饶晓晴 2018年作品《马到成功》
      饶晓晴近年来创作的新作品，体现出他注重对传统景德镇制瓷文明和装饰审美的重新思考，利用传统资源来表现当代，思考当代文化现象的一种大胆的艺术探索和创新实践。作品所追求的天人合一，把人和自然、艺术和意境视为一个整体，表现出超越时空的情怀，而他的陶瓷艺术作品新风格的形态是把自然美、社会美、形式美和功能美融为一体的审美形态。可以说饶晓晴的陶瓷艺术作品中承接着传统陶瓷艺术与现代艺术之间共通的部分。其陶瓷装饰中的线犹如流动的音符嫁接到现代艺术之中，会使各式纹样中的线富丽丰满而极富情感。陶瓷装饰色彩的玄机给饶晓晴现代陶艺的表现力带来了在单一中求丰富变化的效果。这一点在许多现代艺术运用中表现得淋漓尽致。传统陶瓷绘画还讲究传神，境界的技法表现也为现代艺术教育传承经验。中国传统陶瓷艺术在审美能力培养方面与现代艺术相比有着等同的功效，两者殊途同归，互有优势。
      纵观饶晓晴的陶艺作品，根源于观念的表现来支撑视觉形象的创造，在现代陶艺转型过程中，更多地从社会和文化的角度切入自我生存感受。在形式语言上一反传统视觉传达的形式，用陶艺的艺术符号作为表达工具。他的作品以釉上装饰粉彩、新彩作为物质条件和手段，通过有机的组合传达出信息时代和科技大发展时态下的艺术审美和消费观念，以及大环境下陶艺家内心自身素质的存在感受的演绎，对传统陶瓷艺术提出挑战，在陶瓷艺术元素中提炼和升华形成新的艺术形态。
      饶晓晴生活中每天几乎是不间断地从事陶瓷艺术创作实践，陶瓷技艺精湛，形成了个人的风格。在他的创作中充满着真正意义上的实战性和前瞻性。他的作品通过新的视觉方式展现当代陶瓷艺术观念的有效途径及美感探索，感性与理性的融合，私密和复杂的生命意象。他的作品中传达出对社会现象和价值观一种新的思考和表现，针对现今景德镇延续传统陶瓷的创作缺乏思考探索勇气的现象进行蜕变，他重新对人生及历史社会进行审视。手法上造就的形态的厚重感恰与景德镇历史厚重感达到某种契合，历史于此不再华丽、辉煌，而是思考着泥土作为人类精神寄托、陶瓷传达的社会价值、陶瓷彩绘表现的可延伸性等。通过泥火釉、彩绘等语言投射着作者的心性、悟性、对人性的和谐希望。我们看到，就在这种执着的艺术行走之中，一个真正的中国现代陶瓷艺术家趋于成熟，走向他艺术的巅峰。也正是在这种意义上，饶晓晴把历史继承与梦境、意象结合起来，使自己成为连接过去与未来的一个艺术中介。
      饶晓晴是在宏观上汲取中国传统陶瓷艺术精神的实质，而没有生硬照搬某个名家的艺术形式和风格，所以他的陶艺作品从一开始就和传统拉开距离。我们感觉他的作品很难直接看出某个现代大师的痕迹。他经历了30多年奋斗的陶瓷艺术生涯，其中付出的勇气、精力是可想而知的。并且他对自然的感受亦没有把具体的景象作为创作的题材，而是从宏观上变化无痕，吸纳百川自然之形态，创作思维属于宏观抽象式的概括思维方式。对中国自然审美精神的宏观领悟以及对审美对象的全盘把握，两者的合而为一必然产生出他陶艺作品形式和风格的独特面貌。