的表现即可。陶瓷洁净光滑的釉面就可以与玻璃材质进行融合（呈现晶莹剔透的效果）。尝试在粉彩创作时以手指在某一装饰纹饰的局部作画，当然这只是笔者的一个猜想，但意思就是现代粉彩创作要充分利用一切的想象，可以借助其他陶瓷彩类工艺的装饰、材质、材料与形式技法，也可以把粉彩颜料与新彩、斗彩、高温颜色釉以及雕刻等工艺相结合，形成综合的装饰效果。
      特点二：装饰题材新
    传统粉彩瓷绘装饰形式和题材比较固定，多描绘特定的历史、人物、花鸟，以及古典小说、神话传说、诗词中的人物装饰等题材。如牡丹猫蝶图、喜鹊梅花图、四美、八仙等，近似于一种程式或约定概念。虽有一些古典作品进行了艺术再创作，但“万变不离其宗”，传统的故事概念和影响没有发生本质的变化，作品题材仍旧比较拘谨。究其原因，一是历史传统的影响太深厚，重要的是作品题材与装饰没有与时俱进，缺乏现实生活的营养，因此作品让人感觉有点呆板（当然也不否定有不少艺术精品），缺少生活气息和时代感。为了改变这种局面，现代粉彩瓷画家首先从思想上摆脱了各种约束，不断深入现实生活，进行艺术灵感的采集，在创作作品的时候，积极开拓思路，充分发挥主观意念，进行作品装饰题材的创新。装饰选材更加广泛，表现形式也更加多样。
      从装饰题材方面来看，有花鸟草虫、飞禽走兽、山川美景、古今人物，但其表现已完全不同于传统的装饰题材。它是艺术创作者心灵和精神意识的产物，是自然的人格化的具体表达和外化。作品将形式美感的追求与创新上升为主要位置，因此当代粉彩瓷艺术装饰的审美品位和文化内涵得到大大丰富，在描绘一历史典故的时候，创作者完全可以不必局限于表现某个具体或特定的历史年代，画面中的人物也可以根据创作者的需要和理解进行自我表现，比如对人物造型进行必要的夸张变形，这些在以前的粉彩瓷绘作品中是不多见的。作品展现给我们的感觉不再是传统的语言形式和传统的装饰习俗，更多的是一种艺术境界和美的熏陶，是气韵格调的艺术魅力。戴荣华的粉彩装饰瓶《儿时的歌》，此外还有王锡良大师的《春风拂槛》瓶等作品，都是当代粉彩瓷绘艺术装饰题材风格变革过程中非常典型的作品。
      特点三：表现形式新
      传统粉彩的装饰形式其实也很多样，常见的有以山水、人物、花鸟、走兽、鱼藻等在器型上穿插组圈的通景装饰；也有大小花朵相互穿插、布满全体进行装饰的满地装饰；还有在器物上开出一个突出醒目的开光装饰部位，以绘制人物、山水、花鸟和走兽之类，而开光以外部分辅以各种图案的开光装饰。
    现代粉彩艺术家在继承传统装饰表现形式的同时，积极探索新的艺术表现形式。当代陶艺家学习“珠山八友”以来的瓷上粉彩绘画艺术，采取国画形式的装饰形式，并进一步与现代艺术诸形式进行结合，形成了既有文人气息又有时代特征的新面貌。有的现代粉彩作品还将传统图案装饰依据器物的造型部位进行组合边饰，其余部位则重点描绘作品的主题。如詹立新的重工花鸟鹿耳芙蓉瓶粉彩作品。当然也有的作品追求仿古效果，将作品主题满布传统的图案符号作为地衬，在视觉中心部位又有若干开光，开光内的画面以国画等形式表现，于严谨中求变化。
    有的作者以裂纹釉的效果来衬托作品的主题，如戴荣华的粉彩作品《蔡文姬》，在进行艺术创作的时候，陶艺工作者尝试把现代粉彩艺术与现代陶艺相结合，通常是采用一些异形器皿来进行实验。粉彩的装饰表现形式不收器皿弧度的限制，“随意”点缀、散点装饰。作品看似随意，却有一定的规律。从审美特征来看，作品虽无一定的格式，但放中有收，散而不乱，作者注重的是整体装饰与器皿的协调、和谐，即内容与形式的统一。作品同样具有良好的视觉效果