瓷碗磁盘，或者铺屋顶的瓷砖，都可以很方便的买到。这意味着跟这些工业制品不同，它不是大量生产的，它必须有一些独特的地方。也就是说，工业生产覆盖着生活的基本需求，是量产的，而工艺和艺术覆盖的是精神需求，或者是一种身份个性的代表，象征着制作者与购买者之间的另一种联系。
三
    来中国之前我就知道青瓷了。大概是在1974年到1977年间，我还在学校学习的时候，我的老师就已经在他们教授的釉料课上向我们介绍青瓷了。当时，人们普遍认为青瓷是高温釉的一种，含有低量的铁，使用还原烧成。所以，一切看起来在绿色和灰色之间、绿色和蓝色之间的瓷器都被认为是青瓷。
    除了在课堂上了解青瓷，我们这里有一些城市，例如日内瓦、巴黎，都有一些博物馆有很好的亚洲艺术收藏，这些博物馆也是我了解青瓷的一个渠道。特别是日内瓦波恩博物馆里，就收藏有不少青瓷。我在巴黎的一个博物馆里也看到过来自韩国、日本、中国的青瓷。这些构成了我关于青瓷的最初认识。
    在这些关于青瓷的最初认识中，我脑海里一直有一个概念，认为青瓷是玉的复制——因为我听说中国的皇帝们都喜欢青瓷的原因是它看起来像玉。
    后来我来到中国，参过了一些博物馆，包括杭州的博物馆，了解了更多关于青瓷的历史。我看到了很多年代更久远的青瓷，发现并不是所有的青瓷都有玉的色泽，例如一些褐色的含铁釉，至少远至汉代，虽然仍被成为青釉，但并不像玉。
    因此，我了解到，事实上每个年代的手艺人都在他们的窑炉里做实验，从中发现符合他们品味的实验结果。他们做了很多的研究，从研究中有所发现。以窑炉为例，通过时间和历史的积淀，通过技术的发展，窑炉慢慢从低温发展到高温。这是一个不断探索的过程，人们在这个过程中将他们的感受与他们的发现相连。
    青瓷就是这样，通过一代代手艺人的研究，慢慢变成我们现在所认为的青瓷的样子。但是，这个过程并不是目的性非常强的。我想，在唐代，没有人会预测到，青瓷