“手不是独立的，它跟心相连，跟眼睛也是相连的。在青瓷的创作过程中，揉泥、拉坯最能体现手的意义，手要接触材料，要跟机器配合，要完成眼睛所期望看到的东西。”
——手的启示
      苏旭：作为陶艺家，手对您而言一定具有非常特殊的意义。
      周武：手对每个人来说太熟悉了，熟悉到我们有的时候会忘记这么一个身体部位，忘记它的存在、它的意义。其实它有它独特的表情，在常态或非常态中，会呈现不同的特征。
      手对于手艺人来说当然是最重要的，它跟手艺的核心有关。手给予作品很多的细节，这些细节某种程度上代表了手艺人都的思想、态度。以及观察事物的角度。
      也就是说，通过手与材料的接触，手艺人构建了自己的思想，表达了自己想要表达的一个主题、一个故事。对于手艺而言，任何一个内容都离不开手和思想的对话。如果手艺人在动手的时候，对手的状态没有自己的认识，那么他在创作的过程中就会迷失方向。
      苏旭：在创作过程中，手应该怎样找到自己的状态？
      周武：手艺人的语言和思想在一定程度上决定了手的姿态和手接触材料的方式。手不是独立的，它跟心相连，跟眼睛也是相连的。在青瓷的创作过程中，揉泥、拉坯最能体现手的意义，手要接触材料，要跟机器配合，要完成眼睛所期望看到的东西。如果手达到一定的娴熟程度，思想达到一定的高度，手、心、眼之间就会协调得很好，手艺人的作品就会在形式之外拥有一种深度，超越于视觉的感受力就会被注入手艺之中。
      苏旭：在您的创作的过程中，您的手和手臂都有怎样的分工？
      周武：在一些特定的状态下，人的手和手臂都有各自的作用，有时候手臂要伸展出去，有时候则要离身体非常近，有时候要直着，有时候要弯着。手臂的不同运动会传达到手上，凸显出不同的能量。
      苏旭：在这个过程中，是思考决定了手的动作？还是手决定了手自己的动作？
      周武：我们需要有自己的思考，通过这种思考，你的手和眼就活了。到后来，手似乎学会了呼吸，有它鲜活独特的形象。这种形象对应着你被生活所埋藏的记忆，这是深藏在你的心中的、你真正想要表达的事物。
      手开启了你埋藏在心底的、早已被你遗忘的东西。

 
      苏旭：还记得您第一次接触泥巴的时候手的感觉吗？
      周武：第一次拉坯还是在三十多年前了。一开始接触泥巴的时候觉得还蛮好玩的，但其实手根本无法驾驭泥巴。慢慢的，等你掌握了这门技术，会觉得自己懂了、学会了，但其实你的思想跟泥巴之间还有很大的距离，你只有跟它不断地对话和交流中，才能领会它的特性。你的手从生涩、陌生，到慢慢跟它建构起了一种关系。
      苏旭：三十多年过去，您觉得您的手发生了什么变化吗？
      周武：在长期的工作过程中，手不断被打磨，它变得越来越敏感，它和你的思想融合得越来越好。
      例如，过去，你的手只是因为你想做一个罐子而去做了一个罐子，但你不知道你的手为什么要这样去做一个罐子？做出来的是一个怎样的罐子？在最初的时候，你的思想是模糊的，但是，多年以后你慢慢就会开始明白，你的手为什么要这么做，这么做是流露出了它怎样的状态，这个状态跟你自身又怎样的关系。
      苏旭：会有那样的时候吗？就是您感受您的手似乎是自己在工作，似乎是它在牵引您的思想？
      周武：有时候的确会进入那样的状态，那种状态往往发生在你工作一阵子之后。你的手跟身体整个联动起来，仿佛在创造一个新的生命。
苏旭：这种状态是不是就是”心手合一“？这是不是作为手艺人很重要的一个目标？
      周武：我觉得这点是很重要的，因为心手合一才能让自己真正聚焦到自己的思想上，这样的创作才是带有灵感的。如果各说各的，手就