紫砂经过历代艺人的创作和发展，成就了它的传奇，并且掀起了一个个高峰。紫砂艺术家们与文人合作，把中国传统的雕塑、诗词、绘画、金石、篆刻等技艺，融入到紫砂工艺造型设计中，利用紫砂泥的材质优点，可塑性、双气孔特点、砂质感等等，创造出了一件件精美绝伦的艺术佳作，使得紫砂的艺术价值更加丰富多彩，更加有意义。 来自心灵深处的演奏 
 

 
      制壶名家张顺法与著名雕塑家严友人携手，成功创作出令人心灵震撼的紫砂作品“心泉”。整件作品由紫砂雕塑“阿炳”与紫砂壶“二泉”组成，阿炳悲怆地拉着二胡，演奏的《二泉映月》催人泪下；“二泉壶”在一旁似流水，似行云，一壶茶水化作“二泉”涌心间。这是一场来自心灵深处的演奏。雕塑艺术栩栩如生，维妙维肖，也因紫砂泥料的多情、柔软赋予了独特的形象艺术。
 


二泉
    高级工艺美术师张顺法是位制壶高手，有着几十年的制壶经验，所创制的紫砂壶不仅工艺精湛，而且富有想象力与艺术感染力。多年前，他就成功地创作了“二泉壶”，扁圆的壶身就像一块扁玉那样圆润，壶嘴有两个孔，以点“二泉”之意，倒茶时两孔同时出水，可谓“二泉”潺潺流，仿佛倾听美妙绝伦的“二泉映月”。尤其令人称奇的是，“二泉”出水，合二为一，毫无偏差。
 
二泉离愁曲，映月旋律魂。
 
阿炳原名华彦钧，1893年生于无锡，民间音乐家，正一派道士，因患眼疾而双目失明。他刻苦钻研道教音乐，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，一生共创作和演出了270多首民间乐曲。其中最著名的《二泉映月》自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力。
 

张顺法紫砂作品【心泉】
紫砂作品“心泉”从精神的层面刻画了民间艺人阿炳的精神世界。在整件作品中，“二泉壶”起着画龙点睛的作用，雕塑与壶艺的完美结合，搭配巧妙，相得益彰。且紫砂壶也不失实用功能，可随手取下来泡茶，真可谓“品世间珍茶，听二泉映月”。
 
 
 
 
紫砂壶“心泉”的创作花絮，不断的改稿中...............







张顺法简介：
张顺法：生于1957年，高级工艺美术师、中国瓷网、绿宝石艺术陶瓷馆陶瓷艺术顾问。一九七六年进宜兴紫砂工艺厂，随高级工艺美术师李碧芳学艺。七九年下乡辅导紫砂制壶，八九年紫砂厂聘为“工艺美术师”，同年进修于中央工美班陶瓷造型系，1992年任紫砂工艺厂生产技术科科长，同年被延安市授予“荣誉市民”。
1996年创作设计的“明泉锦花”获江苏省陶瓷艺术新品三等奖；2002年创作设计的“六方牛盖”，获第二届中国工艺美术精品“金奖”；2003年创作设计的“二泉”获中国工艺美术精品金奖；2004年创作设计的“云肩如意”获第七届中国工艺美术精品铜奖。

张顺法制壶功底扎实;创作思路新颖。其作品有光器之大气、花器之妖娆、筋纹之苍劲、方器之挺秀。被台湾领导人马英九誉为“艺苑一绝”，受到了“体操王子”李宁以及李小双等广大紫砂壶爱好者的青睐，并被天津博物馆、无锡博物馆、南京博物馆永久收藏。