目前，我在带景德镇陶瓷大学的研究生，他们研究的领域是综合装饰，都安排在了这里(中国轻工业陶瓷研究所)上课，我经常要去指点一下。我希望他们能潜下心来研究景德镇的传统陶瓷工艺，他们大多受书本及国画的影响较深，画瓷时常常直接照样临摹下来。初期阶段可以这样，到了一定时候就要根据工艺和自身对艺术的理解来画。届时，我会根据他们的成品来指出它们的优点和不足之处。
      我从总体上把握，然后请掌握景德镇民间工艺较好的师傅具体指导一下。我会提前跟工艺师傅们沟通，尽量为学生们创造条件，让学生们去学习传统陶瓷工艺，同时在艺术风格上为他们把关。这样我既能把握方向性，也能够让学生们自由发展，并且让学生们尽快地掌握景德镇的传统技艺。景德镇的厉害之处正在于民间，技艺通过师徒制传承。不深入民间，不进入其中，就无法真正了解到景德镇的传统陶瓷技艺。
      我从事陶瓷艺术就是从民间走出来的，我至今仍在不断地走访景德镇的民间艺人，研究老艺人的作品，向他们请教，慢慢掌握其中的诀窍。景德镇的民间艺术创作比较活跃，很多人关在家里创作，外人看不出来，当你去深入了解的时候，才会发现，很多人都专注于创作。
      学院是中西方文化交织的综合体，学生们专门从事传统装饰有一定难度，做西方的陶瓷艺术相对会轻松一些。我也是景德镇陶瓷学院毕业的，那时候的老师传统功夫很强，要求也很严格。当时认为陶瓷很容易，但上手之后发现不是那么容易的，传统的技艺需要一定时间的积累才能掌握。依我之见，陶瓷教育还是应该更多地走向实践，更多地把景德镇的传统技艺引入教学，把这种形式的教学方式传播出去，让景德镇丰厚的传统在现代教学中得以更好地体现。
      现在和未来
      过去是御窑工匠陶瓷艺术，现在是名家陶瓷艺术，因此名家陶瓷艺术的历史并不是很长，目前是从事陶瓷专业最好的时机，只是陶瓷的普及程度不够。景德镇产生的这门艺术渗透性很强，全国各大艺术类院校都有开设陶瓷艺术专业，陶瓷艺术在中国将来的艺术发展中会占有很大的发展空间。
      艺术瓷从近代以来的浅绛彩开始有了署名，现在叫作名家陶瓷，也叫署名陶瓷，是陶瓷署名的开始。署名陶瓷和名家陶瓷有一点区别，在这个行业里有一定的综合能力，受过正规的高等教育，受过综合训练的人从事陶瓷艺术，这样的作品叫作名家陶瓷，总体来说，包含于署名陶瓷之中。署名陶瓷是个性化的开始，为陶瓷艺术家的创作发挥拓展了空间。从浅绛彩产生到今天也就100多年，历经五六代人，过去是师父带徒弟，后来是中国陶业学堂来培育人才，直至现代，逐步发展出了本科生、研究生的学历教育。不管我们现在的教育是否能长足发展，艺术传承都是一个多元化的载体，有师徒形式、学院教育等。毕竟每种艺术类型最终都有自己的表现方式，每个人都有自己的个性，每个人的艺术风格都融化了自己的情感个性，每个人情感个性的不同也造就了艺术的不同面貌。现在再想重复之前时期的作品，也很难做到重复当时的感觉和情感。因为当时的情感欲望和现在是不一样的，所以控制的情感表现力不同，现在的表现欲望也与当时不一样，这就会导致完全不同的艺术表现效果。我现在去模仿自己早期的作品，会发现现在的东西比那时候的要僵化得多，没有当时的灵气。
      现在的收藏界对两种陶瓷作品特别感兴趣，一种是王锡良、张松茂等这一代人的艺术作品，另一种是艺术瓷厂那一批老艺人的作品，包括邹国钧、徐焕文、邓肖禹、余文襄、汪以俊等，他们的作品市场认可度上升得也很快，他们的作品放在一起各有风格、各有千秋。现在陶瓷艺术全国化、国际化了，陶瓷艺术的表现力一步步地在发展，所以我们需要看到现代陶瓷艺术有很大的发展空间，我们在这个方