涂少波，男，1963年生于景德镇陶瓷世家，祖籍江西南昌，江西省工艺美术大师。1977年随父涂序生（中国陶瓷艺术大师）学艺。1984年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，先后就职于景德镇市艺术瓷厂陶瓷美术研究所副所长，现任市文联景德镇书画院副院长兼秘书长。1996年创办景德镇市艺宝斋美术创作室。系中国工艺美术学会会员、江西省美术家协会理事、江西省陶瓷工艺美术学院客座教授、景德镇市美术协会秘书长。

 

涂少波 江西省工艺美术大师

 
 

《赤壁夜游》瓷板
 

    1977年，涂少波随父学艺进入景德镇市艺术瓷厂美研所时才满14岁，30多年来他潜心致力于陶瓷艺术的继承和创新，作品多以釉上彩人物题材，兼攻花鸟与陶瓷综合装饰，风格上细腻秀丽与粗犷奔放兼而有之，既有现代综合装饰的文化韵味，又不失传统文化的诗情画意，格调清新高雅。
    如果说涂少波有天赋的话，那就跟他的家学有着渊源关系。他出生在陶瓷世家。祖父涂奂庭擅长粉彩花鸟画，父亲涂序生攻于粉彩人物画。自小耳濡目染，使之陶瓷绘画的场景，深深地印在他的脑海里。涂少波深情地回忆起往事，他说早在读中小学时，完成家庭作业后，祖父教他学画，先练勾线条，后学临摹；父亲则教他写毛笔字，练腕力，并带他外出写生，为他今后陶瓷艺术的创作进行了坚实地铺垫。经过几年的艰苦学艺，由于他过硬的功底，过人的悟性，学艺三年后，他在“景德镇市青少年科技成果展览会”上，以一支粉彩《红叶题诗》薄胎瓶获得一等作品奖，并荐送参评“江西省青少年科技成果展览”，又荣获二等奖，在省市陶艺展评比中小有名气，并进入景德镇陶瓷学院美术系进行专业理论学习，学成后又重新回到原来的工作岗位，以一种全新的思维方式，指导自己的专业设计与创作实践，令人刮目相看。由于少年时的家教严谨，工作后的学院深造，两者之间的融会贯通，显得他在陶瓷人物画创作上游刃有余。他把更多的精力放在专业技能、笔墨功夫上。注重于对真实对象直接的形变，这种通过捕捉对象的形体特征、神采特征、气质特征的形变，比那种闭门造车为变而变的理念，显得更生动活现，更有价值、更有高度。
    他的作品屡屡获奖，他的绘画技艺日渐成熟。《九歌图》瓶被日本恩巴“中国现代美术馆”收藏；《献寿图》薄胎瓶在1990年北京国际博览会上荣获金奖。无论是为香港中国文物展览会绘制96米长巨型壁画《洛神赋》，作品入选日本恩巴近代美术馆收藏，还是他创作设计的粉彩《金铃十二叉》天球瓶、《水仙》灯具，在业界都获得一致好评。但他创作的《采桑图》粉彩瓶更有新意。先是“茜裙青袂谁家女，结伴墙动采桑去。”画面中姊妹相向而舞，那秀美身姿和衣饰褶纹线描，犹如“春蚕吐丝”、细韧柔和、连绵不断。那桑植的色彩与桑女的色彩相得益彰，前者浓艳后者轻薄，皆以粉彩的“粉润”而渲染，故在刻划“隔林无赖鹧鸪啼，舍北村南雾欲迷”的同时，又揭示出“一春辛苦只有知，几年能着罗衣褶”的桑女怨。从中可以看出，涂少波对人物画内在含义的把握，通过线与色的陶瓷艺术独特语言，把人物画要表达的情感世界，展现在受众面前，让你去品味，让你去感受。
    现代陶瓷艺术讲究视觉的冲击力，探索陶瓷材料的物性，这就大大提高人们的审美意识，也为涂少波提供了研究现代陶瓷艺术的新楔机。他清醒地认识到，东西方陶瓷艺术的互相渗透、互相吸收，更多是在形式方面的借鉴和采纳，而任何艺术新观念产生的基础，都离不开本国的民族文化，也就是中国的民族文化。对西方陶瓷艺术的表现形式和新的理念，也都是要通过消化吸收，洋为中用，才能具有中国民族文化特色。那些不分清红皂白，生搬硬套，甚至采取