一
      青瓷是人的器皿，正如人是神的器皿。
      自人类的先祖从地上站立起来，他们就获得了不一样的视野，不仅他们眼中的世界变得更为宽广，他们理解世界的角度也发生了根本性的变化。他们不再是紧盯着眼前之物并以为那就是实在，而是看得更远，开始领悟空间和时间上的那些不在场的事物；他们也不再满足于攥紧并享用那些现成的东西，而是去寻求生命的开放和各种可能性。他们开始脱掉在大自然面前那戒惧的大衣，开始反抗这位暴君。这一反抗之最锋利的兵刃，就是属人的创造——他们从自然中采集材料，创造出各种人工物，然后让它们来臣服自己——而创造 ，本是“神”的权能。在这一意义上，对自然的反抗也是对“神”之主权的反叛。在此之中，他们摆脱了臣服于自然秩序的命运，并反过来界定自然，将自然变成人所规定的秩序的一部分。正是属人的创造，才令人建立了自身的人性本质；正是借着这种建立，人才真正从自然界中站立起来。
 

      在一切属人的创造之中，那青色之瓷，无疑是华美至极的一种。经由人之手，最普通而朴实的泥土和矿物，转化为美得摄人心魄的器皿——那混沌的被赋予形象，那粗糙的变得细腻，那阴郁的沉淀为清亮，而那涩滞的黑色、黄色或红色则幻化为奔涌流动的青色。青瓷，这青色的器皿本来自于泥土，但在泥土和器皿之间，舞动着一只劳作的巨手。正如经由“神”之手，无生命的泥土变成有血气的人，经由这只劳作的巨手，无生命的泥土变成活生生的器皿；也正如作为“神”之器皿的人展现了“神”之荣光一般，作为人的器皿，青瓷展现的，乃是人性之光!
      二
      青瓷是如此独特的器皿，而这一独特性，正来自于其独有之色。放眼我们周遭的生活世界，罕有其它物品能拥有青瓷一般的颜色。青瓷之青，虽然近于草木之绿、海天之蓝，但却又与这两种在大自然中广泛显现的颜色本质不同。这种本质的不同，不仅体现在光谱上它特有的波长，更体现在它能带给我们的那复杂而独特的美学感受。
      如果绿色给我们的感受是生机盎然与愉悦，蓝色带给我们的是沉静与安宁，那么，青瓷的青则能同时带给我们这些感受。当你凝视一枚青瓷的时候，你能感受到生机——那充盈的青色在瓷器表面流动，几乎要溢出来，从那里，你能看见大河奔腾，能看见草木之生，而这象征着生命的运动与流变。你也能看到沉静与安宁——当那些青色向你的眼帘奔涌的时候，你仿佛伫立于苍穹之下或者大海之畔，透过光洁的表面，你能看到它内部的虚空和幽深，一旦你侧耳倾听那些釉料的低语，你又会被一片宁静抓住，就像天空刚飞过一只孤鸟，或者，一个浪头刚刚消退时，巨大的静寂会忽地降临在你头上。然而，尽管如此，青瓷之青所能给予我们感官的，又要超出绿色与蓝色，也超出其它一切颜色所能给予的。
      青色不同于绿色。绿色是成熟的生命，映射的是有生命之物的兴盛之态，而青色，则是已经被给予但尚未成熟的生命。在我们的古老文化中，“青”字之本意，本就是“象物生时色也”。跟一切初生之物一样，它传达了生机，但是，这一传达又是隐忍的、虚实相济的。这意味着，跟中国古代其他注重“留白”的艺术形式一样，青瓷之青，也给人留下了想象与期待的空间。在你凝视一枚青瓷，试图从其“青”去捕捉其意蕴的时候，你得到的不仅仅是在场的、向你呈现出来的东西，更是那尚未到来的、充满一切可能性的生命。
      青瓷给人的美学震撼，不是它自身已经诉说的东西，恰恰是它所未诉说的。在这个意义上，青瓷是可以在时间之中生长的器皿，是人可以希望的对象——当岁月流逝，那青色会因